高中语文现代文阅读

阅读下面的文章，回答文后各题。
最后的绝招
聂鑫森
“面人雷”，当然姓雷，但叫什么名字，谁也不清楚。北地口音，六十来岁的样子，骨格清奇，黄面短须，双眼特别锐亮，像鹰眼，有点冷。他是吃捏面人这碗饭的，在这个广场捏面人差不多有一年了，只要不下雨不落雪，“面人雷”就会准时出来设摊。
行头很简单：一个小木箱，里面放着捏面人的原料和工具；一个可收可放的小支架，上面挂着一个纸板，正中写着“面人雷”三个大字，两边各写一行小字：“为真人捏像；继绝技传家。”——这是一种顶尖的绝技，对着活人捏像，捏谁像谁。他捏面人很快，顾客站个十来分钟就行了，称得上是“立等可取”。顾客满意了，给十块钱；觉得不像，他不取分文，而且立刻毁掉，再不重捏——这样的情景似乎从没出现过。他捏面人，先是几个手指翻飞，刹时便成型，再用小竹片、小剪刀和细铁签修一修，无不形神毕肖。
闲空时，“面人雷”会安静地坐下来，手里拿着面粉，两只眼睛左瞄右瞅，专捏那些有特点的人物。真正有特点的人物是那些“老江湖”：算命测字的“半仙”，耍解卖艺的赤膊汉子，硬讨善要的乞丐，打锣耍猴的河南人……当然，他也捏那些在广场游荡乘机作案的小偷，江湖上称这类人为“青插”；专弄“碰瓷”的骗家，手里拎着瓶假名酒，寻机让人碰落摔碎，然后“索赔”；还有那些做“白粉”生意的，避着人鬼头鬼脑地进行交易……捏好了，悄然放入木箱，秘不示人。
这么大的广场，这么大的人流量，各类案子总是会发生的。
负责车站治安的铁路警察，常会秘密地把“面人雷”找去，请他帮忙破案。
“面人雷”会把那些涉案疑犯的面人拿出来，冷冷地说：“你们只管抓就是，错不了。”他们知道“面人雷”是靠这门手艺吃饭的，便要按人头给钱。“面人雷”说：“这算我的义务，免了！只是……请你们保密，给我留碗饭吃。”
小偷抓了。“碰瓷”的抓了。贩“白粉”的也抓了。那些面人捏得太像了，一抓一个准。
这是个秋天的深夜，无星无月，风飒飒地刮着。
“面人雷”睡得正香，门栓被拨开了。屋里突然亮起灯，被子被猛地掀开，三条大汉把“面人雷”揪了起来。
“面人雷”立刻明白是怎么一回事了。他很镇静：“兄弟，总得让我穿上衣服吧，风冷人哩。”
其中一个年纪较大的汉子，脸上有颗肉痣，说：“老哥，是你把我们出卖给了官家，你应该懂规矩，今晚得做了你！”
“面人雷”笑了笑：“兄弟，你们误会了，谁使的绊子呢？”
“老哥，没有不透风的墙，你老老实实跟我们走一趟。”
“我这一把年纪了，死也不足惜。兄弟，我捏了一辈子的面人，让我最后为自已捏一个吧，给老家的儿孙留个念想。不必担心一个年老力衰的人，还能把你们怎么样。”
他们同意了。
“面人雷”打量了他们几眼，说：“谢谢。”然后便拿出一大团面粉和工具，坐在桌前，对着一个有支架的小镜子捏起来。三个人坐到一边去，抽着烟，小声地说着话。
“面人雷”很快就捏好了，是他的一个立像，有三寸来高，右手拿着小竹片，左手握拳。底座边刻着一行字：手中有乾坤。面人雷自捏像。
那三个人拿着面人轮流看了看，随手摆在桌子上。
……
两天后，在二十里外的一条深渠里，发现了“面人雷”的尸体，脖子上有深深的刀痕。
公安局刑侦队队长，是个年轻人，业余喜欢搞雕塑。他把“面人雷”的自捏像放在办公桌上，关起门看了整整一天。他发现那支小竹片的尖端，正对着那只握着的拳头，而那拳头从比例上看略显硕大，似乎握着什么东西。“手中有乾坤”？他小心地掰开了那个拳头，在掌心里出现了几个极小的面人！在放大镜下一看，眉眼无不清晰，那个脸上有颗肉痣的汉子，是个黑道上的头目，曾因诈骗坐过牢。“面人雷”在临死前，给这几个家伙捏了像！
这几个疑犯很快就被抓捕归案。
追认“面人雷”为“烈士”的报告也随即批复下来了。
追悼会开得非常隆重，正面墙上挂着“面人雷”的遗像——是那尊自捏面人的放大照片。
挽联是这样写的：
手中有乾坤，小技大道；
心中明善恶，虽死犹生。
（选自《小说月刊》2010年02期，有删改）
小说结尾的挽联有什么含义？请简要分析
结合文本分析文中划线句子的作用。
请结合文中“面人雷”的“冷”和“笑”，简要分析其形象特点。
有评论家认为：“聂鑫森是关注人们精神寄托、关注人性的小说家。枯荣起落沧桑岁月中不泯的人性良知，他看得很珍贵。”这一特点在本文中是否有所体现？请结合文本加以探究。

阅读下面的文字，完成文后各题。（9分，每小题3分）
从李煜词看古典诗词的精神世界
李工
在中国两千多年的封建历史中，以“礼”为核心的专制主义文化曾经造成了中国人缺少个性、没有主体意识的仆从心态，从而在皇权专制社会里，不得不在话语中掩藏自己的真实思想。唯在中国古典诗词中，他们的思想感情和精神诉求才得到了真实的表达。
历史的本来面貌很难在官方的史书中得到客观地再现，正是由于这样的原因，才有现代史学家陈寅恪“以诗证史”的独辟蹊径的创见。有人指出，唯读古典诗词才能窥见中国古代文人的内心世界，才能领略中国历史社会的真实风貌。古典诗词的这种精神世界，赋予了它们文学之外的又一层意义。
在“成者王侯败者寇”的传统观念中，李煜仅是个不足挂齿的亡国之君。不读他的词，你只能知道他是南唐后主，是一位治国乏才软弱无能的小皇帝。你不会想到，他原来是位杰出的词林大家，他流传下来的为数不多的词作，千百年来广为流传，脍炙人口。在人类可见的将来，只要人类的苦难没有历尽，相信李煜的词仍然拥有广泛的读者，因为那是作者在经历天堂到地狱般的落差后，悲至极处才有的超越自我的悲天悯人情怀。当代著名学者刘再复先生认为，李煜的词“与《红楼梦》都不是国家关怀，是天下关怀，是普世关怀”。这样深得李煜词思想情感真谛的点拨，为普通读者打开李煜词中的精神世界，提供了一把少走弯路的钥匙。
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”这是一种让人愁不起来的愁，一种超越自我、忧患人类的愁，一种将自身的情感和思绪融入无限的时间和空间才有的愁。这样的愁透着“阅尽人间春色”的凛然大气，直逼人的心灵深处。这样的愁，源自人间永恒的苦难，不仅像江水东流一样无奈，也像江水东流一样恒久。愁这种情绪是一种主动意识，是一种客观的反映，是一种积极的人生态度。鲁迅笔下的那些神情麻木、眼光呆滞的“庸众”是不会愁的。李煜的愁，是对人生悲苦的提炼，是洞察人世炎凉的智慧，是探究人类无尽苦难的思索。愁是李煜艺术创作的一条精神主线，是其绝大多数词中的思想感情的本质。这一点，是李煜的词之所以具有永久艺术魅力的根本原因。伟大的作品往往源于崇高的苦难意识。为什么李煜的这首词，特别是词中的这一名句，千百年来在一代又一代人中传诵不衰？大概不是出自对一个亡国之君的怜悯吧？
中国古典诗词所蕴含的极其丰富的内容，是一座博大无尽的宝藏矿山，是“精神成人”、“人文培养”中最理想的精神源头，从那里会汩汩流出滋润心田的泉水。特别是对青少年的心灵净化和精神提升，会产生巨大的潜移默化作用。西谚云：喜欢音乐的孩子不会犯罪。在我们这个文明悠久的东方大国里，喜欢古典诗词的人，不会乏味得面目可憎。相信人们通过对中国古典诗词的认真阅读，将会发现一个中国古典诗词才有的美的世界、情的长河，会在古典诗词的熏陶和启发中，营造出自己的精神家园。
（改编自《书屋》2011．8）
下列各项中，对“古典诗词的精神世界”的理解不符合文意的一项是（   ）

A．与官方的史书相比，古典诗词能够更为真实地表达出诗人的思想感情与精神诉求。

B．我们从古典诗词中可以窥见中国古代文人的内心世界，领略中国历史的真实风貌。

C．中国古典诗词中的作品源于崇高的苦难意识，因此在一代又一代人中传诵不衰。

D．中国古典诗词所蕴含的丰富内容，对青少年的心灵净化与精神提升有着潜移默化的作用。

下列各项中，与刘再复对李煜词的理解不一致的一项是（  ）

A．李煜词展示了一位治国乏才、软弱无能的亡国之君的痛苦，形成了永恒的艺术魅力。

B．李煜词所抒写的愁将自身的情感和思绪融入无限的时间和空间，直逼人的心灵深处。

C．李煜的人生经历了从天堂到地狱般的巨大落差，其词有着超越自我的悲天悯人情怀。

D．李煜词的愁是对人生悲苦的提炼，是洞察人世炎凉的智慧，是探究人类无尽苦难的思索。

下列表述符合原文意思的一项是（   ）

A．在以“礼”为核心的专制主义文化的压制下，中国人缺少个性，不敢在话语中表达自己的真实思想。

B．现代史学家陈寅恪独辟蹊径，提出“以诗证史”的观点，主张从诗歌中窥视古代文人真实的内心世界。

C．在作者眼中，李煜词中展现的愁和鲁迅笔下的那些神情麻木、眼光呆滞的“庸众”的愁不可相提并论。

D．喜欢并认真阅读古典诗词的人，会得到古典诗词的熏陶与启发，去营造自己的精神家园，不会乏味得面目可憎。

阅读下面的文字，完成文后各题。
郭秉文：国立东南大学之父
国立东南大学（现南京大学）的创建是郭秉文办学生涯中最辉煌的一页，正是由于在东南大学的创立和发展过程中发挥了无可替代的巨大作用，郭秉文被人们誉为“东南大学之父”。
1908年郭秉文远涉重洋，赴美留学。郭秉文就读的哥伦比亚大学教育研究生院是美国最著名的教育学院，在管理上别具特色，有一套较系统体现民主精神的管理规范。这些都在郭秉文日后执掌东南大学的过程中留下了深深的印痕。1914年，他以题为《中国教育制度沿革史》一文获得博士学位，成为中国最早的教育学博士。郭秉文对教育问题广泛而深入的思考，无疑为他以后的办学活动奠定了坚实的思想基础。
郭秉文一拿到博士学位，旋即回国，协助江谦筹备南京高等师范学校，他要将他所学到的教育理论应用于实践。江谦为耆德硕儒，国学根基深厚，而郭秉文通晓中西，时称“新学巨子”，两人相得益彰。
1919年教育部正式委任郭秉文为校长。其时正值“五四”运动，在时代潮流推动下，郭秉文着手对南高进行了一系列改革，其中最有意义的改革是开“女禁”，倡男女同校。“五四”之前中国的高等学校，除个别私立大学外，仅招男生而不招女生。兼收女生的消息传出，朝野哗然，流言蜚语不堪入耳，甚至思想比较开明的南高老校长江谦也明确表示反对。后经郭秉文多方解释，招收女生的入学考试终于如期进行。高等教育中“女禁”的打破推进了教育的民主化，揭开了中国高等教育史上新的一页。
1920年4月郭秉文在校务会议上正式提出建立东南大学的建议，经过讨论，一致赞成。经过郭秉文一年多的奔走，虽几经波折，1921年9月，国立东南大学正式成立，郭秉文任校长。
清末以来，中国大学的办学模式主要模仿日本，而日本又是学欧洲。民国建立，这种状况并没有太大的改变，不过从转手日本变成了直接向欧洲学习。而对美国大学模式的引入则自东南大学始，郭秉文在其中厥功甚伟。郭秉文从一开始就努力移植美国大学模式，选科制、评议会、董事会，处处可见美国大学模式的痕迹。和北大的欧洲大学模式相比，东南大学的美国模式有几个显著的特点：在学校行政管理上，设置董事会；在大学职能的定位上，面向社会，服务社会。
还在东南大学筹备之初，郭秉文就借鉴欧美各大学设立董事会。董事会的职权是很大的，它是全校最高的立法和决策机构，地位与校长并列甚至更高。这种领导体制在国立、公立各高校中是首次建立。董事会不仅加强了学校与政府、教育与社会的联系，提高了东大的知名度，而且，为东大在解决资金、物质供给以及与地方相处方面的各种具体问题上，提供了极大便利。这一做法后为其他大学所仿效。郭秉文对美国大学管理体制的引入及其在东大的成功，对整个近现代中国大学管理体系的变迁都产生了深远的影响。
东南大学的另外一个显著的特点是强调面向社会，服务社会。所谓面向社会，就是办学的资金从社会筹集，学校的系科设置根据社会的需要来加以调整。所谓服务社会，就是将大学活动扩展到校园之外，让大学走出象牙塔，使大学成了社会进步与社区发展的“服务站”。也就是说，大学除了承担传授和发展高深学问的基本职能外，还有社会服务的职能。
1921年，东南大学成立后，郭秉文就在全国率先开办了暑期学校，郭秉文不仅亲自上阵授课，还特地邀请了美国的杜威、孟禄，德国的杜里舒和国内的梁启超、胡适等一批名家前来讲学。
除了暑期学校外，东大教育科还举办了许多其他“推广事业”，如推广平民教育，为乡村失学儿童进行义务教育等；农科则通过组织农村巡回演讲团、农业展览会，普及农业科学知识，推广优良品种等；商科则通过坚持办商科夜校，为各界有志求学的青年提供业余学习提高的机会。
近代以来，随着科举的废除和学堂的建立，中小学教师均由专门的师范院校培养。郭秉文不赞同这种做法，他力主高等师范学校应并入综合大学，使综合大学兼有培养师资的功能。郭秉文留学美国多年，他就读的哥伦比亚大学就是综合大学办师范教育的成功典范，这给了他很大的启发。他认为，要培养上乘的教师，必须“寓师范于大学”。因为中学以上的教师必须有宽厚的基础知识，在一个学科门类齐全的综合大学里，能够很好地协调通才与专才的关系，使通才不致空疏，专才不致狭隘。综合大学的优秀人才，经过一定的教师训练，一定会成为优秀的教师。
由于政局的剧变，1925年郭秉文被免职。离开东南大学后的郭秉文并未放弃对教育的热爱。1926年，他在美国费城组织了中国五千年教育文化发展的图片展览。晚年定居美国的郭秉文在1958年创办了中美文化教育协会，虽在暮年，“未尝以优游林泉，而自寻暇逸也”，他仍在为教育事业忙碌。
（摘编自《郭秉文：国立东南大学之父》）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（  ）

A．郭秉文赴美留学期间，美国大学富有民主精神的管理模式和当时自己对教育问题广泛而深入的思考，都对他日后回国办学产生了重要影响。

B．东南大学刚一建立，郭秉文就进行了一系列改革，其中最有意义的就是开“女禁”，虽然遭到了非议，但经过他多方努力，最终得以施行。

C．郭秉文在东南大学之所以积极倡导美国大学模式，是因为这一模式不论在学校行政管理上还是在大学职能的定位上都优于北大的欧洲模式。

D．郭秉文主张大学应面向社会、服务社会，要走出象牙塔，把办学的重点放在服务社会这一职能上，让大学成为社会进步与社区发展的“服务站”。

E．尽管离开了大学，郭秉文仍关心和热爱着中国教育事业，在美国宣传中国教育文化，促进中美文化教育的交流，虽在暮年仍为教育忙碌不已。
（2）郭秉文在办学生涯中，为中国近现代高等教育做出了哪些重要贡献?请简要概括。
（3）郭秉文为什么主张“寓师范于大学”?请简要分析。

阅读下面的文字，完成小题。
下笔不觉师造化
黄宾虹一生绘画艺术的大进展，多发生在他隐居的时期。这并不是纯粹的巧合，无需应酬杂务的宁静生活可以让他深思内省，促使画作和自然风景、隐居生活进一步契合。池阳湖画风之变是一次突变，源自他对江湖水光天色的写生，也来自他蓄积已久的思考，还来自苦涩现实对他心灵的影响。其弟子王伯敏多年后还难忘他老师的教诲：“读书的人，要甘于寂寞。寂寞能安定，定则心静，静则心清，清则心明，明则明白一切事理。作画，墨是黑的，只要眼明心清，便能悟出知白守黑的道理，画便猛进。”
1929年的一件盛事是教育部在上海举办的第一届全国美术展览，南北国画家都参加。此时在上海美专任教的黄宾虹参加了展出工作，并发表了评介文章《美展国画谈》。文章提倡士大夫的逸品画格，以为不必求悦于人，人不知而不愠，才是真画者；还以为当时沪上流行的一种是细谨、工于涂泽的媚人习气，另一种是自矜才气、沦于放诞的欺人画风，以浮滑为潇洒、以轻软为秀润，真画者反不合时宜。他希望画者能坚持避俗趋雅的操守，力求华滋浑厚的画风，不要因一时俗世弃取而改变。
黄宾虹一向以为书画同源，所以称作画为“写画”。他以为上古时代书画不分，如伏羲画八卦，仓颉造字的一种主要方式就是象形，中国最早的文字中已有横线、纵线、弧线等线条形式；汉以后虽分书画，但仍是道归于一，三代以上笔法可从甲骨、古玉、铜器中求之。他在1929年编辑的《滨虹草堂古印谱》里曾谈到古印上的籀篆文字：点画的肥瘦方圆奇正各不同，有助于绘画笔法；而结构的疏密、参差离合、抑扬顿挫、回环往复，更可见章法布置之妙。所以，他作画时要置备金石拓本在案头。他由古玺印这种上古金石实物、临近原始的艺术形式中悟出笔法要旨，认识到书法、文字、金石、绘画都是同一来源，即来源于自然山水，从而找到回归造化之路。
黄宾虹常提到古代书法家从观察自然中有所领悟，如在雨后看车行泥沼，车轮在泥中转动犹如笔被纸墨所滞却仍圆转，不疾不徐、不粘不脱，由此笔法大进。他也常以自然山水之理来诠释自己的笔法，如“平”就是如风吹水动、一波三折；“圆”如行云流水、宛转自如，而石有棱角、树有桠杈，则是圆中有方；“变”则如石有阴阳向背、树有交互参差，山有起伏显晦、水有缓急动静。1922年他在给友人陈柱尊的信里说到，自己是以山水作字，而以字来作画。可见，他已将山水自然之理、《说文》六书之法、书法、画法相互打通。
现代画家以画为道抑或以画为艺，这种人生态度和价值取向上的对比，在黄宾虹和张大千身上表现得最为明显。张大千一生充满传奇色彩，黄宾虹一生平静淡泊。张大千1925年在上海举办第一次个人画展，26岁就扬名南北，后又去北平办画展，被称为“南张北溥”，可谓名满天下；而黄宾虹虽较早就有“南黄北齐”之称，但他直至1943年才在上海举办第一次个人画展，这时他已经80岁了。黄宾虹自来沪上就以鉴赏、鉴别真伪著称；而张大千仿作的石涛画，甚至瞒过了当时的大行家罗振玉、黄宾虹及其老师曾髯，可谓出神入化。还有对画与钱的关系，黄宾虹一生力避卖画，多以画赠友人知己，虽有润笔，与他的名气相比也很低，他一直严守传统士大夫不言阿堵的精神，过着清寂的学人生活；而张大千却有着对金钱的开通看法和潇洒追求，有过极高的润格，也卖商品画，出手阔绰。不同的人生态度最终体现在他们的画中，黄宾虹的画是典型的恪守传统的雅正的士夫画，张大千的画则有趋向民间、时尚的意趣。两人都是一代宗师，只是在境界上和被认可的领域不同而已。
（摘自吴晶《画之大者——黄宾虹传》）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．针对当时沪上流行的细谨、涂泽的媚人习气和自矜才气、沦于放诞的欺人画风，黄宾虹推崇细腻、轻软的逸品画格，倡导做“真画者”。

B．由于我国书法、文字、金石、绘画同源异流，道归于一，要研究中国书法、绘画的笔法意蕴，就只能从上古时期的甲骨、古玉、铜器入手。

C．书画家常能从观察自然中领悟到艺术的真谛，如由雨后看车行泥沼悟得笔法的疾徐粘脱，由石的阴阳向背、树的交互参差悟出笔法的变化。

D．张大千有着深厚的艺术修养，模仿的水平也极为高超，以至于他所仿作的石涛画，甚至瞒过了当时的书画大行家罗振玉等人。

E．本文通过记述黄宾虹博采众长、学习绘画的艰苦历程，描写了他在中国绘画艺术上的理论创见与突出成就，为我们展示了一位艺术家的感人形象。
（2）黄宾虹一生绘画艺术的大进展，多发生在他的隐居时期。这是什么原因？请简要分析。
（3）黄宾虹作画时为什么要把金石拓本摆在案头？请简要分析。
（4）尽管黄宾虹和张大千都是一代宗师，但二人的人生态度、对金钱的看法以及艺道旨趣却大相径庭。相较之下，你更赞成谁？请结合全文，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成小题。
文化与代沟
关于年轻一代和年长一代在行为方式、生活态度、价值观方面的差异、对立和冲突，即所谓代沟问题，二战后它就引起了文化人类学家的注意。杰弗里·戈若在1948年出版的《美国人：一项国民研究》中就曾讨论过代际脱节现象，但对“代沟”问题作了最具说服力的阐释的却是米德1970年出版的《文化与承诺：一项有关代沟问题的研究》。
《文化与承诺》出版于欧美60年代青年运动刚刚退潮之际。米德提出，纷呈于当今世界的代与代之间的矛盾和冲突既不能归咎于两代人在社会地位和政治观念方面的差异，更不能归咎于两代人在生物学和心理学方面的差异，而首先导源于文化传递方面的差异。从文化传递的方式出发，米德将整个人类文化划分为三种基本类型：前喻文化、并喻文化和后喻文化。这三种文化模式是米德创设其代沟思想的理论基石。
前喻文化，即老年文化，其特点是晚辈主要向长辈学习，这是一切传统社会的基本特征。在传统社会中，由于发展十分缓慢，经验就有了举足轻重的作用，而经验丰富的老者自然就成了整个社会公认的行为楷模。在这种以前喻方式为特征的文化传递过程中，年长一代传喻给年轻一代的不仅是基本的生存技能，还包括他们对生活的理解、公认的生活方式和简拙的是非观念。这种前喻型文化从根本上来说排除了变革的可能，当然也就排除了年轻一代对年长一代的生活予以反叛的可能，因此，在前喻文化中是不存在代沟现象的。
并喻文化，是一种过渡性质的文化，它肇始于前喻文化崩溃之际，比如移民运动、科学发展、战争失败等原因。由于先前文化的中断，前辈无法再向晚辈提供符合新的环境和时代要求的全新的行为模式，晚辈就只能以在新的环境中捷足先登的同伴为自己仿效的楷模，这就产生了文化传递的并喻方式。在并喻文化中，年长一代不能继续引导青年前行，导致代表新与旧两种生活方式的两代人之间爆发矛盾与冲突，但这种“代沟”现象从全球范围来看还只是局部性的。
通过对前喻文化和并喻文化的描述，米德创设了她的后喻文化或曰青年亚文化理论。她指出，由于二战以来科技革命的蓬勃发展，整个社会发生了巨大变革，人类开始将自己熟知的世界抛在身后，生活于一个完全陌生的新时代中。这一情形和当年开拓新大陆的移民们的经历颇有相似之处。所不同的只是，如果说那些新大陆的开拓者经历的是空间迁徙的话，那么人们今天经历的则是时间迁徙；如果说开拓新大陆的移民只占人间人口的一小部分，那么，今天经历时间迁徙的则是整整一代人。在时代剧变面前，由老一代不敢舍旧和新一代唯恐失新的矛盾所酿就的两代人之间的对立与冲突成为一种全球性的现象。而要解决代际之间的矛盾与冲突，日益落伍的年长一代就必须向代表未来的年轻一代学习。古往今来，没有任何一代能像今天的年轻一代经历这样根本的变化，同样也没有任何一代能像他们这样“了解、经历和吸收在他们眼前发生的如此迅猛的社会变革”，这就使得年轻一代的文化具有引导社会前行的作用。
米德所论述的这种年长一代向年轻一代学习的现象这几年也开始在我国出现。从1978年的改革开放以来，中国的青年一代就成了倡导新的价值观和生活方式的先锋。我们将这种和“嗷嗷林鸟，反哺于子”的生物现象十分相似的文化现象称为“文化反哺”，并且认为这种在疾速的文化变迁时代所发生的年长一代向年轻一代进行广泛的文化吸收的现象具有某种普遍性。
（选自周晓虹主编的《现代西方社会心理学流派》，有改动）
下列关于“代沟现象”的表述，不符合文意的一项是

A．代沟现象指代际间行为方式、生活态度与价值观方面的矛盾与冲突。

B．代沟现象早在二次大战之后就成为文化人类学家关注与研究的课题。

C．代沟现象之所以出现首先导源于两代人在文化传递方面存在的差异，其次是两代人在生物学和心理学方面的差异。

D．代沟现象不可能存在于从根本上排除变革与反叛的前喻文化当中。

下列对原文思路的分析，正确的一项是

A．第①段从介绍自杰弗里到米德关于代沟问题研究的历史沿革入手，具体解释代沟概念的内涵，重点肯定米德对代沟问题作了最具说服力的阐释。

B．第②段意在推介米德《文化与承诺》中关于代沟理论的内容，首先说明米德研究代沟问题的社会背景，然后介绍了米德的基本观点和理论基石。

C．第③④⑤段论述与第②段论述内容并列，这三段先后阐释了文化传递方式中前喻、并喻与后喻三种文化类型，并深入分析了它们与代沟的关系。

D．第⑥段承接上文第⑤段论述，进一步指出与生物现象十分相似的“文化反哺”现象开始在我国出现，并分析了出现这现象的社会根源和必然性。

下列对原文内容的归纳和概括，不正确的一项是

A．发生于欧美上世纪六十年代的青年运动为米德的研究提供了鲜活的素材。

B．在并喻文化时代里两代人之间在生活方式上的矛盾冲突还只是局部性的。

C．二战以来科技革命蓬勃发展，社会发生巨大变革，经历了时间迁徙的新一代和没有经历时间迁徙的老一代之间的对立和冲突，成为一种全球性的现象。

D．米德所论述的年长一代向年轻一代学习的现象这几年也开始在中国社会出现，我们称之为“文化反哺”。

阅读下面的文字，完成后面题目。
程潜：湘军最后一棵寂寞的大树
l901年秋天，清廷在湖南长沙办武备学堂。1903年已有秀才功名的21岁的程潜以第一名的成绩考入湖南式备学堂，1904年程潜考上公费留学生，入日本士官学校第六期学习。在日本他受到黄兴、宋教仁等人的影响第一批加入同盟会，1908年程潜毕业，入四川新军任混成协参谋
辛亥革命成功后．前清官员谭延闿一跃成为湖南省都督，湖南省政落入旧官僚、士绅之手。对此程潜颇为不平，但为了湖南的太平，他还是尽职尽责地做湖南省军事厅长，协助谭延闿裁军，安定湖南政局。
1913年宋教仁被刺杀，以孙中山为首的一些国民党人士认定刺宋的幕后指挥者是大总统袁世凯。本来主张在法律层面替宋教仁讨一个公道的黄兴等人，也不得不与孙中山保持一致，以军事反抗袁世凯。国民党任都督的南方数省宣布独立，南北再次大动干戈，是为“二次革命”。精于算计的谭延闿对袁世凯态度暧昧，程潜也说当时的谭延闿是“二三其德”，但被刺杀的宋教仁是湘籍人士，谭人凤、蒋翊武和程潜都汇集在长沙，谭延闿不得不同意湖南加入倒袁的阵营，宣布独立。
“二次革命”是匆促之战，国民党大败，程潜化妆潜逃到上海，尔后再流亡日本。袁世凯称帝的野心一天天暴露后，程潜在1915年11月初从日本潜回上海，与唐继尧等人举起了“反袁护国”的大旗。
1916年年底，黄兴、蔡锷接踵而逝，对国民党内湖南势力而言是转折点。程潜无法在国民党内扛起“湘军”大旗，与其他派系竞雄。
1920年11月28日，孙中山回到广州，重组“中华民国”政府。12月8日，孙中山任命程潜为陆军部次长。程潜来到广东就职后，对革命事业以及孙中山个人忠心耿耿、任劳任怨，中山先生也十分仰仗程潜的才干。在孙中山和陈炯明起争端时，他坚决地站在孙中山这边。
程潜在国民党内最后的辉煌我以为是北伐时期。他于1927年3月24日攻占了对国民党意义最为巨大的南京城。但攻克南京城也可以说是程潜个人的政治命运由盛到衰的转折点。不但蒋总司令对程潜不顾其命令独得攻占南京之功很为不满，其他如东路军指挥官白崇禧、何应钦，江左军指挥官李宗仁对他也不无嫉恨。1928年湘桂联军攻打唐生智，程潜的部队帮助李宗仁打通了桂系部队与老巢广西的通道，可在5月21日，李宗仁以所谓“专横跋扈，把持湘政”的罪名为借口，拘禁程潜，宣布免除程潜本兼各职。此后，程潜成了位高权不重的人，在国民党内各大派系争斗时，他有基本上旁观者。
1948年底，当国民党政权风雨飘摇之时，国民党中央重新起用程潜主持湖南军政，希望靠这位湘军宿将的威望，守住三湘四水。当解放军占领武汉三镇，即将挥师南下时，程潜为了使故乡免受兵燹之灾，也不无对共产党领导人多湘籍人士的一种乡情认同，他与共产党代表李明灏签订《长沙和平协定》，并发表湖南“和平起义通电”。
早在1928年程潜第一次全面主持湘政时，他登上岳麓山，拜谒黄兴、蔡锷的坟墓，写下了五古《岳麓山礼黄蔡墓》：“奋起扫浊秽，两公真健者。英气迈千古，大年天不假……如何忽殂谢，万类失陶冶。抚世悲艰屯，沉忧浩难写。”此时，程潜刚刚46岁，掌一省之政，可谓意气风发。哪曾想到，他漫长的人生中，一直有“沉忧”相伴，直到1968年以86岁高龄去世。此前两年的1966年，他写下了一首七言《无题》：“豆萁本是同根生，煮豆燃萁太无情。豆泣釜中终化腐，萁燃釜下早成尘。”
作为湘军最后一棵孤独寂寞的大树，对煮豆燃豆萁的悲剧他已无能为力，只有发出诗人的悲鸣。
（选自《国家人文历史》，2015年第17期）
相关链接
①辛亥革命的湘籍三巨头（宋教仁、黄兴、蔡锷）皆英年早逝，从此，为民国建立做过巨大牺牲的湖南人在民国政治版图内无可避免的边缘化。（《程潜：湘军最后一颗寂寞的大树》）
②作为革命元老，在漫长的革命生涯中，程潜还影响和带动了一批湖湘才俊走上中国近代史的大舞台。1924年，程潜会醴陵招生，很多热血青年跟着他的脚步走出了家门，投考军校。（《程潜：纵横南北的“湖南大家长“》）
③父亲生前有件遗憾之事，未能见到大陆和台湾的统一。（程潜女儿程瑜）
下列对文章的理解和分析最恰当的两项是〔  ）
A．报考湖南武备学堂的程潜已经在科举制度中有了秀才的功名，但他毅然考取这个学校．说明池对中国当时的局势有者清醒的认识，有着保家卫国的决心。
B．程潜积极追求革命，追随黄兴、宋教仁等同乡．在日本加入同盟会，收为湘军中的新生力量，但这样的做法也为其后遭受派系之争及遭受排挤埋下祸根
C程潜对同乡谭延闿的做法很反感．辛亥苹命胜利后谭延闿做了湖南都督．程潜为辛亥革命鸣不平；‘二次革命”时，程潜认为谭延闿对衰世凯态度暖昧，三心二意
D．程潜对孙中山忠心耿耿．在孙中山重组“中华民国”政府时，他尽心尽力地工作；在孙中山与陈烔明发生争端时，他竖决站在孙中山的一边，体现出对党国的忠诚
E北伐战争后的程潜一直不受旗视，即便是程潜被重新起用主持湖南军政．国民党也只是希望他能够坚守湖南，因此当解放军挥师南下时程潜就宣布了起义．
程潜为中华民国做了哪些服要事情？请结合文一简要概括
程潜在他的诗歌中表达了哪些情感？请结合具体内容简要分析。
作者为何认为程潜楚“湘军最后一棵寂寞的大树”了结合文本说说你的看法

阅读下面的文字，完成后面题目。
莲荷图
张晓林
黄庭坚路过江陵，去承天寺谒见住持智珠禅师。智珠禅师拈须微笑，说：“山谷果然来了。”黄庭坚也笑。“偿债而来。”二人都还记着那件事。绍圣二年，黄庭坚被贬谪黔州，途经江陵，就寄居在承天寺，也是那个时候，二人结成知音。那天清早，花香把黄庭坚醺醒，他披衣起床，去找智珠禅师说禅。
这天早晨的阳光灿烂无比，他见禅师站在院子里，正拈着佛珠让人把一座旧塔拆去。 黄庭坚走过去站在智珠禅师的身边。禅师说：“我要建七级浮屠。”稍停，又说：“塔建好，你可得为塔作篇文章。”   黄庭坚笑起来。“文章不难作，只怕塔不好建。”
智珠往山寺外望去。山道崎岖，山雾缭绕，空中有飞鸟盘旋。他弯下腰，捡起一片瓦砾，拂去灰尘，装进口袋。
六年过去。黄庭坚再次走进承天寺，七级浮屠已然建好，在霏霏的江南细雨中有说不出的壮严。 智珠禅师绕塔三匝，从衣袋里掏出当年的那片瓦砾，那片瓦砾看上去竟然温润如玉。他把瓦砾递给黄庭坚，说：“难者已经成功，接下来看不难的了。” 黄庭坚看着瓦砾，似乎想从中看出点什么来。
智珠禅师让黄庭坚先在山寺住下。他说：“清净两晚，再说为塔作记之事。” 过两天，智珠禅师在塔下摆下案子，备了纸墨和茶水，喊来两个小沙弥，侍候黄庭坚为寺塔泼墨作记。事也凑巧，江陵知府马瑊听说黄庭坚住在承天寺，这一天率同僚陈举、林虞等来拜访他。碰上这等雅事，他们都很高兴。 陈举是个掏钱买来的官，喝的墨水不多，但他最好雅聚。
黄庭坚这一天灵感涌动，他让小沙弥并排铺下十余张宣纸，饱醮浓墨，文不加点，落纸云烟，一篇《承天院塔记》转瞬完成了。文辞典雅，书法墨气豪迈，大家齐击掌。  《天院塔记》因要刻碑勒石，黄庭坚在文章的后边将智珠、马瑊等人的名字都写了进去，唯独把陈举的名字给落下了。陈举的脸色很难看。他走上前，朝黄庭坚一揖手，恳求道：“黄公添上陈某的名字，也好传之子孙。”
黄庭坚没说话，笔交给小沙弥，朝寺院后边的茅厕走去。 陈举脸色愈发的难看，他走到无人处，抽出佩刀，将一棵树上的三根枝条一刀斩断。
崇宁元年，黄庭坚改任领太平州事。仅到任数天，就有人向朝廷举报，说黄庭坚在《承天院塔记》中“幸灾谤国”。朝廷震怒，黄庭坚再遭贬谪。朝中佞臣趁机想铲出黄庭坚，又进谗言，皇上下旨，革除了黄庭坚的一切职务和功名，流放宜州。
稀落的鞭炮声响起，旧历年快到了。黄庭坚在潭州遇到了秦观的儿子秦湛。秦湛是扶秦观的灵柩迁葬故里的，秦观早几年病逝在了藤州任上。黄庭坚见了秦观的画像，悲从中来，不禁失声痛哭。 临别，黄庭坚掏出二十两银子送给秦湛，这几乎是他的全部积蓄了。秦湛不收，黄庭坚哽咽说：“我与你父几如骨肉，想他死不得预殓，葬不能往送，你想让我遗恨终老吗？”秦湛跪倒，给黄庭坚磕了三个头。
黄庭坚原是和家眷一道起程的，可到零陵时，他忽然改变了注意，将家眷安置在零陵，他一人前往宜州，想等到宜州停当下来，再派人来接他们。 白天在路上行走，黄庭坚倒不觉得什么，可一到夜间，夜深人静，草虫相鸣，还是感到有几缕说不出的孤独。
他又想起了智珠禅师。 智珠禅师除了佛法高深，还深谙画理，性喜画莲。他画莲，画出了它们的魂，高洁而脱尘。酷热的夏日展卷，不仅能闻到清幽的荷香，还能感到有阵阵凉风吹拂。 黄庭坚想求老友一幅画，时时把玩，不但可解寂寥，也不愁打发宜州漫长的夏日了。 他修书一封，让人送到承天寺，交给智珠禅师。
智珠禅师接了信，沐浴、焚香，然后关了禅房木门，拿出珍藏十余年的澄心堂纸，调好颜料，对着雪白的纸走进了一个了无纤尘的境界。 禅房的烛光亮了六个夜晚和六个白天，一幅《莲荷图》画好了。智珠禅师把图很小心地叠好，装进信囊，喊来一个小沙弥，打发他尽快把信送出。小沙弥走出禅房的木门，智珠禅师弹弹袈裟，坐上莲花座，口里念了一个偈子，竟坐化去了。
黄庭坚收到《莲荷图》的时候，已是黄昏。残阳如血。他急忙将画幅展开，展到一半，泪水就模糊了双眼。
（选自《领导文萃》。2015年第1期）
下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的两项是（   ）
A．《莲荷图》是小说的线索，小说紧紧围绕《莲荷图》行文．暗示小说中的人物如
黄庭竖、秦观、智珠禅师等的性格特征，表现了黄庭坚与智珠禅师的友谊等。
B小说插叙了黄庭坚和智珠禅师六年前的约定，交代了故事发生的原因，表现
了黄庭坚注重承诺的性格，引出下文黄庭坚写《承天院塔记》以及洲此遭受贬谪等事情。
C智珠禅师当初随手拾起的一片瓦砾跟随了智珠禅师六年时间，后来让黄庭坚看时竟然温润如王，这说明几年间智珠禅师经常拿出来摩挲，时时想起当初的诺言
D．因为黄庭坚讨厌不学无术的陈举，所以他在《承天院塔记》中没有写陈举的名字，尽管陈举请求也没有写。这为黄庭坚的悲剧命运埋下了伏笔．并因此遭到贬谪
E．小说中的智珠禅师是一个智者，他用六年时间建成了佛塔，又让黄庭坚为佛塔写了纪念的文章，也为好朋友画了《莲荷图，》此时他心愿已了，于是便坐化了。
小说的环境描写简洁但富有表现力，请找出三处并简要赏析其作用
小说在刻画智珠禅师时，突出了他的哪些性格特征？请结合小说简要分析
小说写了黄庭坚的两“笑”和两“哭”，请结合小说简要解说黄庭坚的“笑”和“哭”体现的不同心理或情感，以及这样写的效果。

阅读下面的文字，完成后面题目。
给弟弟提奥的两封信
[荷]文森特·梵高
巴黎1886年3月   
你保存的那些花卉，我已把它们画成组画。一枝百合花——有白色的，粉红色的，绿色的——由黑色衬托，有点像珍珠母镶嵌在日本黑漆器上；一束以蓝黑色为背景的橙红色卷丹花；一束以黄色为背景的紫色大丽花；以及以浅黄色为衬托的插在蓝色花瓶的唐菖蒲花。
我很愿意交换伊萨贝两幅水彩画，特别是有人物的画。能否从普林森赫那里弄到奥托·韦伯那幅美丽的“秋天”画？我愿意拿四幅系列画作交换。我们需要素描画，更需要油画。
我身上只剩下两个路易，恐怕维持不了从现在到你回来这段生活。
我昨日看到唐居伊，他把我刚画好的一幅油画挂在橱窗里。自你离开后，我已画了四幅，手头还有一幅大的。，我知道，这些长形油画很难出售。但是，人们今后会明白，这些画中有野外风景，情趣高雅。
这批油画适合装饰一间餐馆或一所乡间别墅。如果你热恋并结婚，依我看，毫无疑问，将来某一天你会像其他画商一样发家致富，拥有自己的乡间别墅，过上愉快的生活。10多年前，你也许发过誓，无论如何，家庭总要兴旺发达。如果你成亲，母亲一定非常满意。为了你的身体健康和工作，你不该孤身一人。
至于我，我觉得已失去了生儿育女的欲望。35岁本该是娶亲的时候，我却有这种感觉，使我不时心里难过。有时，我对讨厌的绘画这一行恨透了。法国诗人黎施潘说：“酷爱艺术意味着失去真正的爱情。”我认为这句话对极了。但另一方面，真正的爱情却使你讨厌艺术。我有时觉得年纪大了．情绪沮丧，然而仍然是个绘画爱好者，而不是一个绘画的真正热心者。
为了事业的成功，一个人必须要有抱负，而抱负似乎很荒唐。即使绘画取得成功，也是永远得不偿失的。每想起这一点，我就消沉下来。绘画的结果如何，我不知道，最重要的，是想少给你增添负担。我希望取得成就，使你能大胆展出我的作品，又不损坏我的名誉。然后我就离去，到南方某个地方，就看不到这么多像我一样被人们讨厌的画家了。
奥弗  1890年7月27日
我仍在努力工作，我已画好四幅油画习作和两幅素描。其中一幅素描画的是古老的葡萄园与一农妇，我打算把它绘制成一幅大型油画。
我现在已十分沉迷于那些面对着山峦、漫无边际、犹如大海般的麦田，那大片的呈柔和黄色、柔和嫩绿色、柔和紫色的已耕种的锄尽杂草的土地，有规律地间种着土豆苗，绿色的茎叶上已盛开着花朵，苍穹笼罩着的四野呈现出一派柔和的蓝、白、粉红和紫色色调。
我现在的情绪很好，有心思要把这一切都画下来。
我仍十分热爱艺术及生活。至于我是否该娶个妻子，我也没把握。至少我认为自己太老了，不能再寻回已逝的年华，也不敢有什么非分之想了。要说我所关心的事，那便是全力以赴献身于油画事业之中。我正在试图像我所喜爱和钦佩的那些画家们那样工作，我以生命做赌注作画，为了它，我已经丧失了正常人的理智。
（摘编自欧文·斯通《梵高自传》，湖南文艺出版社1991年版）
相关链接
①文森特·威廉·梵高（1853．3．30-- -1890．7．29），又译“凡高”，荷兰后印象派画家，后印象主义的先驱，深深地影响了20世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
一生穷困潦倒。1888年12月23日因精神抑郁失常，割下一只耳朵。在提奥帮助下，梵高的三幅油画和几幅素描得以在独立沙龙展出。1890年在布鲁赛尔的“二十人展览会”上，梵高的《红色的葡萄园》得以出售，这是他在世时出售的唯一一幅作品。5月出院，迁居奥弗；6月创作《加歇医生像》。7月，去巴黎探望提奥一家。他最后的一幅油画是《麦田群鸦》。7月27日旧病复发，开枪自杀，29日去世。
（摘编自百度百科）
②《麦田群鸦》构图由三条岔路展开宽广的麦田，画中几乎没有中心视点，而分散的乌鸦，使画面更显辽阔。画面呈现单纯而简明的意象，有着人们熟悉的画家特有的金黄色，但却充满不安和阴郁感，乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来，空气似乎也凝固了。“恐惧、压抑、惊栗，预示着灾难的风暴即将来临。三条道路伸往三个方向，道路的尽头全是一片迷茫与阴森。这是他生命最后的逼真而可怕的写照．。也是他留给世人一份刺目的图像的遗书。”
（冯骥才《最后的梵高》）
③世上只有一个人理解梵高，鼓励他从事创作，向他提供使他坚持绘画所必需的生活用品及金钱，对他有着永不枯竭的亲爱之情。这种亲情梵高比什么都更需要。这个人就是他的胞弟、一生的知己提奥（1857．5-1891．1）。
（摘自欧文·斯通《梵高自传·前言》，湖南文艺出版社91年版）
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．生活的困窘、绘画艺术追求的失败使得梵高更加依赖弟弟提奥的帮助，他更热切地期望弟弟能“发家致富”，以更多地资助自己。

B．“我仍在努力工作”，“我仍十分热爱艺术及生活”，这表明虽然还看不到绘画带来现实的成果，梵高仍然渴望通过努力获得成功。

C．梵高给弟弟的信内容丰富，既有他的绘画进展、生活困境和对弟弟的关爱，又有他的思想矛盾和对前途的担忧等。

D．梵高和法国诗人黎施潘对艺术和爱情的关系有非常一致的观点，他们都认为真正的爱情会使人讨厌艺术，而酷爱艺术又会失去爱情。

E．直到生命即将结束才卖出一幅画的梵高，在离世前四年就抱怨“即使绘画取得成功，也是永远得不偿失的”，那时他已对成功不抱希望。
（2）提奥在梵高生命中的重要性体现在哪些方面？请结合材料简要分析。
（3）1890年和1886年相比，梵高的人生中有什么变与不变的东西？请简要回答。
（4）梵高1890年给提奥的信中所描述的麦田景象和《麦田群鸦》中的意象各有什么特点？这些景象和意象是否暗示了梵高最后的悲剧？请结合材料说明理由。

阅读下面的文字，完成小题。
淡之美   李国文
淡，是一种至美的境界。
一位年轻的女孩子，在你眼前走过，虽是惊鸿一瞥，但她那淡淡的妆，更接近于本色和自然，好像春天早晨一股清新的风，就会给人留下一种纯净的感觉。如果浓装艳抹的话，除了这个女孩表面上的光丽之外，就不大会产生更多的有韵味的遐想来了。
淡比之浓，或许由于接近天然，似春雨，润地无声，容易被人接受。
苏东坡写西湖，曾经有一句“淡装浓抹总相宜”，但他这首诗所赞美的，“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”也是大自然的西湖。识得西湖的人，都知道只有在那早春时节，在那细雨、碧水、微风，柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖，像一幅淡淡的水墨画，展现在你眼前的西湖，才是最美的西湖。
在中国画中，浓得化不开的工笔重彩，毫无疑义，是美。但在一张玉版宣上，寥寥数笔，便经营出一个意境，当然也是美。前者，统统呈现在你眼前，一览无余。后者，是一种省略的艺术，墨色有时淡得接近于无。可表面的无，并不等于观众眼中的无，作者心中的无，那大片大片的白，其实是给你留下的想象空间。“空山不见人，但闻人语响。”没画出来的，要比画出来的，更耐思索。   
一般说，浓到好处，不易；不过，淡而韵味犹存，似乎更难。
咖啡是浓的，从色泽到给中枢神经的兴奋作用，以强烈为主调。茶则是淡的了，尤其新摘的龙井，就更淡了。一杯在手，嫩蕊舒展，上下浮沉，水色微碧，近乎透明，那种感官的怡悦，心胸的熨贴，腋下似有风生的惬意，也非笔墨所能形容。所以，咖啡和茶，是无法加以比较的。但是，若我而言，宁可倾向于淡。强劲持久的兴奋，总是会产生负面效应。
人生，其实也是这个道理。浓是一种生存的方式。淡，也是一种生存方式。两者，因人而异，不能简单地以是或非来判断的。我呢，觉得淡一点，于身心似乎更有裨益。一个人活在这个世界上，只要有人存在于你的周围，你就会成坐标中的一个点，而这个点必然有着纵向和横向的联系。于是，这就构成了家庭、邻里、单位、社会中的各式各样繁复的感情关系。你把你在这个坐标系上的点，看得浓一点，你的感情负担自然也就重；看得淡一点，你也许可以洒脱些、轻松些。譬如交朋友，好得像穿一条裤子，自然是够浓的了。“君子之交淡如水”，肯定是百分之百地淡了。不过，密如胶漆的朋友，反目成仇，又何其多呢？倒不如像水一样地淡然相处，无昵无隙，彼此更怡洽些。太浓烈了，便有求全之毁，不虞之隙。
尤其落到自己头上，一旦要一张什么自画像时，倒是宁可淡一点的好。
物质的欲望，固然是人的本能，占有和谋取，追求和获得，大概是与生俱来的。清教徒当然也无必要，但欲望膨胀到无限大，或争名于朝，争利于市，或欲壑难填，无有穷期；或不甘寂寞，生怕冷落，或欺世盗名，招摇过世。得则大欣喜，大快活，不得则大懊丧，大失落。其实，看得淡一点，可为而为之，不可为而不强为之的话，那么，得和失，成和败，就能够淡然处之，而免掉许多不必要的烦恼。
淡之美，某种程度近乎古人所说的禅，而那些禅偈中所展示的智慧，实际上是在追求这种淡之美的境界。
人生在世，求淡之美，得禅趣，不亦乐乎？  （有删节）
（1）文章第二段主要用了什么表现手法？
（2）就全文看，本段内容有什么作用？
答：（1）                                             
（2）                                                                                 
                                                                                
根据文意，“没画出来的，要比画出来的，更耐思索”一句的含义和作用是
答：                                                                                   
                                                                                       
                                                                                    
如何理解“一旦要一张什么自画像时，倒是宁可淡一点的好”这句话？
答：                                                                                 
                                                                                        
下列对这篇散文的赏析，正确的两项是（   ）（   ）

A．文中引用苏轼的诗句“淡装浓抹总相宜”意在说明，“浓”与“淡”各有千秋，只有相得益彰，才能发挥美的极致。

B．作者认为，咖啡的浓香和龙井的清淡都能使人兴奋、惬意，但是二者无法比较，因为咖啡只能对人产生负面影响。

C．“太浓烈了，便有求全之毁，不虞之隙”一句，表述得简练生动，意思是说，这种友情要求十全十美，人与人之间亲密无间，不会形成矛盾。

D．作者开篇便亮出自己的观点。围绕观点，先谈人形象的淡之美，再谈自然、艺术、人类生活的淡之美，最后谈人生追求的淡之美。内容上层层递进。

E．作者称道的“淡之美”是一种自然纯真的朴素之美。“人生在世，求淡之美，不亦乐乎？”这是作者的人生追求，更应是同道人的追求。

阅读下面的文字，完成文后各题。
对于和合文化，可以从多角度来解读。有人从中读出一种文化战略。有人从中读出一种社会理想，都讲出了一番道理。我别出心裁，想把和合文化解读为一种健全的心态。在我看来，“和合” 一词中的“合”，应该是指人的多种精神诉求的集合。道理很简单，只有在具备两个以上要素的情况下，才能谈得上“舍”；倘若只是单一要素，根本就谈不上“合” 了， 多种要素凑在一起，有可能发生冲突，也未必就一定发生冲突。即便发生冲突，也未尝不可以化解。成功地化解冲突，便进入了“和”的状态。所谓“和”，应该是指多样性的统一， 是指冲突的化解。显而易见，这种意义上的“和”，有别于“同”，故而孔子力主“和而不同” 要想把人的多方面的精神需求统一起来、协调起来，进入“和”的心态，绝非易事，仅靠一种学说，显然也是不可能做到的，必须综合运用多种学说，在传统文化资源中，对于和合心态的养成，儒释道三家却是不可或缺的元素。三教分别满足中国人精神生活中牟方面的需要，帮助人们养成和合的心态。
儒家的精神趣旨，可以概括成三个字，那就是“拿得起”； 用两个字来概括，那就是 “有为”；用一个字来概括，那就是“张”。儒家主张立德、立功、立言，主张干事，主张积极有为。道家的精神趣旨是“想得开”。用两个字来说，叫做“无为”；用一个字来说，叫做“驰”。 道家的趣旨与儒家似乎相反，实际上互为补充。学会紧张，是一门学问；学会放松， 用样也是一门学问：对于人来说，都是不可缺少的。佛教精神趣旨是“放得下”。用两个字来说，等就是“舍得”！用一个字来说，那就是“空”。 用佛教的术语说，“放得下”就是看破红尘，把精神追求的目标定位在彼岸的极乐世界。．
儒道两家是中国固有的学问，主要是讲人生哲学。儒家告诉人如何堂堂正正地度过一 生。道家则是告诉人如何轻轻松松地度过一生，至于人死后怎样，两家都不怎么在意。佛教是从印度引入的学问，主要是讲人死哲学。佛教为人设计了 “终极关怀”之所，标示出超越的精神取向，告诉人如何干干净净地辞别尘世。人死哲学与人生哲学似乎相反，惟其如此，才构成互补关系：倘若悟不透死，焉能悟透生？综合运用儒释道三家学问，连生死大关都能勘破，还不算是心态和合吗？儒道互补，讲出“张弛和合学”；儒释道互补，进一步讲出“生死和合学”：三教共同培育和合心态的形成。
下列对本文主旨的概括，正确的一项是

A．和合文化是一种健全的心态。

B．和合是指人的多种精神诉求的集合。

C．儒释道三教能帮助人们养成“和合”的健康心态。

D．儒释道三家精神旨趣不同，可以形成互补。

关于“和合”文化，下列说法有误的一项是

A．对于“和合”文化，可以从多角度来解读，作者认为，“和合”文化是一种健全的心态，它涉及到人的多种精神诉求。

B．只是单一要素，根本就谈不上“合”，多种要素凑在一起才是“合”，只有“合” 而不发生冲突才能进人“和”的状态。

C．孔子力主“和而不同”，强调的是把人的多方面的精神需求统一起来、协调起来， 进“和”的状态，而不是简单的同化。

D．中国哲学可以解决人的方方面面的精神需求，儒讲“拿得起” 道讲“想得开”， 佛言“放得下”，三者互补，成就“和合”心态。

传统文化对于和合心态的养成，儒释道三家都是不可成缺的元素．下列说法不能作为其依据的一项是

A．人的精神需求是多方面的，要把它们统一起来、协调起来，进人“和”的状态， 仅靠一种学说是不可能做到的。

B．儒释道三教是中国传统文化资源中很重要的组成部分，它们能分别满足中国人精神生活中某方面的需求。

C．只是单一要素，根本就谈不上“合”，所以中国人同时信奉儒释道三教，借以养成和合的心态。

D．儒释道三家可以说是各有各的精神趣旨，看上去有很多对立之处，但在精神实质上互为互补。

阅读下面的文字，完成文后各题。
汉字是中国文化的载体．是中国人用于表达思维的文字符号．丰富多彩，博大精深。
中国人有个经典的说法，叫做“读书必先识字”。汉字是中华文化存在的基础。汉字承载了许多历史记忆，每个字都有文化内涵和很长的演化传承；汉字是中华文明的载体和符号，中华文明的连续性很大程度上得益于汉字起的作用，所谓“书同文”；汉字是当代文化传播和交流的载体，它的文化内涵非常丰厚。
在我看来，汉字之美，首先是形之美，一点一画，精妙组合。其次是意之美，汉字是表意文字，造字有六法，许多字都有自己的内涵和复杂的演变历史，其中的意蕴很美。再次是声韵美，汉字组合成诗文，声韵组合很美。
二十世纪至今，汉字的书写方式发生了两次重大变化，从软笔到硬笔，从书写到输入。两次变化都深刻地改变了我们应用汉字的方式。当然，简体字成为规范的正体字也是汉字在二十世纪的重大的、不可逆的深刻变化。简体字是今天全球汉字应用的主流，也是汉字的现代规范写法。这些变化之中，不变的是汉字本身。
如今，虽然汉字的普及程度，即识字率比过去任何一个时代都大有提高，但我们对汉字的使用情况却大不如前，胡乱书写、使用汉字的状况层出不穷，更别提遣词造句的水平。比如微博，不过一百多字，但这一百多字却缺乏美感，乏味、单调，常出现成语使用不当、错别字等现象。还有一种情况更为普遍，那就是提笔忘字，认得字却想不起如何书写。这种情况在成年人身上更为常见。
使用电脑打字让撰写文章、与他人交流都变得更为快捷。但同时，这种便捷却无形中阻碍了我们对汉字的兴趣。追求速度的心态让我们一味快，却忽视了汉字本身的意蕴。莫言就曾说过，使用电脑敲字撰文会使得他常顺手选用电脑提供给他的一些词汇，而无法组织出具有独特意蕴的新词汇，所以他最终放弃使用电脑进行创作。另外，如今学生普遍课业重、压力大，常为了应付考试而囫囵吞枣地接收学校老师授予的一切知识，这些知识不经过消化吸收、没调动兴趣，很容易学了便忘。
我们总以为汉语、汉字是我们的基本技能，如同吃饭走路一样无需投入过多学习精力。这种认识偏差常导致我们在学习过程中，主观地轻视学习汉字、汉语的重要性，一味追求数理化或英语能力的提高，最终导致我们在学生期间就不曾打下牢固的应用汉语、书写汉字的能力。我常遗憾地发现，一些中文系、新闻系的大学生遣词造句的能力非常糟糕。
当然，随着经济的发展，我们在解决了最基本的温饱需求、完成了最基本的文化学习后，也开始逐渐意识到传统文化的缺失，对知识有了精益求精的追求，因此社会开始重视汉字的读写。在这样的背景下，一些相关的电视节目应运而生。这是一个好现象，是一个好的开始。
我学中文出身，却也常感于自己文学水平、文字使用能力的不足，也会出现提笔忘字的情况。因而，我觉得汉字、汉语是需要终身学习的。我们需要找回对汉字的热爱，找回对母语的热爱。
下列关于原文前三段的内容的表述，不正确的一项是

A．丰富多彩、博大精深的汉字，是中国人用于表达思维的文字符号，是文化传播和交流的载体。

B．汉字是中华文明的载体和符号，中华文明的连续性取决于汉字的连续性及其非常丰厚的文化内涵。

C．汉字是表意文字，很多字有自己独特的内涵和复杂的演变历史，承载历史记忆，有很长的演化传承

D．尽管汉字属于表意文字，但汉字之美首先表现为点画组合精妙的“形之美”，其次才是六法造字成就的意蕴美。

下列说法不符合文意的一项是

A．二十世纪至今，汉字的书写方式发生了两次重大变化，每次变化都深刻地改变了我们应用汉字的方式。

B．当今社会，胡乱书写、使用汉字的状况层出不穷；提笔忘字，认得字却想不起如何书写的现象则更为普遍。

C．莫言最终放弃使用电脑进行创作，是因为电脑提醒选用的一些词汇常使他无法组织出具有独特意蕴的新词汇。

D．我们总以为学习汉语、汉字无需投入过多的精力，这种认识偏差使得中文系、新闻系的大学生遣词造句的能力都非常糟糕。

根据原文意思下列理解和分析不正确的一项是

A．作为今天全球汉字运用的主流，简体字成为规范的正体字是汉字在二十世纪的重大的、不可逆的深刻变化。

B．使用电脑打字让撰写文章、与他人交流都变得更为快捷，但这种快捷最终导致了人们忽视汉字本身的意蕴。

C．当逐渐意识到传统文化缺失时，与汉字读写相关的电视节目应运而生，这是当代社会完成最基本文化学习的开始。

D．为纠正对于学习汉字、汉语的轻视，我们需要找回对汉字的热爱、对母语的热爱和对知识精益求精地追求。

阅读下面的文字，完成后面题。
爱的契约
[美]威尔·斯坦顿
我和玛吉结婚的时候，经济上很拮据，且不说买汽车和房子，就连玛吉的结婚戒指还是我分期付款购置的。可是如今却大不相同了，人们结婚不但讲排场摆阔气，而且还聘请婚姻顾问，签订夫妇契约。听说有些学校还要开设什么婚姻指导课呢!
我想，签订一份契约也许会使我们的家庭生活走上正轨。于是，我决定和玛吉谈谈。 “玛吉，”我说，“婚姻对人的一生至关重要，可是我们结婚的时候……”
“你在胡扯些什么?”她不由得一愣。
我说：“这里有一份夫妇契约的样本，是由一对名叫莫里森和罗莎的夫妇签订的，它适用于任何夫妻。”
玛吉显然对这话题感兴趣，“讲下去。”她催促道。
我打开书念道：“第一，分析每对夫妇过去的生活——是否有遗传病史，是否有吸毒嗜好和犯罪历史，是否有……”
“别说了，我不想再听下去。”她失望地说，“只有傻瓜才会和这种人结婚。”
“当然，”我解释说，“这并不是说莫里森和罗莎也有过这类事情。但是，了解情人的过去总要比蒙在鼓里一无所知好得多。这样蜜月结束后，即使碰上令人难堪的事情，你也不会感到束手无策了。”
“这些对我们来说已经为时过晚了。”
“怎么会为时过晚呢?一切可以从头开始，要是我们现在也签订一份契约的话．．．．．．”
“签订什么?”玛吉吃惊地问。
“签订契——约。”我故意拖长了音调。
“为什么? ”玛吉疑惑地问。
“因为契约有着一种不可抗拒的约束力。另外，它还能合理地分配我们之间的责任和权力。”我停顿了一下，建议说，“让我们也签订一份契约吧!比如每逢单年由你决定到哪儿去度假，双年则由我说了算。”
“要是轮到我做主时，正碰上手头没钱，那我们不是只有呆在家里了吗? ”她反问。
“不错，但这只不过是一种特殊情况。”我说，“另外，契约也不是一成不变的，我们可以酌情处理嘛。”
“如果契约可以随意改变，那它还有什么用处呢? ”玛吉反驳说。
“言之有理。”我说，“想不到你还知道这些基本常识。”
“如果你也懂得这些常识，就不会提出签订什么契约了。”
“要知道，女人经常喜欢谈论平等和自由。一张契约至少可以解决这方面的问题。”
我辩解说。
“你不懂，亲爱的，"玛吉两眼紧盯着我的脸，激动地说，“平等对女人来说无关紧要，关键是男人是否值得她们爱。要是一个女人真心爱上了一个男人，她就会做一切事情来使他快活。这绝不是那张该死的契约所起的作用，而是她自己情愿这样做。”说完便转身走进隔壁的厨房。
没想到玛吉懂得这么多的道理。我终于认输了。
“要喝咖啡吗，亲爱的?我刚煮了一壶。”玛吉探出半个身子温柔地问道。
“咖啡?太好了。”我转过身来看见她嘴里咀嚼着什么，“你在吃什么? ”
“油煎饼，想尝尝吗?”她笑着问。
我的天啊!我和玛吉共同生活了十七年，难道她还不知道我讨厌油煎饼?她自己也是一看到油煎饼就会呕吐的，这到底是怎么回事?
“玛吉，你喜欢吃油煎饼? ”我不解地问。
“是啊，怎么啦? ”她神秘地眨了眨眼。
“记得我们第一次约会，我给你要了杯咖啡，问你是否要油煎饼，你拒绝了，说是你不喜欢。”
“是的，你记的不错。”她爽快地说，“可是当时你口袋里只有五毛钱，还是向别人借的。”
“可油煎饼只需要一角钱呀! ”
“别打肿脸充胖子，那样你回家的车钱就没啦。”说着，她忍不住大笑起来。
我坐在她身边，贪婪地吃着热腾腾的油煎饼，嘿，味道还真不错啊!
过了一会儿，我也从包里拿出两只油煎饼——早晨我瞒着玛吉买的，递给她一只说：“我以前不吃油煎饼，但我可以从头学起!”  
（选自《感动你一生的微型小说全集》，有删改） 
简要分析第一段在文中的作用。   
结合全文，解释“爱的契约”的含义。   
小说中“我”的形象有何特征?作者刻画这个人物有何作用?
有人认为小说的最后一段是画蛇添足，请谈谈你的看法并简要说明理由。

阅读下面的文字，完成后面题。
“万物一齐”与“物之不齐”
李智福
①庄子与孟子同是战国中期人，同为思想巨擘，他们对“物之齐否”持两种完全相反的态度。庄子提出“以道观之，物无贵贱”“万物一齐，孰短孰长”的观点，孟子则针锋相对地提出“物之不齐，物之情也”的命题。形式上，“万物一齐”与“物之不齐”是两种截然相反的观点，二者歧见之大，归本于哲人对世道人生不同的关怀方式和迥异的观照态度。
②庄子不是将万物强定为一尊，而是以承认“万物之不齐”为前提的，这种“齐”意味着承认一切存在皆有合法性、合理性。章太炎说：“齐其不齐，下士之鄙执；不齐而齐，上哲之玄谈。”正是此意。庄子因“不齐”而走向的“齐”，是一种平等的眼光和宽容的胸怀，对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重，这与《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”近似。同时，当他以平等的眼光看待天地万物时，齐万物，一生死，生命也从高下区分的利益焦灼中悬解了出来。另外，庄子认为“齐物”的初始图景是人类未开化时的“至德之世”，那个时候，“山无蹊隧，泽无舟梁，万物群生，连属其乡，禽兽成群，草木遂长”，庄子对“至德之世”的呼唤渗透着浓浓的诗人之乡愁意识和哲人之批判精神，警醒着人类不可妄自尊大，时时需要反省。
③孟子没有像庄子那样悉心去论证“物之齐否”，而是用一句常识之语“物之不齐，物之情也”对提倡“君臣并耕”的农家学派展开批评。当时，农家学派之许行从楚国到滕国传道，宋国的陈相、陈辛兄弟闻风而来，尽弃前学，从师许行。陈相将许行之学转告孟子，孟子深不以为然，乃从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度论证了这种“君民同耕”是不合时宜的，不现实的，甚至是荒唐的。孟子说：“夫物之不齐，物之情也；或相倍蓰，或相什百，或相千万。子比而同之，是乱天下也。巨屦小屦同贾，人岂为之哉？从许子之道，相率而为伪者也，恶能治国家？”
④孟子强调“物之不齐，物之情也”恰恰是反对对天下万物整齐划一，比而同之。天下之物的价值本应有大小多少之分，因此不可以“同价”贾之，如若以“同价”来买不同之物，必然会造成良莠不齐，以次充好。若这种“比而同之”的思想上升至社会政治领域就必然会造成天下大乱。在孟子看来，正常的社会应该是一个由“劳心者”与“劳力者”两个阶层组成的社会。“劳心者”从事治理、组织和教化之事，是“食税者”，古代圣贤如后稷、尧、禹等都属于这类人；“劳力者”从事生产劳动，包括耕作、做工和经商，他们要“上税”，为“劳心者”提供衣食之资。可见，孟子言“物之不齐，物之情也”这一常识之语目的在于证明社会分工的合理性和必然性。
⑤庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”，二者不可同，不能同，不必同，亦无高下之分。在那个战乱频仍、世道窳败的战国之世，他们发现的是不同的症结，因此对“君臣佐使”的调配，亦大不同。唯其不同，才证明了思想史的丰富性和复杂性。二人在中国思想史上实现了互诤互补。以孟子对人性之善的信念补庄子的自然天性论，以免人性的沉沦、堕落和虚无；以庄子“万物一齐”之自在的、诗意的、艺术的觉悟精神补孟子哲学所许诺人生之过于沉重的负担、责任和义务，以避免人生的异化、僵化、道学化。
（选自《光明日报》2015年07月27日第16版，有删改）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．庄子虽承认“万物不齐”，但是：万物的存在都有其合法性和合理性，因而他又认为，“以道观之，万物一齐”，无所谓贵贱短长。

B．庄子的“万物一齐”是强调因“不齐”而走向“齐”。“齐其不齐”和“不齐而齐”正是他以平等的眼光看待天地万物的思想基础。

C．《中庸》所说的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，体现了对差异的包容，对弱势群体、少数群体、独异个体的尊重。

D．庄子的“齐物论’’是对人类未开化时的“至德之世”初始图景的呼唤和向往，渗透了一种诗人的乡愁意识和一种哲人的批判精神。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．孟子认为，“物之不齐，物之情也”是一种客观常识，天地万物本来就存在个体之间的差异，因而，不能对天下万物整齐划一，比而同之。

B．孟子从社会分化、商品交换、劳心与劳力分工等角度．进行分析，认为“君民同耕”的农家学派的做法是不合时宜的，而且会造成天下大乱。

C．由于存在社会分工是必然和合理的，一个正常的社会应由“劳心者”和“劳力者”两个阶层组成，所以，孟子得出“物之不齐，物之情也，，的结论。

D．孟子认为天下之物的价值有大小多少之分，因此价格不一样；“劳心者”和“劳力者”从事不同的工作，他们的社会职责也不尽相同。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．由于对世道人生的关怀方式和观照态度的迥然不同，庄子与孟子对“物之齐否，，的观点和态度迥然不同，庄子持“万物一齐”，孟子持“物之不齐”。

B．庄子“万物一齐”的处世态度可以把生命从高下区分的利益焦灼中解放出来；孟子“物之不齐”的观点在一定程度上维护了社会的等级制度，为阶级剥削提供了借口。

C．庄子自在的、诗意的、艺术的觉悟精神使人沉沦、堕落和虚无；孟子宣扬的人生过于沉重的负担、责任和义务，则导致人生的异化、僵化和道学化。

D．庄子的“万物一齐”反对将万物强定为一尊，警醒着人类不可妄自尊大，具有朴素的平等思想；孟子强调“物之不齐”，目的是建立有序合理的社会秩序。

阅读下面的论说文，完成后面题。（6分，每小题2分。）
好莱坞著名导演克里斯托弗·诺兰执导的科幻电影《星际穿越》，在全世界上映后迅速成为一部“现象级”电影，引发了人们探讨科幻电影乃至理论物理学的热潮。美国加州理工学院的天体物理学家肖恩·卡罗尔说，《星际穿越》上映后，就连在扑克牌桌旁边玩牌的陌生人都会过去找他询问有关虫洞和相对论的问题。观众对于其中涉及的有关物理学的疑问显然远远超过了对电影自身剧情的关注，这并不奇怪，因为这可能算得上是世界上第一部基本忠实地展现宇宙中各种奇妙的天体现象的电影，想要理解这部电影需要大量的物理学知识。
与好莱坞经常塑造出各种各样的超级英雄不同，在《星际穿越》中，最后是几位理论物理学家拯救了全人类。其实，电影中运用的主要的情节与场最，例如地球上发生了无法挽救的灾难而含人类必须移民外星，驾驶飞船穿越虫洞、进入黑洞、探索地外行星，以及在极端情况下人性的改变……这些桥段在之前的很多科幻电影中早都被运用过多次，那么，究竟是什么因素使得《星际穿越》成为一部让所有人都开始讨论理论物理的电影呢？这就必须提到为这部电影设置物理学背景、使电影中几乎所有场景都有物理学的支持、使情节合乎科学原理的人——加州理工学院的著名天体物理学家基普·索恩。
科幻作品中常有“软科幻”和“硬科幻”之分，“软科幻”通常涉及的科学理论比较少，只是需要设置一个幻想的场景即可，而“硬科幻”则更需要有实在的科学理论作为支撑，并且让科学理论在故事情节发展过程中起到重要作用。从这个角度说，《星际穿越》因为有了来自各个领域专家的支持，硬到不能再硬。据理论物理学家约翰·普雷斯基回忆，索恩为了设置电影中的科学场景，在加州理工学院召集过一些科学家进行研讨，与会者包括物理学家、太空生物学家、行星学家和心理学家。正因为有如此多的科学家的参与，才让《星际穿越》在物理学的约束之下不仅视觉效果惊人，描述宇宙中各种极端罕见的场景也更为准确。
“黑洞”“虫洞”等物理学名词早已被大众熟知，并且进入了流行文化，《星际穿越》利用电影手法，希望尽量真实地展现这些场景。因此，电影中既包含了切实的科学发现和成熟的科学理论，也有基于目前理论所做的合理猜想和推测。《星球大战》，《阿凡达》等科幻电影，即使抽取出其中的科幻内容，仍然可以形成独立的、完整的故事；与此不同的是，导演诺兰希望《星际穿越》的故事可以自然地从科学理论中浮现出来，这使《星际穿越》完全无法与宇宙学理论和各种天体分隔开。为此，索恩还特地写了一本书《〈星际穿越〉中的科学》，讲述电影中的各种场景以及其中涉及的科学原理。
下列有关《星际穿越》成为“现象级”电影的表述，不正确的一项是

A．诺兰执导的《星际穿越》可能算得上是世界上第一部基本忠实地展现宇宙中各种奇妙的天体现象的电影。

B．《星际穿越》引发了一场观影热潮，人们开始探讨科幻电影，为了能够理解这部电影，人们甚至专门去学习理论物理学。

C．人们发现，观众对于《星际穿越》中涉及的有关物理学的疑问已经远远超过了对电影剧情本身的关注。

D．《星际穿越》这部电影上映后，就连在扑克牌桌旁边玩牌的人都开始向有关专家请教虫洞和相对论的问题。

下列有关原文内容的理解，符合原文意思的一项是

A．《星际穿越》中拯救全人类的是几位理论物理学家，而非好莱坞电影中经常塑造的各种各样的超级英雄。

B．《星际穿越》既包含了切实的科学发现和成熟的科学理论，也有基于剧情需要所做的大胆猜想和推测。

C．科幻电影可以分为“软科幻”和“硬科幻”，其中科幻场景在故事情节发展过程中起到重要作用的即为“硬科幻”。

D．《星际穿越》上映掀起的热潮，使得“黑洞”“虫洞”等物理学名词进入了流行文化，进而被大众熟知。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．《星际穿越》视觉效果惊人，描述宇宙中各种极端罕见的场景更为准确，这与诸多科学家的共同努力密不可分。

B．《星际穿越》中“移民外星，驾驶飞船穿越虫洞、探索地外行星”等桥段，观众在之前的科幻电影中早已见过，并无太多新奇之处。

C．相对于《星际穿越》而言，《星球大战》《阿凡达》等影片涉及科学理论较少，即使脱离科幻内容仍可形成独立完整的故事。

D．有了著名天体物理学家基普·索恩撰写的《〈星际穿越〉中的科学》作为支撑，使《星际穿越》这部电影蕴含大量科学理论成为可能。

阅读下面的文字，完成小题。
粗鄙的暴发户审美充斥着我们的社会     
冯骥才
在北欧，尤其是奥斯陆的大街上，你会感到城市有一种非常舒服的整体性。它没有历史与现代的断裂与分离，而是和谐地浑然一体。这不仅是建筑外部，连建筑内部乃至家具风格也是一样。今天的他们依旧喜欢用新鲜的原木把屋顶装饰得像昔时的农舍，喜欢木头立柱，喜欢没有花纹雕饰的桌椅，喜欢用光洁的木板组合起来的衣柜与书架；但这不是不动脑子地去模仿传统，而是加进去一种后工业时代崇尚的简约美与现代科技能力包括精细的切割与抛光的技术，而使其成为现代审美中一种自己的文化主体元素。他们已经成功地将自己即北欧传统审美的简朴转化为现代审美的简约。
中国就麻烦多了。自汉唐以来，中原汉文化的审美似乎一贯而下。特别是明代的审美雍容大气、敦厚沉静，从中可以清晰看到汉之博大与唐之沉雄。然而到了清代，入主中原的满族皇帝们对生活文化表面化奢华的欲求，驱使整个社会的审美发生变异。特别是乾隆盛世，审美的繁缛与炫富感走到极致，完全脱离传统审美的厚重与含蓄。可是到清代中期之后，国力的衰败便使这种奢华的追求无法企及而日渐粗鄙，审美能力和审美标准遭到破坏。此后则是外来文化的冲击，以及在“不爱红装爱武装”时代，国民的美育和审美品格已不被提倡。当整个社会由传统的农耕社会转向现代的工业社会时，我们已经无所依据和无所凭借。社会审美像没头苍蝇乱撞。或是呆头呆脑的仿古，或是跟着洋人亦步亦趋地做“现代秀”。如何在审美上从传统向现代过渡，成了当代文化的大难题之一。没有现代审美，也就提不到真正意义上的现代文化。
而北欧人从传统到现代的审美过渡，不是听凭自然，稀里糊涂地完成的。我想它来自两方面。一方面是经过知识界，即建筑界、艺术界、设计师等长期的创造性的努力与探索。另一方面则是公众的认可。因为，只有成为集体审美，才是一种时代的文化特质。
然而，我们至今还没有把美育列入素质教育；还有，知识界的努力是重要的关键。如果我们只去克隆舶来的“现代”，或者在传统中找卖点，我们自己的现代审美则无法建立起来。我很欣赏奥运会中的中国印、祥云和开幕式中“画卷”的设计，这是一种积极和精心的努力。当然，还嫌太少，还只是在设计范畴的个别成功的范例，更大的文化问题是我们的现代审美。而这种时代审美是不会自动转换与完成的。如果现代文化建立不起来，留下的空白一定会被商业文化所占据。就像当前充斥我们社会的粗鄙又浮躁的“暴发户审美”。 
（有删节）
下列关于“暴发户审美”的表述，不符合原文意思的一项是（  ）

A．“暴发户审美”在清代已经出现，入主中原的满族皇帝们对生活文化表面化奢华的欲求，造成了整个社会的审美发生变异。

B．到乾隆盛世时的“暴发户审美”，表现在极度追求审美的繁缛与炫富感，完全脱离中原汉文化传统审美的厚重与含蓄。

C．整个社会由传统的农耕社会转向现代的工业社会，必然造成国民的美育和审美品格不被提倡，从而出现“暴发户审美”。

D．“暴发户审美”表现在没有自己的时代社会审美，要么仿古，在传统中找卖点，要么跟着洋人亦步亦趋地做“现代秀”。

下列理解，不符合原文意思的一项是 （  ）

A．北欧城市的历史与现代浑然一体，有一种非常舒服的整体性。这表现在城市建筑的外部、内部以及家具风格上。

B．北欧人使传统成为现代审美中一种自己的文化主体元素，已经成功地将自己传统审美的简朴转化为现代审美的简约。

C．到了清代中期之后，国力逐步衰败，对生活文化表面化奢华的欲求无法达到，审美能力和审美标准遭到了破坏。

D．北欧人从传统到现代的审美成功过渡，一方面来自知识界长期的创造性的努力与探索，另一方面来自公众的认可。

下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（ ）

A．我们现在如果到北欧旅行，在繁华的都市中还能看到像农舍一样的屋顶，房子里还有很多没有使用油漆的器具。

B．把文化古迹一概拆除，大干快上，或者一味保守，甚至以“保护文化遗产”为名，建一些不伦不类的“古迹”，这两种极端都是有问题的。

C．清朝、中华人民共和国建国前和建国后一段时期以及我们现在的社会，审美观念是不同的，看来审美跟时代的崇尚有关。

D．奥运会中的中国印、祥云和开幕式中“画卷”的设计表明，中国的知识界做出了杰出努力。未来粗鄙又浮躁的“暴发户审美”必然会消失。