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《西游记》，别样的经典
明朝人所称的“四大奇书”，除了稍晚出现的《金瓶梅词话》，其余《三国演义》《水浒传》和《西游记》三部，都是传统积累型小说，是作家在前代民间艺人和文人不断加工的基础上才写定的。这三部小说中，以《西游记》最不露集体创作的痕迹，小说作者以他自己的风格完全溶解了前人对唐僧取经故事所提供的艺术材料，使小说的内容和形式都烙上了独创的、属于他的个人风格的印记。
神佛妖魔故事在我国有悠久的创作传统和丰富的艺术经验积累，也有外来的，主要是印度佛教文学的故事的濡染。除了神祇和鬼魂是古代原始宗教的产物以外，神仙和妖怪是秦汉以来方士、道士然后是艺术家——民间艺人和文人的虚构；佛、菩萨、魔则是由印度佛经传入，然后汇入中国超人间故事的体系的。这种本土的和外来的超人间幻象的汇合，自六朝的志怪小说以来已渐次达到密洽无间；与此相应的是宗教上道教和佛教在对立中的互相渗透，互相容受，使道教神和佛教神在群众中从观念到风习形成一个模糊的整体。《西游记》的艺术虚构正是建立在传统艺术经验和这种社会的宗教性观念、风习的基础之上的，但它又以作者融会了传统艺术经验所形成的艺术独创性批判了社会的宗教性观念，或更正确地说，和社会的宗教性观念开了玩笑，对它进行了嘲弄。
在宗教观念和社会意识中，神与魔是正与邪、是与非、顺与逆、善与恶、光明与黑暗的象征，前者应予肯定，后者应被否定。但《西游记》不与宗教观念和社会意识认同，吴承恩对神与魔一视同仁，道教神玉皇大帝、道教祖师太上老君、西方佛祖释加牟尼，都是被揶揄、调侃、捉弄的对象，至于天将神仙、菩萨金刚和诸路神祇就更不在话下。不少妖魔倒是可亲可爱，有人情味，是引人寄以同情的对象，猴精孙悟空便是最突出的一个。他的魅力在于他的妖气而不在于他的改邪归正，在于他的个性放纵而不在于受理性约束，读者则同情于他受紧箍咒时的窝囊气而欣喜于他的有时妖性复发。西方路上好多魔头和小妖的天真、狡狯和滑稽也引人喜爱；不少妖魔和神佛通声气，有渊源，是一家子。神与魔泯除了界限，受到作者的平等待遇，于是，宗教的价值观就被抛弃，被超越，宗教的虚伪性也在很大程度被揭露了：因为说到底，天堂地狱，神佛妖魔这些超人间的幻象全是随着艺术家的意旨转的，是艺术虚构的产物。《西游记》创造了一个神魔世界，同时也就宣告了宗教的创造和作家本人所创造的同样都是一种意识的虚构。
《西游记》不仅奠定了神魔小说这一小说品类的基础，开拓了中国长篇小说的表现内容，而且是中国小说中极为少见的描绘了人与自然的关系的作品。中国长篇小说的主题，通常集中在战争、爱情、政治、家庭等等社会性的关系上，很少有、或者简直没有像西方小说中《鲁宾逊漂流记》那样一类以人和自然斗争为主题的作品。《西游记》却以丰富瑰奇的想象，描写了师徒四众在迢遥的西行途上和穷山恶水冒险斗争的历程，并以降妖伏魔赞美了取经人排除艰难的战斗精神，它是人战胜自然的凯歌。
（节选自《西游记〈前言〉》）
下列对“神魔小说”产生、发展过程的阐述，不正确的一项是

A．神佛妖魔故事创作在我国有悠久的创作传统，在创作过程中积累了丰富的艺术经验，在印度佛教传入中国后，又受到了佛教文学故事的濡染。

B．佛、菩萨、魔自六朝以来汇入中国超人间故事体系后，本土的和外来的超人间幻象逐渐结合得越来越紧密。

C．到了神魔小说《西游记》，不少妖魔富有人情味，成了引人同情的对象，相反，玉皇大帝、太上老君、佛祖如来却成为被揶揄、调侃、捉弄的对象。

D．《西游记》创造了一个神魔的世界，奠定了神魔小说品类的基础，开拓了中国长篇小说的表现内容，描绘了人与自然的关系。

根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是

A．在传统积累型小说中，明朝人所称的“四大奇书”，以《西游记》最不露集体创作的痕迹，留下了个人风格的印记。

B．吴承恩为了抛弃并超越宗教的价值观，彻底揭露宗教的虚伪性，在《西游记》中有意泯除了神与魔的界限，甚至把不少神、魔写成了一家子。

C．《西游记》里的各种艺术形象既是艺术虚构的产物，也是意识虚构的产物，它们都来源于神佛故事和各种宗教幻象。

D．《西游记》以丰富瑰奇的想象，成就了人战胜自然的凯歌。它描绘了人与自然的关系，此类作品在中国小说中极为少见。

下列关于文章内容的表述，不正确的一项是

A．佛教传入中国后，道教和佛教在对立中互相渗透，互相容受，使道教神和佛教神在群众中从观念到风习形成一个模糊的整体。

B．因为吴承恩对神与魔一视同仁，颠覆了神的神圣，所以人们不再认为神与魔是正与邪、是与非、顺与逆、善与恶、光明与黑暗的象征。

C．《西游记》的艺术虚构以传统的艺术经验和宗教性观念、风习为基础，而又融会了传统艺术经验所形成的艺术的独创性，嘲弄了社会的宗教性观念。

D．孙悟空可亲可爱，有人情味，他的魅力表现在他的妖气、他的个性放纵上，他受紧箍咒的气让人同情，他有时妖性复发让人欣喜。

阅读下面的文字，完成文后各题。
提笔忘字：科技进步导致文化衰退？
陈雍君
日前美国《洛杉矶时报》的一则报道一石激起千层浪：“由于使用拼音发手机短信及电脑打字正在取代拥有数千年传统的一笔一画汉字书写，越来越多的中国人不记得如何用笔书写汉字。”
显然“提笔忘字”不是个别现象，否则也不会吸引国内诸多媒体纷纷发表报道和评论。虽然现在用得着手写的地方越来越少，但在偶尔出现需要的时候，如写个便条，填个表格，答个试卷等等，“提笔忘字”却并非偶尔。此时，人们的解决之道颇为典型：不再去翻《新华字典》，而是掏出手机按几个键，用拼音打出忘了的字。“键盘依赖症”，就是这样活灵活现。
其实，自从选择了现代化发展之路，汉字手写被更为高效和标准的键盘输入所替代就是必然结果。御牛耕地，烧火做饭，这些中国人千百年来赖以糊口吃饭的基本技能，都在逐渐退出历史舞台。生存和生活技能的更新换代，是人类文明逐渐进步的伴随现象，这是生产力不断上升的结果，是历史的必然。然而，对于汉字书写的淡忘，却绝对是中华文化──至少是传统文化的衰退。
相对于其他生存和生活技能，汉字书写还担负着重要的文化传承作用，因为中国文化之精髓所在就寄托在汉字字形和书写汉字的手脑配合之中。这是汉字区别于其他字母类文字的地方，也是台湾地区力主要把繁体汉字申报为世界遗产的原因之一。倘若大部分中国人都不再会手书汉字，将是以汉字为基础的中国文化的重大缺失。作家王蒙曾言：“遗失了中国的传统文化之精髓与汉字原形，我们成了数典忘祖的新文盲。”
可是，避免成为“新文盲”的目标绝不是一纸政令或者法律法规所能达成的。今天的人们虽然偶尔还会发出“原来你写的一手好字啊”这样的惊叹，但基本上人们已经淡忘隽秀字体所带来的荣光。因为，写一手好字已经失去了当年的实际作用，比如找到更好的工作甚至找到更好的对象；因为，写一手好字并不能与现在的办公自动化“无缝衔接”，这是实用主义的选择。所以政府不能要求人们从高效低碳的无纸化自动办公环境中返回，也不可能要求人们在打字更高效的场合必须使用手写。就像曾经的清朝，每年的木兰秋闱可以保证八旗子弟不忘骑射，但是却并不能提升哪怕是保持军队战斗力。
所以，要想阻止“提笔忘字”现象的继续恶化，仅仅依靠感慨和呼吁或是一两条无法施行的法令是不够的，必须让能写一手好字重新成为实用追求，甚至让手书汉字不仅成为一项技能，更加成为一种普遍认同的美的享受──就如同现代社会节奏再快，也挡不住大家停下来喝杯茶的兴致。而我们知道，咖啡和可乐的入侵并没有让中国人遗忘飘荡千年的茶香。
也许，拿起笔享受书写，比将其看作宏图重任更加轻松，更加实际。
下列对“提笔忘字”的相关叙述，不正确的一项是（   ）

A．“提笔忘字”反映的是越来越多的中国人不再一笔一画书写汉字，而是在使用手机或电脑时用拼音进行交流的现象。

B．“提笔忘字”时不去翻字典，而是拿出手机用拼音打出忘记的字，这种解决问题的办法，在人们生活中普遍存在。

C．“提笔忘字”如果成为在大部分中国人中都普遍存在的现象，将给以汉字为基础的中华文化带来一定程度的损失。

D．“提笔忘字”现象可以不再恶化，但必须让能够写一手好字重新成为实用追求，甚至成为一种对美的享受。

下列对汉字书写的表述，不准确的一项是（   ）

A．汉字书写不仅是生存和生活技能，而且还寄托着中国文化之精髓，担负着重要的文化传承作用。

B．无纸化自动办公比手写汉字更加高效，也更低碳，所以政府不能要求人们在一切场合使用手写。

C．如今写一手好字已经不再令人惊叹，也失去了以此能够找到更好的工作和找更好的对象的功用。

D．“提笔忘字”的最实际解决方案是拿起笔来享受书写，正如中国人停下来喝茶，并享受茶香一样。

下列表述与原文意思不符的一项是（   ）

A．美国媒体率先发现了中国存在“提笔忘字”的现象，这一报道引起了国内媒体的纷纷报道和评论。

B．用键盘输入替代汉字手写是现代化发展的必然选择，但淡忘了汉字书写却表现出传统文化的衰退。

C．台湾地区力主要把繁体汉字申报为世界遗产，其原因之一是汉字字形和书写汉字中寄托了中国文化精髓。

D．行政指令或法律无法避免出现数典忘祖的新文盲，正如木兰秋闱无法提升哪怕是保持军队战斗力。

【原创】阅读下面的文字，完成小题。
唐朝的反腐败
唐太宗亲眼目睹了隋炀帝“驱天下以纵欲，罄万物而自奉”，终致“率土分崩”，深刻指出：“为主贪，必丧其国。”他即位伊始便把后宫美女释放3000人，任其择偶出嫁。贞观十二年（638年）出巡山西，浦州刺史赵元楷大肆铺张接迎，太宗斥责他此举纯属“亡隋弊俗”，吓得赵元楷“数日不食而卒”。唐朝制定的反腐败专项法律法规是唐律中的《职律》。唐律规定对监临主司受财“二十五匹绞”，收受钱财而枉法者“加役流”。形象点说，在唐宋明清四朝，正七品官（相当于现在的县委书记、县长和处长们）贪污受贿相当于其一个多月甚至低于一个月的俸禄，就要被绞杀。
唐太宗曾告诫群臣“陷其身者，皆为贪冒财利，与夫鱼鸟何以异哉？”，谕劝百官不要因贪图钱财而毁了身家性命。《唐律·诈伪》设有谎报、虚报政绩罪，即自报、指使下属或授意他人谎报、虚报均属此列。《唐律·职制》设有请托说情罪，明确规定没有使用财物而仅靠人情向主管人员求办某事，也要禁止。非主管人员替别人请托，只要开口，就要杖一百；如果枉法，和主管人员同等处罚。《唐律》还规定，主管官员受财枉法，受贿相当于一尺绢的，要判处杖刑一百，并且一匹加一等，十五匹判处绞刑。官员在其管辖范围内收受百姓财物、牛羊瓜果等供馈，或向百姓借贷财物，役使人力等，均以贪污罪论处，以防止官吏对下属及百姓吃拿卡要、敲诈勒索。而普通百姓盗窃，即使五十匹，只是流放服役而已。
唐代开始，监察官“二周年一替”，且以较快的速度升迁，既鼓励了他们的工作积极性，又防止了在位长久带来的弊病，因为“久则情亲而弊生，望轻而法玩。”唐代对官吏的考核主要是“德”、“行”两个方面。“德”包括官吏的品质、道德修养、对君主的忠、信、笃、卫等；“行’包括官吏的能力大小，守职的勤惰、政绩的好坏等。“德”的标准是“四善”：德义有闻、清慎明著、公平可称、恪勤匪懈。简称“德、慎、公、勤”。这“四善”是对全国所有官吏而言的标准。行能政绩的考核标准有二十七条，称之为“二十七最”。这二十七条标准是针对各种不同业务，不同部门的官吏而言的。
（选自《光明日报》，有删节）
下列各项中对“唐律”中相关反腐败的论述不正确的一项是（   ）。

A．《唐律》中的《职律》是唐朝制定的反腐败的专项法律法规，其中有对官员收受钱财进行严格的处罚的规定。

B．《唐律》规定自报、指使下属或授意他人谎报、虚报政绩，是一种犯罪，可以看出唐朝对官员的政绩考核较为严格。

C．《唐律》也禁止没有使用财物而仅靠人情向主管人员求办某事，非主管人员替别人请托，要杖一百并和主管人员同等处罚。

D．《唐律》对主管官员受财枉法有严格的规定，受贿相当于一尺绢的，要判处杖刑一百，十五匹判处绞刑。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （     ）。

A．唐太宗亲眼目睹隋朝隋朝灭亡，深刻指出官员腐败的严重后果，并在上任伊始便释放宫女3000，这反映出他反腐的决心。

B．唐太宗反对官员铺张浪费，出巡山西时严厉斥责赵元楷，吓得赵元楷“数日不食而卒”。

C．唐朝对贪污受贿的处罚十分严厉，规定正七品官员贪污受贿相当于其一个多月的俸禄，就要被绞杀。

D．为防止官吏对下属及百姓吃拿卡要、敲诈勒索，唐律规定官员在其管辖范围内收受百姓财物或向百姓借贷财物等，均以贪污罪论处。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）。

A．唐律规定普通百姓，即使盗窃五十匹绢，也只是流放服役，可见唐律对百姓犯罪处罚比较宽松。

B．为了鼓励官员的工作积极性，防止在位长久带来的弊病，唐代开始，实行监察官“二周年一替”制度。

C．唐朝主要从“德”、“行”两个方面对官吏进行考核，“德”包括官吏的品质、道德修养等，“行’包括官吏的能力大小，守职的勤惰等。

D．唐朝对官员的考核有明确的标准，有对全国所有官吏而言的标准 “四善”，还有针对各种不同业务，不同部门的官吏的考核标准“二十七最”。

现代文阅读（9分，每小题3分）
文学活动与物质生产活动的关系
原始文艺的产生离不开原始人物质生产所提供的客观条件。在那个生产力水平极其低下的远古时代，人类不得不为抵御和战胜自然而把获得生存的劳动当作第一需要，由此派生出来的人类的思想、情感、意识、欲望，乃至早期的雕刻、绘画、歌舞等文艺活动，不但须臾离不开劳动生活，而且还与实际的劳动融为一体。原始文艺对劳动的这种从属关系，反映了人类在还不能真正支配自然的历史条件下，造成了原始文艺具有物质功利的普遍特质。包括神话在内的史前艺术，虽从物质生产活动中产生了初始的想象和情感体验，但这种想象和情感体验始终以对实际生产活动的直接或间接的反映为目的，还不具备独立的审美观照与创造的性质。
人类学家和考古学家对远古时代岩画和其他艺术遗迹的发现，进一步证实了那些艺术品都是以当时人类的劳动活动或生产对象为基本内容的，所反映的范围及表现形式，也是受当时生产方式及工具制造的水平所制约的。
随着人类从野蛮人向文明人的漫长的历史演化，特别是伴随着人类劳动范围的不断扩展和生产技术的进步，史前艺术在得到充分发展之后，终于过渡到真正的艺术的时代。人化自然的劳动既改造了自然界，又改造和发展了人本身，使人获得了物质机能的发展和精神世界的形成和丰富；从而使人的需要由生理的走向心理的，由个人的走向社会的，由实用功利的走向精神的、审美的；同时，也使人的本质力量从单纯的物质创造力发展成为包括审美创造力在内的具有复合结构的实践主体。于是，人的精神世界随着人类劳动实践的发展而终于从混沌的物质世界中分离出来；建立在审美观照基础上的想象和美感也开始获得了审美的属性；作为人类精神活动的特殊形态的文艺活动也逐渐形成了自身的独立地位。总之，以审美为目的的文艺活动，就是在以功利为目的的物质生产劳动的基础上产生起来的。
在这里，人们还认识到了生产工具在人类历史发展中的重大作用。技术的进步、生产工具所达到的程度，标志着生产力的发展水平，是文艺起源及发展的强大推动力。具体说来，工具及技术对文艺发生的作用具有直接的和间接的两个方面：其直接的作用，表现在史前艺术如雕刻、绘画和制陶、器乐的制作等，都是以工具的制造和使用为直接前提的。
工具和技术的进步对文艺发生的间接作用，则是它对人的艺术感觉和艺术想象能力的影响。即使像近代以来巫术说所主张的那样，最早的绘画是狩猎巫术的一种工具，而它在粗糙的岩壁上创造出了虚幻的空间，这个空间代表了人类的创造，它有着真实的自然空间所没有的特殊地位。在这个意义上，每一幅岩画都是在以非语言的语言去解释自然并控制自然。同时，岩画一经画成，它就是一种体现人类艺术想象力的“虚构世界”。随着人类艺术感觉能力的不断丰富和展开，文艺便从隶属于劳动的实用功利性质逐渐走向独立的审美创造的性质。                                   （摘编自陈传才、周文柏《文学理论新编》）
下列各项中，其性质不属于“原始文艺具有的物质功利特质”的一项是（ ）

A．史前艺术中的神话，从物质生产活动中产生的初始的想象和情感体验，始终以对实际生产活动的直接或间接的反映为目的。

B．远古时代的岩画，反映的范围及表现形式受当时生产方式及工具制造水平制约，基本内容是当时人类的劳动活动或生产对象。

C．史前艺术如雕刻、绘画和制陶、器乐的制作，都是以工具的制造和使用为直接前提的，艺术只是在此前提下产生的从属价值。

D．最早的绘画，在粗糙的岩壁上创造出了虚幻的空间，这个空间代表了人类的创造，它有着真实的自然空间所没有的特殊地位。

下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．在远古时代特定的历史条件下，人类还不能真正地支配自然，致使原始文艺从属于劳动，这样就使得原始文艺具有物质功利的普遍特质。

B．人类改造自然界的劳动，改造和发展了人本身，使人得到了发展和丰富：使人的需要由具体走向抽象，使人的本质力量由单纯走向丰富。

C．人类劳动实践的发展，使人的精神世界从物质世界中分离出来，使想象和美感获得了审美的属性，使文艺活动形成了自身的独立地位。

D．人类艺术感觉能力的不断丰富和展开，为以审美为目的的文艺活动在以功利为目的的物质生产劳动的基础上产生发展提供了前提条件。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．由于远古时代生产力水平极其低下，人类把获得生存的劳动当作第一需要，所以早期的文艺活动成为人类抵御和战胜自然的必要手段。

B．史前艺术始终把反映实际生产活动作为目的，追求的是实用功利性，这种情况下的史前艺术还不具备独立的审美观照和创造的性质。

C．人类不断地从野蛮人向文明人演化，劳动范围不断地扩展，生产技术不断地进步，在这同时，史前艺术完成了向真正的艺术时代的过渡。

D．生产工具在人类历史发展中起着重大作用，技术的进步和生产工具的改进是生产力发展水平提高的标志，有力地推动了文艺的产生和发展。

阅读下面的文字，完成小题。
中国古代的天文
李政道
古代西方人的一种观念是“天圆地方”，我们老祖宗却认为“天圆地圆”，有黄道、赤道。两千多年前，诗人屈原在其著作《天问》中引证天是圆的，地也是圆的。他说：九天之际，安放安属？隅隈多有，谁知其数？
九天是指坐标，就是昊天（东）、阳天（东南）、赤天（南）、朱天（西南）、成天（西）、幽天（西北）、玄天（北）、鸾天（东北）、钧天（中间向上），一共是九个坐标位置。屈原说，如果天圆地平，就会相交，成“九天之际”。“安放安属？”相交的点放在哪里呢？“隅隈多有，谁知其数？”天地相交显然不合理。因此，天是圆的，地一定也是圆的。天如蛋壳，地如蛋黄，各自可转。所以中国古代天文就有赤道、黄道两个圆轨道。
他下面再问：天是圆形的，还是椭圆形的？
东西南北，其修孰多？南北顺椭，其衍几何？
其中东西是经度，南北是纬度。他问的是经度长一些，还是纬度长一些。实际上，地球的赤道直径与南北两极的距离相差22公里，屈原当然没有求出来，不过他这种解析问题的能力及有关天圆地圆的推测都令人佩服。
《周礼》说：“以苍璧礼天，以黄琮礼地。”璧的外围是圆的，中间有圆孔，代表天。可是，为什么天中有礼？琮的造形更奇怪了，外面是方的，中间也有一个圆孔穿过去。外边为什么是方的？为什么璧代表天，琮代表地？另外，商代还有一种玉器叫璇玑，造型很像璧。璧，璇玑，琮，它们的关系是什么？《虞书•舜典》注疏：“璇，美玉也；玑为转运，径八尺，圆周二丈五尺强，王者正天文之器。”
璇玑是一个大的天文仪器。我们今天看到的璇玑玉器，直径仅约33厘米，可能是模型，是商代的文物。那么璇玑怎样做天文仪器呢？
每颗恒星和行星，都要转圈，都各自沿着一个圆在走。但大球面上有一点不动，就是天球面和地球的轴的相交点，叫做正极。我们可以设想，璇玑或璧、琮的前身可能是一个旋转式天文仪器，目的就是把这个旋转轴的指向定准于正极。怎样做到这个要求呢？
我的猜想是：假如要定准正极，一定要有一根长管。如果转盘的直径是8尺，那么管子的长度应约是转盘直径的2倍，这个管子对着正极。再做一个形状像璇玑的大盘子，边上有三个凹口，每一个凹口正好对着一个星。星在天空转，这个盘子随着星转，竹管是不动的。要定正极的位置，必须通过管子对着正极，然后让盘子随天转动，把三颗星的位置扣住。
竹管一定要和地固定，方法是用一些大石头把它绑起来。每块大石成方形，约高一尺。竹管四周均有大石块。这样造型的古代天文仪器就有两大部分：一是大璇玑那样的盘子，凹口对着星，随天上的星面转，代表天；一是这些大石块绑住的长竹管，跟地永恒，代表地。假如用很细的针在竹管一端开一个直径为2毫米的孔，管子长15尺左右，它测量正极的精确性能达到0．013度。
我还有一个想法，就是在商朝时正极没有任何明确的星。人们为了纪念炎黄古代天文学的成功，就制作了璇玑这种小型玉器。后来，把璇玑变得更简单：一部分变成璧，竹管和外包的大石块就变成琮。因而“以苍璧礼天，以黄琮礼地”。        （选自《中国国家天文》创刊号，有删改）
从原文看，下列对古人“天圆地圆”观念的解说，不准确的一项是（  ）

A．璧为圆形，可以代表天。可是，琮为方形，怎能代表地呢？作者认为，琮的方形是特意加上去的，起装饰作用。

B．中国古人很早就有天圆地圆的观念，如把天比作蛋壳，把地比作蛋黄，认为存在赤道和黄道两个圆形的轨道。

C．东西是经度，南北是纬度，经度与纬度哪个长一些呢？作者认为，这样提问本身就表明在屈原心目中天和地都是圆的。

D．璧为圆形，中有圆孔，代表天；琮为方形，中有圆孔，代表地。《周礼》所谓“以苍璧礼天，以黄琮礼地”可为印证。

“后来，把璇玑变得更简单：一部分变成璧，竹管和外包的大石块就变成琮。”下列对这句话的理解和推断，准确的一项是（  ）

A．今天所能见到的璧和琮，都是礼器和饰物，是由竹管和大石块简化而来的。

B．璇玑是一个大的天文仪器，璧和琮都是直接从这种天文仪器简化而来的。

C．由于璧和琮都是从璇玑简化而来的，所以都保留了观测天文现象的功能。

D．代表天的璧和代表地的琮，可能都是从玉器璇玑简化而来的。

下列对中国最初的天文仪器的设想的表述，符合原文意思的一项是（  ）

A．在中国最初的天文仪器璇玑中，从直接观察天象的作用看，用来固定长竹管的那些方形大石块是必不可少的。

B．一根用来对准正极的长竹管，一个边上开有三个凹口的状如璇玑的转盘，把这个转盘固定在长竹管上，这可能就是中国最初的天文仪器。

C．用一些方形大石块把一根长竹管固定在地上，把一个边上开有三个凹口的状如璇玑的转盘穿在长竹管上，这可能就是中国最初的天文仪器。

D．中国最初的天文仪器由两部分构成，一是大璇玑那样的边上开有三个凹口的大盘子，二是固定长竹管的一些方形大石块。

【改编】阅读下面的文字，完成小题。
谈人
朱 光 潜
世间事物最复杂、最难懂的莫过人，懂得人就会懂得你自己。希腊人把“懂得你自己”看做是人生最高的智慧。人不像木石只有物质，而且还有意识，有情感，有意志，总而言之，有心灵。西方有一句古谚：“人有一半是魔鬼，一半是仙子。”魔鬼固诡诈多端，而仙子也缥缈难测。
作为一种动物，人是人类学的研究对象。他经过无数亿万年才由单细胞生物发展到类人猿，又经过无数亿万年才由类人猿发展到人。正如人的面貌还有类人猿的遗迹，人的习性中也还保留着一些兽性，即心理学家所说的“本能”。
我们这些文明人是由原始人或野蛮人演变来的，除兽性之外还保留着原始人的一些习性。要了解现代社会中的人，还需要了解我们的原始祖先。所以马克思特别重视摩根的《古代社会》，把它细读过并且加过评注。恩格斯也根据古代社会的资料写出了《家庭、私有制和国家的起源》。在《自然辩证法》一书中，恩格斯还详细论述了劳动在从猿到人转变过程中的作用，谈到了人手的演变、进化的历史，这对研究美学是特别重要的。古代不仅是家庭、私有制和国家政权的摇篮，而且也是宗教、神话和艺术的发祥地。数典不能忘祖，这笔账不能不算。
从人类学和古代社会的研究来看，艺术和美并不是起源于抽象概念，而是起源于吃饭穿衣、男婚女嫁、猎获野兽、打群仗来劫掠食物和女俘等日常生活实践中极平凡卑微的活动。中国的儒家有一句老话“食、色，性也”。艺术和美也最先见于食色。汉文“美”字就起源于羊羹的味道，中外都用“趣味”来指“审美力”。原始民族很早就讲究美，从事艺术活动。他们用发亮耀眼的颜料把身体涂得漆黑或绯红，用唱歌和跳舞来吸引情侣，或庆祝狩猎、战争的胜利。
在近代，人是心理学研究的主要对象。一个活人时时刻刻都要和外界事物（自然和社会）打交道，这就是生活。生活是人从实践到认识再从认识到实践的不断反复流转的发展过程。因为生活的需要，人在不断地改造自然和社会，同时也不断地改造自己。心理学把这种复杂过程简化为从刺激到反应往而复返的循环弧。外界事物刺激人的各种感觉神经，把映像传到脑神经中枢，在脑里引起对映像的初步感性认识，激发了伏根很深的本能和情感（如快感、痛感以及较复杂的情绪和情操），发动了采取行动来应付当前局面的思考和意志，于是脑中枢把感觉神经拨转到运动神经，把意志转达到相应的运动器官，如手足肩背等类，使它实现行动。哲学和心理学一向把整个运动分为知（认知）、情（情感）和意（意志）这三种活动，大体上是正确的。
（选自《谈美书简》有删改）
关于“人”的理解，不符合原文意思的一项是（    ）

A．作为一种动物，人是由单细胞生物发展到类人猿再由类人猿发展到原始人进而发展到文明人的，人已经完全除去了类人猿的痕迹。

B．在进化过程中，人的习性里还保留着一部分“兽性”，还存在着原始人的一些习性。其中，“兽性”是心理学家所说的“本能”。

C．人的生活是从实践到认识再从认识到实践的不断反复流转的发展过程。人在不断地改造自然和社会，同时也不断地改造自己。

D．人是最难懂的。所以“懂得你自己”是人类的最高智慧，懂得人就会懂得你自己。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．西方有一句古谚：“人有一半是魔鬼，一半是仙子，”这证明了人的复杂性。

B．原始民族把身体涂得漆黑或绯红，用唱歌、跳舞来吸引情侣，或庆祝狩猎、战争的胜利。原始民族很早就讲究美，从事艺术活动。

C．儒家说：“食、色，性也。”在“食”和“色”这两大人类本性的具体行为中便蕴藏着艺术的美。

D．艺术和美起源于吃饭穿衣等日常生活实践中极平凡卑微的事物，他们的起源也是一种抽象概念。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．哲学和心理学一向把整个运动分为知（认知）、情（情感）和意（意志）这三种活动，大体上是正确的。

B．人不像木石只有物质，而且还有心灵，所以，一旦人的各种感觉神经受了外界事物的刺激，在脑里就会引起对外界事物的初步感性认识。

C．在《自然辩证法》中，马克思论述了劳动在从猿到人转变过程中的作用，谈到了人手的演变、进化的历史，这对研究美学有重要的作用。

D．了解我们的原始祖先，就能更好地了解现代社会中的人，因为古代是家庭、私有制和国家政权的摇篮，而且也是宗教、神话和艺术的发祥地。

【改编】阅读下面的文字，完成下题。
新世纪现实主义电影的三重景观
王一川
从新世纪以，特别是过去五年中国大陆电影创作看，称得上具备现实主义范式内涵的影片呈现出多种不同的复杂情况。从被刻画的当代社会现实的平常层面到奇崛层面的逻辑结构去归纳，可看到如下三个层面：一是回到个体日常生活流，二是个体日常生活困境及其诗意抚慰，三是社会生活奇观的刻画。从这点上说，新世纪现实主义电影呈现出三重景观。
第一重景观：日常现实主义电影。它注重细致描摹个体日常生活流，颇有日常生活原生态还原的效果。其主要特征有：生活水平的有限性，个人的平常性，生活困境的求解性。其主要创作方法或手段在于回退法，就是尽力回退到不加修饰的日常生活事件状况中。如《破冰》，以儿子对父亲的追怀口吻，讲述一位功勋滑冰教练的平常甚至有些潦倒的生活，但这种生活由于他默然地长期坚持和忍受，后竟然获得了神奇的意义——亲手培养出中国首位冬奥会冠军。值得重视的成功之处在于，影片把叙述重心放在这位教练的平常模样上：他如何窝囊而又好胜、无能而又坚持、不顾小家而只顾大家等等。但最终却明白地诠释了一个道理：平常中的坚持终究可以通向神奇。
第二重景观：诗情现实主义电影（也可称为温情现实主义电影）。它一面注重个体的日常生活困境描摹，同时又注意以诗情镜头去淡化并加以拯救。这里突出的是生活诗情在困境中的现实性呈现。从电影手法上讲，带有现实主义元素与浪漫主义元素交融的某种意味。其主要特征有：生活空间的流动性，个人生活的困境性及生活困境中的诗情呈现。《三峡好人》是这方面的佳作。它通过山西挖煤民工韩三明和护士沈红分别到三峡寻找前妻和丈夫的过程，描绘了一群普通人充满风险而又不失温馨的日常生活，使影片透露出生活困境中的一缕诗意。全片以朴实的语言传达底层小人物离开家园的沉重主题。
影片中的飞碟在大白天从空中飞过、一幢废旧建筑突然变成火箭直冲云霄之类的“超现实主义”镜头，给人一种荒诞之感，但透露出一种总体零散中的局部诗意。
第三重景观：奇观现实主义电影。它注重透过社会群体生活中的奇观场面去传达对当代社会生活现实的关怀。它所专注的不再是个体日常生活，而是由个体与个体的相互共存而交织成的较大规模的社会生活网络，是社会群体生活奇观的现实性及其转化。其突出特征在于，社会生活空间的特异性及相对封闭性，社会生活场面的戏剧性，社会生活困境的可解性。这方面的作品有《天下无贼》和《唐山大地震》等。《唐山大地震》呈现的李元妮一家在唐山大地震中经历的从大喜到大悲的巨变过程，产生了强烈的感动效果与心理冲击力。特别是再现巨灾爆发的23秒时长的一系列奇观场面，可以带给观众剧烈的视听觉震撼和心灵震动。影片叙述的真正重心在于巨震后人类灵魂的反思或自我拷问，这才是这部奇观电影试图抵达的电影美学极限处。
需要说明的是，上述三个层面的现实主义电影彼此往往相互交叉和渗透，例如，《千钧·一发》实际上把日常现实主义电影的平常性和奇观现实主义电影的奇观性相互揉捏在一起了，《锡林郭勒·汶川》则相当于把日常现实主义电影、诗情现实主义电影和奇观现实主义电影三层面都交融到一起了。
（选自《文艺报》，有删改）
下列对于新世纪现实主义电影的三重景观的表述，不正确的一项是（    ）

A．奇观现实主义电影专注社会群体生活奇观的现实性及其转化，透过社会群体生活中的奇观场面去传达对当代社会生活现实的关怀。

B．中国现实主义电影以诗情镜头将日常生活困境加以淡化，并对处于困境中的个体加以拯救，意在突出生活诗情对困境中个体的抚慰。

C．日常现实主义电影具有生活水平的有限性等特征，由于其注重对个体日常生活流的细致描摹，收到了将日常生活原生态还原的效果。

D．具备现实主义范式内涵的电影，近五年呈现出多种不同的复杂情况，要对其作简单区分很难，反映近五年来现实主义范式内涵的电影出现的情况。

下列理解，不符合原文意思的一项是（     ）

A．新世纪现实主义电影从逻辑结构去归纳，可看到回到个体日常生活流、描摹个体日常生活困境及诗意抚慰、刻画社会生活奇观的三个层面。

B．日常现实主义电影常常采用回退法表现其个人日常的生活状态，如《三峡好人》中描述的滑冰教练的平常甚至有些潦倒的生活。

C．诗情现实主义电影注重通过对生活空间发生改变的一些普通人的个人日常生活的现实性呈现，表现出其生活空间流动性的特征。

D．奇观现实主义电影的社会生活空间的特异性及相对封闭性、社会生活场面的戏剧性等特征，在《天下无贼》等影片中都有体现。

根据原文的内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．《三峡好人》中的一些“超现实主义”镜头，呈现了现实主义与浪漫主义元素的交融，透露出一种总体零散中的局部诗意。

B．《破冰》的成功在于把叙述重心放在对功勋滑冰教练平常模样的刻画上，明白地诠释了平常中的坚持终究可以通向神奇的道理。

C．《千钧·一发》《锡林郭勒·汶川》在日常、诗情和奇观现实主义电影这三个层面中的两个或全部层面交叉渗透，这类电影可以灵活分类。

D．《唐山大地震》通过再现大地震爆发的23秒时长的一系列奇观场面，达到了巨震后人类灵魂的反思或自我拷问的电影美学极限。

【改编】阅读下面的文字，完成下题。
告别“庸俗的消费主义”
“车奴”、“卡奴”……“奴”字头新词，几成文化现象；“裸婚”、“裸活”……“裸”字头新词，展现另一个向度。从“奴”到“裸”，两级之间的过山车，启示我们思考：如何走出“心为物役”，告别“消费异化”？
消费是现代社会满足人们生存所需的必要手段，也是经济社会繁荣发展的催化剂。然而，如果把一切都消费化，搞消费崇拜，唯消费是从，甚至用物质填满心灵，就必然生出一种“庸俗的消费主义”。
流风所布，消费就背离了“满足生存和发展所需”的本真价值，而是为了满足不断被制造出来、被刺激起来的欲望。琳琅满目的商品就像阿里巴巴的山洞，成为触发购买欲的引擎，个别人甚至要卖肾购新“苹果”。超前、攀比、奢侈、炫耀的消费，让生活被消费裹挟，不仅无法在物质得失面前从容淡定，甚至会走上一条“通往奴役之路”。
对于个人而言，如何消费是一种自主选择，但如果庸俗的消费主义成为生活方式、群体选择甚至社会风尚，那就值得警惕。
庸俗的消费主义，实质上是一种拜物主义。手袋并非用来装东西，而是用来装腔调；手表也不仅用来显示时间，更是用来显示身份。在一些人眼里，对物质的消费和占有，成为能力的唯一标志、成功的最高象征、社会地位的集中体现、精神生活的不二依托。庸俗消费主义的狂欢，让人们沉浸在享乐主义的盛宴。从物质到精神，无物不可消费，无处不可出售，买卖关系成为存在方式，等价交换成为社会哲学。
社会如若被这样庸俗的消费主义所席卷，在“消费优先”、“物质至上”的步步紧逼之下，理想、信仰、道德难免步步退却。蝇营狗苟成为“成功的正道”，不劳而获成为“幸福的捷径”，消费主义的流行病，极易导致荣辱观念颠倒、是非观念迷失，社会风尚也因此遭到侵蚀。
告别庸俗的消费主义，我们或许可以走进更丰盈的人生。大学生司占杰放弃优渥生活条件帮助麻风病患者融入社会，冲出等价交换的牢笼，收获的是充实、快乐与感动这些无法用数字计算的财富。告别庸俗的消费主义，社会或许可以走进更深沉的文明。“理性经济人”不再是对人性唯一的预设，物质财富也不再是对成功唯一的判定，多元的标准、多样的观念、多维的思考，消费行为才能远离“异化”的危机。
告别庸俗的消费主义，不是为了缅怀“理想主义的贫穷”，限制人们享受物质的快乐，重新回到“新三年、旧三年、缝缝补补又三年”的窘迫时代。而是要警示我们，生活水平提高，但不能沦入物欲的陷阱；经济社会发展，更不能陷进物质的泥淖。这是一个转型社会的心态涵养，也是一个现代社会的价值回归。
下列关于“消费异化”的理解，不正确的一项是（    ）

A．超前、攀比、奢侈、炫耀的消费，让生活被消费所主宰，使人无法在物质得失面前从容淡定，甚至走上一条被外物奴役的道路。

B．庸俗的消费主义，实质上是一种拜物主义。手袋并非用来装东西，而是用来装腔调；手表也不仅用来显示时间，更是用来显示身份。

C．庸俗的消费者为满足不断被制造出来、被刺激起来的欲望，消费背离了满足生存和发展所需的本真价值，消费很不理性。

D．当今中国人把对物质的消费和占有，视为能力的唯一标志、成功的最高象征、社会地位的集中体现、精神生活的不二寄托，这是消费的异化。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．如果把一切都消费化，搞消费崇拜，唯消费是从，甚至用物质填满心灵，就必然生出一种“庸俗的消费主义”。

B．告别庸俗的消费主义，我们或许可以走进更丰盈的人生，社会或许可以走进更深沉的文明，回归消费应有的价值。

C．只要不对人性作唯一预设，不把物质财富当做成功的唯一判定，就能远离“消费异化”的危机。

D．消费是为了满足生存和发展所需，能促进社会的繁荣和发展。告别庸俗的消费主义，并非限制人们享受物质生活的快乐。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．如何消费是一种自主选择，但如果让消费主义成为生活方式、群体选择甚至社会风尚，就会使等价交换成为社会哲学。

B．社会如若被庸俗的消费主义所席卷，理想、信仰、道德难免步步退却，极易导致荣辱观念颠倒、是非观念迷失，社会风尚也因此遭到侵蚀。

C．“奴”字头新词，几成文化现象；“裸”字头新词，展现另一个向度。从“奴”到“裸”，启示我们思考：如何走出“心为物役”，告别“消费异化”。

D．经济社会发展，更不能陷进物质的泥淖，这是一个转型社会的心态涵养，也是一个现代社会的价值回归。

阅读下面文字，完成各题
创造与模仿
凡是创造之中都有欣赏，但是创造却不仅是欣赏。创造和欣赏都要见到一种意境。欣赏见到意境就止步，创造却要再进一步，把这种意境外射到具体的作品中去。
比如我此刻想象到一个很美的夜景，其中园亭、花木、湖山、风月，件件都了然于心，可是我不能把它画出来。我何以不能把它画出来呢？因为我不能动手，不能像支配筋肉一样任意活动。如果我勉强动手，我所画出来的全不像我所想出来的，我本来要画一条直线，画出来的线却是七弯八扭，我的手不能听我的心指使。穷究到底，艺术的创造不过是手能从心，不过是能任所欣赏的意象支配筋肉的活动，使筋肉所变的动作恰能把意象画在纸上或是刻在石上。
这种筋肉活动不是天生自在的，它须费一番功夫才学得来。我想到一只虎不能画出一只虎来，但是我想到“虎”字却能信手写一个“虎”字出来。我写“虎”字毫不费事，但是不识字的农夫看我写“虎”字，正犹如我看画家画虎一样惊羡。一只虎和一个“虎”字在心中时都不过是一种意象，何以“虎”字的意象能供我的手腕做写“虎”字的活动，而虎的意象却不能使我的手腕做画虎的活动呢？这个分别全在有练习与没有练习。我练习过写字，却没有练习过作画。我的手腕筋肉只有写“虎”字的习惯，没有画虎的习惯。筋肉活动成了习惯以后就非常纯熟，可以从心所欲，意到笔随；但是在最初养成这种习惯时，好比小孩子学走路，大人初学游水，都要跌几跤、喝几次水，才可以学会。
各种艺术都各有它的特殊的筋肉的技巧。例如写字、作画、弹琴等等要有手腕筋肉的技巧，唱歌、吹箫要有喉舌唇齿诸筋肉的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧。要想学一门艺术，就要先学它的特殊的筋肉的技巧。
学一门艺术的特殊的筋肉技巧，要用什么方法呢？起初都要模仿。“模仿”和“学习”本来不是两件事。姑且拿写字做例来说。小儿学写字，最初是描红，其次是写印本，再其次是临帖。这些方法都是借旁人所写的字做榜样，逐渐养成手腕筋肉的习惯。但是就我自己的经验来说，学写字最得益的方法是站在书家的身旁，看他如何提笔，如何运用手腕，如何使全身筋肉力量贯注在手腕上。他的筋肉习惯已养成了，在实地观察他的筋肉如何动作时，我可以讨一点诀窍来，免得自己去暗中摸索，尤其重要的是免得自己养成不良的筋肉习惯。
推广一点说，一切艺术上的模仿都可以作如是观。比如说作诗作文，似乎没有什么筋肉的技巧，其实也是一理。诗文都要有情感和思想。情感都见于筋肉的活动。思想离不开语言，语言离不开喉舌的动作。比如想到“虎”字时，喉舌间不免起若干说出“虎”字的筋肉动作。这是行为派心理学的创见，现在已逐渐为一般心理学家所公认。诗人和文人常欢喜说“思路”，所谓“思路”并无若何玄妙，也不过是筋肉活动所走的特殊方向而已。
（选自朱光潜《谈美》，有删改）
下列关于“筋肉活动”的表述，不正确的一项是（ ）

A．筋肉活动是艺术创造过程中，在所欣赏的意象的支配下，实现手能从心，把意象画在纸上或是刻在石上的一种活动。

B．艺术方面的筋肉活动不是天生自在的，须费一番功夫才学得来，在学的过程中，往往还会遇到麻烦，就像大人要学会游泳总要喝几次水一样。

C．从事一项艺术活动，最初都要经过一番练习，使筋肉活动成为习惯，这样才可以达到从心所欲、意到笔随的境界。

D．不同的艺术，筋肉活动的方式不同，从而形成各自特殊的筋肉的技巧。而这技巧，则是学好一门艺术的一个前提。

下列理解，不符合原文意思的一项是（ ）

A．创造是对欣赏的一种升华。创造之中都会有欣赏，但创造是在欣赏的基础之上，进一步把欣赏到的意境外射到具体的作品中去。

B．如果想象到一个很美的夜景，却不能把它画出来，这是因为缺少这方面的筋肉技巧，这样即使勉强动手，所画出来的全不像想出来的。

C．作者认为，学习写字临帖等不是好的办法，最好的办法应该是站在书家的身旁，现场学习，以避免自己去暗中摸索和养成不良的筋肉习惯。

D．思想、情感好像离筋肉活动很远，实际上也是有关联的。这种观点虽是行为派心理学的创见，但现在已逐渐为一般心理学家所公认。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．不识字的农夫看“我”写“虎”字，正犹如“我”看画家画虎一样惊羡，这都是因为不会。其实写“虎”字和画虎一样，只要练习过就可以做到。

B．写字、作画、弹琴等要有手腕筋肉的技巧，唱歌、吹箫要有喉舌唇齿诸筋肉的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧，这表明不同艺术活动的筋肉技巧是有差异的。

C．小儿学写字，最初是描红，其次是写印本，再其次是临帖，这都是在模仿，而这种模仿也是学习，能够使人逐渐养成手腕筋肉的习惯。

D．诗文都要有情感和思想，而情感和思想都离不开筋肉活动技巧，文人和诗人所谓“思路”，其实就是筋肉活动所走的特殊方向。

阅读下面的文章，完成后面的题。
全知视角与限知视角
作者，尤其是虚构叙事的作者，对其作品中的人和事，往往拥有全知的权利和资格。在运用叙事谋略的时候，他们放出了叙述者这个幽灵，把全知的圆切割成文本中限知的扇面，这就是视角。视角有全知、限知之别，实际上是作者感觉世界的角度、程度、层面和方式，从中可以领会到作品蕴涵的某种哲学意蕴和审美趣味。
中国古代的历史叙事，在总体上是采取全知视角的。因为它不仅要全面地实录史实，而且要探其因果原委，来龙去脉，以便“究天人之际，通古今之变”。司马迁《史记·高祖本纪》开头就这样落笔：
“高祖，沛丰邑中阳里人，姓刘氏，字季。父曰太公，母曰刘媪。其先刘媪尝息大泽之陂，梦与神遇。是时雷电晦冥，太公往视，则见蛟龙于其上。已而有身，遂产高祖。……高祖为人，……仁而爱人，喜施，意豁如也。……尝从王媪、武负贳酒，醉卧，武负、王媪见其上常有龙，怪之。”
以“高祖”称刘邦，这是史臣的视角。这一视角是全知的，不仅知其家世，而且知其性情、异行：见蛟龙盘在刘媪身上，似乎是刘太公的视角；见刘邦醉卧时有龙出现，却又似乎变为酒店主人的视角。正是在这半真半幻的全知视角中，历史叙事展示了开国之君的异生、异相、异行、异志，从而把本王朝的兴起加以神化或天意化了。
历史叙事在总体上采取全知的视角，并不排除其局部描写上采取限知的视角。在某种意义上，限知视角是对全知视角的有限性认可、突破和发挥。一些精彩的历史叙事片段由于采取限知视角，使叙述委婉曲折，耐人寻味。由全知到限知，意味着人们感知世界时能够把表象和实质相分离。因而限知视角的出现，反映人们审美地感知世界的层面变得深邃和丰富了。
我国志怪小说中的佳作较多地采用限知视角。因为志怪小说不能在开始落笔的时候就让人一眼看出妖怪来，它需要用常态掩盖异态，用假象冒充真情，使人物（以及读者）遇怪不知怪，然后渐生疑窦，突然翻转出一个出人意表的结果。比如“白水素女”的故事，描写农家孤儿谢瑞在野外捡到一只大螺，养在水缸里。不久就出现奇怪的事情了：每天种地回来，都有人做好饭菜。行文的视角是与谢瑞重合的，他特地安排鸡鸣出去，提前在天亮时回来，窥见一少女从水缸中出来，到灶下烧火。于是上前询问缘由，少女说自己是“天汉中白水素女”，天帝哀怜谢瑞少孤、勤谨，派她来为其“守舍炊烹”。这则动人的“仙话”，是从一个少年农夫的角度展开叙述的。少年捡螺、少女做饭，安排早出早归和隔篱偷窥，都是平平常常的事。但由于限知视角的缘故，在这些平平常常之外，隐藏着一种异乎寻常的存在：银河中的仙女隐身在大螺之内，又走出螺壳为少年下厨。这种平常中的异常，反映了人们安居乐业、温饱自足的理想，写得曲折有致，掩映多姿。
我国古代的章回小说结构宏大、线索纷纭，很少采取限知视角，但这不排除它局部上的限知。到了现代，限知视角在小说中得到了非常广泛的运用。它简直被视为对世界感觉精致化和深邃化的一种标志。第一人称视角虽然不是限知视角的全部，但无疑是它的一个重要侧面。小说《祝福》的开头，就是采取第一人称视角的。它写“我”回到阔别五年的鲁镇的心境和见闻，第一人称视角把鲁四老爷充满理学俗儒味道的书房和被贞节观摧毁精神支柱的祥林嫂之死联结在一起，使作品具有了反讽意味和社会哲学的深度。
（取材于杨义《中国叙事学》）
链接材料一：
限知视角会留下某些叙事的空白，但这些空白不应该是平板的，而应该是富有暗示性的。暗示的极致是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，不贸然突破视角的界限，给人们留下寻味的余地。例如蒲松龄《聊斋志异》中的《葛巾》一篇，写游历曹州的洛阳士人常大用在花园遇到美丽的女子葛巾，怀疑她是“贵家宅眷”或者仙女。随着接触的加深，常大用常常能“忽闻异香”，家中衾枕也“皆染异香”。这些暗示，已经把一个国色天香的牡丹花精烘托得呼之欲出了，但毕竟没有点破，它只不过在一个潜在的信息源中，不断地发出某种信息，等待故事主人公最终的破译。
链接材料二：
一时黛玉进了荣府，下了车。众嬷嬷引着，便往东转弯，穿过一个东西的穿堂，向南的大厅之后，仪门内大院落，上面五间大正房，两边厢房鹿顶耳房钻山，四通八达，轩昂壮丽，比贾母处不同。黛玉便知这方是正经正内室，一条大甬路，直接出大门的。进入堂屋中，抬头迎面先看见一个赤金九龙青地大匾，匾上写着斗大的三个大字，是“荣禧堂”，后有一行小字：“某年月日，书赐荣国公贾源”，又有“万几宸翰之宝”。大紫檀雕螭案上，设着三尺来高青绿古铜鼎，悬着待漏随朝墨龙大画，一边是金蜼彝，一边是玻璃。地下两溜十六张楠木交椅，又有一副对联，乃乌木联牌，镶着錾银的字迹，道是：座上珠玑昭日月，堂前黼黻焕烟霞。
下列与小说有关的表述，不正确的一项是

A．“志怪”“志人”小说是中国小说史不可或缺的一环，代表作有《搜神记》《世说新语》。

B．“章回体”是我国古代长篇小说的主要形式，《红楼梦》《聊斋志异》等作品都是章回体。

C．鲁迅是中国现代小说的开创者，其短篇小说《狂人日记》成为中国现代白话小说的伟大开端。

D．意识流小说是西方现代小说的一个重要类型，它的特点是着重描写心理活动，情节较为淡化。

下列对文章（含链接材料一）中四则材料使用的解说，不正确的一项是

A．作者引用《高祖本纪》开头部分的一些文字，说明了历史叙事使用全知视角的优势。

B．作者概述“白水素女”的叙事过程，说明了志怪小说中多选用限知视角叙事的原因。

C．作者以《祝福》开头为例，说明了使用限知视角的作品都具有哲学深度和反讽意味。

D．作者以《葛巾》为例，说明了在限知视角的叙事过程中“空白”的使用原则及其效果。

下列对文章有关内容（含链接材料一）的理解与分析，正确的两项是

A．视角，只是虚构叙事的作者通过作品表达出的感觉世界的角度、程度、层面和方式。

B．相比限知视角，全知视角更有利于全方位地表现重大历史事件中的各种复杂关系。

C．运用限知视角叙事，叙述者就是故事主人公，这种方式便于制造曲折的故事情节。

D．运用限知视角叙事所留下的空白往往有暗示作用，有助于故事结局的最终破译。

E．现代小说普遍运用限知视角，“第一人称”的广泛使用，成为限知视角发展的标志。
“链接材料二”选自《林黛玉进贾府》，请从“限知视角的使用”这一角度赏析这段文字。

阅读下面的材料，完成小题。
中国艺术的审美思维不会倾向于过于理性的日神式的单纯静观，也不会倾向于非理性的狂热的酒神式的单纯体验，而是将两者加以统一平衡后的新的形态——月神式的悟性玩味。如果说，西方艺术在思维上体现了空间化倾向，其作品是静止的，可分析的，那么，中国艺术则体现了时间化倾向，其作品是动态的，线状的。
玩味作为中国独特的审美思维，它既不同于静观，也不同于体验，却又包含静观与体验于其中。钱穆有一段话很能说明这方面的不同。他说：“观西方剧，可使其心常在剧，观中国剧，可使其剧常在心。”把审美的对象放在自己心中去慢慢地、细细地咀嚼、品评、玩味，正是中国审美思维不同于西方之所在。所以，在“玩味”中，“味”是作品中的一种审美特质，同时又依存于审美主体的审美感受；“玩”是审美者的审美活动及过程，它既不是对作品特质的被动地反映再现，也不是主体自我的表现，而是作品特质与审美者心灵的一种共振与契合，一种同游与全息。这种共振与同游不是一次性的，而是经过反复地把玩之后可以不断发生新的创造的。
中国人的“玩味”将西方人的分离了的“静观型”与“体验型”、“知觉型”与“运动型”、“旁观型”与“分享型”等两极连接统一融合起来。如果说，西方人的艺术精神和审美精神表现为分离对立的“日神精神”与“酒神精神”这两个极端，那么，中国人则把它们统一起来，或者说，取两者之中间点，形成一种新的审美思维──“玩味”思维。这种思维正好与中国艺术的“月神精神”相一致，所以用它来标示与西方“日神”、“酒神”迥不相同的审美思维亦特别合适：月亮有光，但不明亮；能分辨物体，但不清晰；皎洁迷朦的月色能使你微醉，而决不会发狂。比较起来，西方的“日神精神”偏向于科学，而“酒神精神”又偏向于宗教，中国的“月神精神”则更是艺术的，审美的。
（选自刘承华《中国艺术的“月神”精神与“玩味”思维》）
结合文意，简要概括中国艺术中的“玩味思维”的特点。
钱穆说：“观西方剧，可使其心常在剧，观中国剧，可使其剧常在心。”你对这句话是如何理解的？请另举一例加以说明。
请根据文意概括西方的“日神”、“酒神”的艺术思维和中国的“月神”的艺术思维有何不同？并结合自己的理解，谈谈中国人更偏爱“月神精神”的例子。

阅读下面的文字，完成小题。
诗歌批评岂能庸俗化
普冬
批评对作品的意义不言而喻。好的批评如同灯光，指引着作品从暗处走向前台。近些年的诗歌批 评中，不乏这样的经典或中肯之作。但与此同时，诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，不少诗歌批评为了应酬需要，违心而作，学术含量可疑，甚至堕落为诗人小圈子里击鼓传花的游戏道具。这类批评对诗歌创作来说类同饮鸩止渴，还不如索性没有的好。
批评庸俗化表现为诠释过度，脱离作品文本进行没有限度的“再创造”。一些平庸之作明明直白无味或佶屈聱牙，批评文章却写得天花乱坠，一再上演“皇帝的新衣”闹剧。这些批评牵强附会、肆意升华，外延无限扩张，乃至另起炉灶，使批评成为原创式的畅想，早已失去了与原作品的联系。
批评庸俗化表现为一哄而上的羊群效应。有人提到“疼痛”，一时间无痛不成诗，非痛不好诗，翻开诗歌评论集，简直“痛不欲生”；有人说到“底层写作”，于是流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为新宠。不论创作还是批评，长期以来已习惯跟风、复制和起哄。对生活我们缺的不是图解，而是用心的关注。诗歌应该是自然与人文背景下的“顺产儿”，诗歌批评同样如此。海洋、浪花、岛屿，应该把这些真实的生活还给诗歌，也还给批评。
批评庸俗化表现为概念代替文本，行为代替写作。较之个体性的埋头创作，不少诗人似乎更喜欢混个脸熟，在这样的背景和语境下，诗歌批评基本沦为诗人间的交际和应酬。哪怕是纷纷攘攘的流派或主义之争，也往往是你方唱罢我登场，名目噱头不少，却未见得与文学和读者有何关系。
批评庸俗化表现为以偏概全、近亲结缘。某些诗人同时兼有批评家身份，习惯以自己的喜好为唯一或主要标准。比如现实主义视浪漫为虚空，浪漫主义视写实为流水账，废话诗人眼里唯美即为幼稚，至于下半部诗人则一篙子打翻一船人——除我之外都是“伪娘”。这种“顺我者昌，逆我者亡”的门派偏见之争，批评效果不难预期。
一切表现形式都应该是创造的成果。今天的浪漫或许是明天的现实，当下的现实也可能是昨天的浪漫。重要的是我们的作品是否揭示生命本质，精神是否向真向善向上，以及手上的“主义”是否与我们的诉求达成一致。而批评要做的，就是把真正的创造性成果点亮，让不同形式、不同风格、不同创造性诉求的佳作，在反复的研读与辨析中沉淀价值。
诗歌批评庸俗化趋势亟须扭转。文学批评的职业公信力需要树立，批评家需要贡献学术良知。果真如此，对诗歌和读者，都将是福音。
下列关于“诗歌批评”的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．诗歌批评是对作品的诠释，也是对作品文本的一种再创造，但须坚持适度的原则。

B．诗歌批评对于作品而言意义巨大，犹如灯光一样能够指引着作品由暗处走向前台。

C．诗歌批评需要批评者有学术良知，用心关注、反映生活，而不是对生活进行图解。

D．诗歌批评需要批评者保持清醒，与文学和读者紧密联系，而非人云亦云一哄而上。

下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．不少的诗歌批评脱离现实，牵强附会，更有甚者竟然割裂与原作品的联系另起炉灶，天马行空，肆意畅想。

B．现在的诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，学术含量低，有些甚至沦为学术游戏，妨碍了诗歌创作的进步。

C．诗歌批评之所以会出现概念代替文本，行为代替写作的现象，在于批评者心气浮躁，不能潜心、埋头创作。

D．无痛不成诗，流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为诗歌的新宠，这些陋习导致了诗歌批评的庸俗化。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．诗歌批评庸俗化，会丧失文学批评的职业公信力，如果文艺批评家再不反省，对诗歌和读者来说，都是灾难。

B．文艺作品需要揭示生命本质，表现真善美；文意批评则要把文艺作品中真正的创造性成果点亮，将价值沉淀。

C．现在的诗歌批评家习惯以偏概全，搞门派之争，以自己的喜好为唯一或主要标准，给诗歌创作造成恶劣影响。

D．诗歌批评与诗歌一样，都应该是自然与人文背景下的顺产儿，反映真实是它们的共同要求，而不是制造噱头。

【改编】阅读下面的文字，完成小题。
道教不仅是江南山水之美的发现者，而且是江南山水之美的培育者，或者说，江南山水能够在六朝时成为一个千古不朽的审美形象，道教在其中发挥的塑造与培育作用是不能低估的。六朝时佛、道勃兴，道教在他们审定的那些洞天福地旁边修建了具有较高美学品质和神圣气质的道观，在这些道观的衬托下，朴野的江南山水开始弥漫出强烈的人文气息，获得了高贵、卓越和更加完善的形貌特征。如元嘉末陆修静在庐山构筑精庐，居处修道，号太虚观。由于陆修静崇高的威望，太虚观的建设受到了当时达官贵人和皇家的大力支持，以至于到了北宋时，太虚观仍然是南方道教规模最大、最重要的宫观。太虚观屋宇宏丽，倚崖濒泉，观后有苍翠古樟和陆修静手植的古松，这些都为提升庐山的审美品质、丰富其审美意蕴起到了十分重要的作用。不仅庐山如此，整个江南山水都因六朝时为它布上的浓郁的道教色彩而让人们产生更多美的想象和回味。
六朝时期，道教领袖们将觉醒的自我意识、道家的自由精神与正在崛起的山水审美相结合，通过吟诗作赋、弹琴绘画，将自己对生活、对自然，以及对人与山水环境关系的思考与体悟生动地表达出来。道教在对江南山水的审美实践中形成的这些独创性的作品不断地融入人们的审美意识，进一步使江南山水超越了自然的局限性而含蕴了丰富的人类自由精神。如郭璞的“游仙诗”就颇具道家特色。这些游仙诗往往着力于描绘类似于“青溪千余仞”“绿萝结高林”的江南山水美景和“静啸抚清弦”“仰思举云翼”的逍遥的神秘道士，它们共同组成的和谐意境既是道教的理想生活，也是供世人把玩江南山水精神意味的动人乐章。
六朝开放的社会心态促进了儒道释三家的融合，使得众多儒士深入江南山水之中，与佛僧、道士们论道谈仙，并在此过程中创作了大量吟咏赞美江南山水的优秀艺术作品，从而为江南山水成为六朝社会审美生活的中心奠定了坚实的基础。在这些作品中，有的是藉山水以体道，如孙绰《游天台山赋》中的“赤城霞起而建标，瀑布飞流以界道”“双阙云竦以夹路，琼台中天而悬居”。有的俨然把道家所构建的虚灵世界当成了自己安身立命的现实。如对司马氏政权不满而又感到世事不可为的阮籍在其创作的多首《咏怀诗》中都表达了不屑于世俗欢乐，而愿到江南山水中追随神仙、获得永恒慰藉的愿望。可以看出，道教将道和仙置入江南山水中，构成了六朝文人吟咏江南山水进行文艺创作的十分重要的诱因。
总之，作为一种重自然、重养生的本土宗教，道教在六朝时期成为推动对江南山水进行审美，确立人与自然的审美关系的重要力量，既是偶然的也是必然的。道教的根底在江南山水，以此来审视中国古代审美文化，许多中国美学中的玄奥、精妙命题便都可以作出更为科学合理的解释。
（选自2013年2月28日《甘肃社会科学》，作者吴海庆。有删改）
下列对“道教对江南山水审美品质的培育”的理解，不正确的一项是（   ）

A．道教塑造与培育方了江南山水审美品质，使江南山水成为六朝时期的一个不朽审美形象。

B．吟诗作赋、弹琴绘画是道教常见的审美活动形式，这些活动将人们对人与山水环境关系的思考与体悟生动地表达出来。

C．道教在对江南山水的审美实践中形成的独创性的作品不断地融入人们的审美意识，进一步使江南山水含蕴了丰富的人类自由精神。

D．六朝时兴盛的道教在山水美景旁修建的具有较高美学品质和神圣气质的道观，将朴野的江南山水赋予强烈的人文气息。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．儒道释的融合使得吟咏赞美山水的优秀艺术作品涌现，从而为江南山水成为六朝社会审美生活的中心奠定了坚实基础。

B．郭璞的“游仙诗”体现的和谐意境不是道教理想生活的展示，而是供世人把玩江南山水精神意味的动人乐章。

C．阮籍对司马氏政权不满，但又感到世事难以改变，故其许多作品中都流露出到山水中追随神仙、获得永恒慰藉的愿望。

D．陆修静在庐山修建太虚观，得到了官方的大力支持，以至于到了北宋时，太虚观仍然是南方道教规模最大、最重要的宫观。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．道教在六朝时期成为推动对江南山水进行审美，确立人与自然的审美关系的重要力量，既是偶然的也是必然的。

B．在道观的衬托下，江南山水获得了更加高贵、更加完善的形貌特征，提升了审美品质，丰富了审美意蕴，给人更多美的感受。

C．六朝开放的社会心态促进了儒道释三家的融合，使得众多儒士深入江南山水之中，与佛僧、道士们论道谈仙，创作了大量吟咏赞美江南山水的优秀艺术作品。

D．立足道教的根底在江南山水这一观点来审视中国古代审美文化，中国美学中一切玄奥、精妙命题都能够作出科学合理的解释。

阅读下面的文字，完成后面题。
“万物一齐”与“物之不齐”
李智福
庄子与孟子同是战国中期人，同为思想巨擘，他们对“物之齐否”持两种完全相反的态度。庄子提出“以道观之，物无贵贱”“万物一齐，孰短孰长”的观点，孟子则针锋相对地提出“物之不齐，物之情也”的命题。形式上，“万物一齐”与“物之不齐”是两种截然相反的观点，二者歧见之大，归本于哲人对世道人生不同的关怀方式和迥异的观照态度。
子不是将万物强定为一尊，而是以承认“万物之不齐”为前提的，这种“齐”意味着承认一切存在皆有合法性、合理性。章太炎说：“齐其不齐，下士之鄙执；不齐而齐，上哲之玄谈。”正是此意。庄子因“不齐”而走向的“齐”，是一种平等的眼光和宽容的胸怀，对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重，这与《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖，近似。同时，当他以平等的眼光看待天地万物时，齐万物，一生死，生命也从高下区分的利益焦灼中悬解了出来。另外，庄子认为“齐物”的初始图景是人类未开化时的“至德之世”，那个时候，“山无蹊隧，泽无舟梁，万物群生，连属其乡，禽兽成群，草木遂长”，庄子对“至德之世”的呼唤渗透着浓浓的诗人之乡愁意识和哲人之批判精神，警醒着人类不可妄自尊大，时时需要反省。
子没有像庄子那样悉心去论证“物之齐否”，而是用一句常识之语“物之不齐，物之情也”对提倡“君臣并耕”的农家学派展开批评。当时，农家学派之许行从楚国到滕国传道，宋国的陈相、陈辛兄弟闻风而来，尽弃前学，从师许行。陈相将许行之学转告孟子，孟子深不以为然，乃从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度论证了这种“君民同耕”是不合时宜的，不现实的，甚至是荒唐的。孟子说：“夫物之不齐，物之情也；或相倍蓰，或相什百，或相千万。子比而同之，是乱天下也。巨屦小屦同贾，人岂为之哉？从许子之道，相率而为伪者也，恶能治国家？”
④孟子强调“物之不齐，物之情也”恰恰是反对对天下万物整齐划一，比而同之。天下之物的价值本应有大小多少之分，因此不可以“同价”贾之，如若以“同价”来买不同之物，必然会造成良莠不齐，以次充好。若这种“比而同之”的思想上升至社会政治领域就必然会造成天下大乱。在孟子看来，正常的社会应该是一个由“劳心者”与“劳力者”两个阶层组成的社会。“劳心者”从事治理、组织和教化之事，是“食税者”，古代圣贤如后稷、尧、禹等都属于这类人；“劳力者”从事生产劳动，包括耕作、做工和经商，他们要“上税”，为“劳心者”提供衣食之资。可见，孟子言“物之不齐，物之情也’’这一常识之语目的在于证明社会分工的合理性和必然性。
⑤庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”，二者不可同，不能同，不必同，亦无高下之分。在那个战乱频仍、世道窳败的战国之世，他们发现的是不同的症结，因此对“君臣佐使”的调配，亦大不同。唯其不同，才证明了思想史的丰富性和复杂性。二人在中国思想史上实现了互诤互补。以孟子对人性之善的信念补庄子的自然天性论，以免人性的沉沦、堕落和虚无；以庄子 “万物一齐”之自在的、诗意的、艺术的觉悟精神补孟子哲学所许诺人生之过于沉重的负担、责任和义务，以避免人生的异化、僵化、道学化。
（选自《光明日报》2015年07月27日第16版，有删改）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．庄子虽承认“万物不齐”，但是：万物的存在都有其合法性和合理性，因而他又认为，“以道观之，万物一齐”，无所谓贵贱短长。

B．庄子的“万物一齐”是强调因“不齐”而走向“齐”。“齐其不齐”和“不齐而齐”正是他以平等的眼光看待天地万物的思想基础。

C．《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，体现了对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重。

D．庄子的“齐物论”是对人类未开化时的“至德之世”初始图景的呼唤和向往，渗透了一种诗人的乡愁意识和一种哲人的批判精神。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A．孟子认为，“物之不齐，物之情也”是一种客观常识，天地万物本来就存在个体之间的差异，因而，不能对天下万物整齐划一，比而同之。
B．孟子从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度．进行分析，认为“君民同耕”的农家学派的做法是不合时宜的，而且会造成天下大乱。
C由于存在社会分工是必然和合理的，一个正常的社会应由“劳心者”和“劳力者”两个阶层组成，所以，孟子得出“物之不齐，物之情也，，的结论。
D．孟子认为天下之物的价值有大小多少之分，因此价格不一样；“劳心者”和“劳力者”从事不同的工作，他们的社会职责也不尽相同。
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．由于对世道人生的关怀方式和观照态度的迥然不同，庄子与孟子对“物之齐否”的观点和态度迥然不同，庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”。

B．庄子“万物一齐”的处世态度可以把生命从高下区分的利益焦灼中解放出来；孟子“物之不齐”的观点在一定程度上维护了社会的等级制度，为阶级剥削提供了借口。

C．庄子自在的、诗意的、艺术的觉悟精神使人沉沦、堕落和虚无；孟子宣扬的人生过于沉重的负担、责任和义务，则导致人生的异化、僵化和道学化。

D．庄子的“万物一齐”反对将万物强定为一尊，警醒着人类不可妄自尊大，具有朴素的平等思想；孟子强调“物之不齐”，目的是建立有序合理的社会秩序。

阅读下面的文字，完成文后小题。
礼的继承与超越
文化现象是一种复杂的想象，除了按时间的推移而传承和发展外，还会表现为空间的转移，或者说表现为各民族文化的渗透。一个民族的生存环境和性格特征，以及在自身发展中长期形成的传统的思维程式等，往往决定着这一民族文化的发展。它的文化创造中所固有的自由意志和选择能力，也便被框定在民族特征范围里，不能超越。这样一种因素决定了该民族文化的进程必须忠实地按它原有的轨道前进。只有确切地了解了人类全部发展过程所创造的文化，只有在尊重本民族文化性格的基础上对传统文化加以改造，才有可能建设适合于现代社会的精神文明。
文化的发展除承袭性和民族性以外，还有鲜明的时代特点。文化发展适应新的时代呈蓬勃态势的民族才是有希望的民族。相反，当一个民族的文化机能失去其弹性时，那必然表现出衰落的征候，这种征候发展到一定程度，文化便由衰落而至于灭亡，民族也随之而沉沦。
这些原则同样适合于对传统礼制的批判。我们十分清楚地看到，远古先民们终于冲破野蛮和蒙昧的包裹，向文明时代跨出伟大的第一步，这不仅仅是反映着人从动物的提升和人的意识的觉悟，更重要的是他们对社会秩序建构所做的思索，开始了人类制约自然、改造世界、管理社会的伟大工程。这一工程中，又同时包孕了对人类自身文化素质、生命情态的陶冶和改造。礼便是这一伟大历史飞跃的过程中的产物，是人类社会秩序建构的伟大尝试。这是足可媲美于世界任何民族文明成就的创造。。或许正因为如此，当孔子第一次在鲁国看到所保留的丰富的周礼仪式时，才会为华夏民族所创造的这远古所闪耀的智慧光辉激动不已，才会在斟酌损益的基础上，为此后两千余年的中国封建社会提出了一整套的基础理论和选择了一个相对稳定的社会结构模式。
远古先民们创造的原始礼制和孔子所整理的并为后代封建王朝所采用的封建礼制都属于已经逝去的那个时代，成为一段早已凝固了的历史。从中汲取一切积极进步、健康合理的因素，而扬弃那些限制民族发展、阻碍理性张扬的封建糟粕，应该可以成为我们自觉的选择。
当我们以这样一种自觉精神和自主意识来看待传统的礼制时，我们便会发现，他具有一种明显的二重性。从积极的一方面讲，礼既是立身之要，又是立国之本。有了礼仪制度，国家才有秩序，社会才能安定，执政者才能协调各种关系，增强民族的凝聚力；从个人修养来说，礼的作用在于教导人们端正自我修养，培养高尚的道德情操。但与此同时，它有因此而带上了明显的局限性乃至反动性，这是因为礼的本身，无论是就性质、形式，还是内容而言，都是为了规范并维护封建宗法制度，带有鲜明的封建宗法等级特征。正由于它诞生于西周那样一个封闭性的农业社会里，长期生长在自给自足的小农经济的土壤上，以建立稳定的宗法等级制度为根本目的，它就很难彻底摆脱对封建宗法制度的紧密依赖与维护，很难扬弃它狭隘的经验主义、严酷的专制暴虐，而具备更开阔的眼光、科学的精神和真正的民主意识。
（选自《礼与传统文化》，有删改）
下列关于“礼”的表述，不正确的一项是（    ）

A．礼是人类制约自然、改造世界、管理社会过程中产生的包孕着对自身文化素质、生命情态的陶冶和改造的社会秩序建构的伟大尝试。

B．礼是立身之要和立国之本，只有有了礼仪制度，国家才会有秩序，社会才能安定，统治者才能协调各种关系和增强民族的凝聚力。

C．礼最先由远古先民们创造出来，后经孔子整理，成为了后代封建王朝所采用的封建礼制，如今它已经成为了一段早已凝固了的历史。

D．礼可以教导人们端正自我修养，培养高尚的道德情操，本身却有局限性乃至反动性，这是它规范并维护封建宗法制度的目的决定的。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．文化现象是一种按照时间的推移而传承和发展，会表现为空间的转移，或者表现为各民族文化彼此渗透的复杂现象。

B．民族文化的发展往往取决于一个民族的生存环境和性格特征，以及在自身发展中长期形成的传统的思维程式等。

C．适合现代社会的精神文明缘自传统文化，建设它需要了解人类所创造的文化，并以尊重本民族文化性格为前提。

D．民族文化的进程必须按原有的轨迹前进，这是由民族文化发展中所创造的自由意志和选择能力不能超越决定的。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．远古先民冲破野蛮和蒙昧向文明时代跨出伟大的第一步反映着人从动物的提升和人的意识的觉悟以及对社会秩序建构所作的思索。

B．如果孔子没有看到丰富的周礼仪式，此后两千余年的中国封建社会就不会有一整套的基础理论和一个相对稳定的社会结构模式。

C．从原有礼制中吸取一切积极进步、健康合理的因素，扬弃限制民族发展、阻碍理性张扬的封建糟粕，应该成为我们自觉的选择。

D．传统礼制的二重性源于它诞生的特定环境和被设立的目的，这就决定了它不具备更开阔的眼光、科学的精神和真正的民主意识。