高中语文现代文阅读

阅读下面的文字，完成以下小题。
网络时代需要经典阅读
钱理群
经典阅读最大的特点是除了通过文本细读达到深度阅读之外，还非常个人化、非常个性化。
我认为，在今天这样一个网络时代，强调经典的阅读具有重要性和迫切性。我对现在的读书状态有两个忧虑：一个忧虑是大家不读书，另一个忧虑是大家即使读书也只是网络读书。
网络阅读有它的优越性，我称之为“短平快”。在信息爆炸的当下时代，可以用最短的时间、最快的速度、最亲近的方式取得尽可能多的信息，当然有很大的意义。但 网络阅读存在两个问题，一个是缺乏深度，会导致人的精神的平庸化；另一个是网络阅读是群体性的，缺乏个体性、个人性的阅读，容易趋向潮流，容易倾向于时髦、被时髦所裹挟，这就需要经典阅读。经典阅读的最大特点是深度阅读，而且是个性化、个人化的阅读。
比如我曾经说过，鲁迅作品不能只是默看，非得朗读不可。他作品里有那种有韵味、那种浓烈的而又千回万转的情感，那里面不可意会但能言传的东西，都需要朗读来 触动你的心灵，通过朗读来进入情境，来捕捉感觉，产生感悟。这样的阅读是接近鲁迅内心世界的一个最好的通道。而我所强调的是情境、感觉、感悟，就是中国文 化的特征。如果说西方经典主要是通过分析来接近的话，那么在我们中国传统文化里，不仅是古代的文化，也包括鲁迅的文化，不能完全靠分析，而要靠感悟、情 境、感觉，甚至直觉，这是进入中国经典的另外一种方式。一般人可能比较习惯用分析的方式进入经典，现在可以换一个方式——不是拒绝分析，必然会分析，但更 多的，至少在开始时必须强调感觉、感悟、情境、直觉。
中国传统教育是这样的，启蒙的时候读《论语》，不 是讲《论语》，而是读、背。通过读，获得感觉，通过背，体验那些东西。读了、背了，进入到你的生命里，然后分析，这是中国传统的教育方法，也提示我们这是 进入经典的另外一种方式，经典作品得一点一点地看才知道那是一个什么样的艺术世界，这告诉我们经典的阅读需要深度阅读，而深度阅读就是文本细读，通过文本 细读达到对经典作品的一个深度了解。这涉及到经典阅读的特点，我认为经典阅读最大的特点除了通过文本细读达到深度阅读之外，还有另外一个特点：非常个人 化、非常个性化。也就是说不同读者对经典有不同的进入方式，因此也有不同的理解，也有不同的发挥。
我强调“发挥”，也就是说阅读经典不是被动的过程，而是要有我们的理解及发挥。最好的经典的意义都是原创者和阅读者、研究者共同创造的，任何经典都是这样，所 以有一个过程。从经典变成学说，如儒家从《论语》《孟子》变成儒家学说，在这个过程中有很多解经者，解释的过程不是被动的，而是有新的创造的，所以出现了 像朱熹、王阳明这样的大家，他们是接着孔子往下讲，对孔子思想包括孔子文本通过主动的、细腻的阅读有新的解释、新的发挥、新的创造，最后成为儒学。儒学就 是孔子他们所开创的，被后来的阅读者、研究者不断研究、不断发展的一个学说。
（选自2014年2月13日《人民政协报》）
下列对“经典阅读”的理解，不正确的一项是（   ）

A．经典阅读指的是阅读的方法，是进入作品的方式，它是进入经典作品艺术世界的途径。

B．经典阅读是一种非常个人化、非常个性化的阅读，读者通过对文本的细读达到深度阅读。

C．经典阅读在今天具有重要性和紧迫性，因为现在的人们要么不读书，要么只是网络读书。

D．经典阅读不是被动的阅读，而是读者在阅读作品时有自己的理解有自己的再创造的阅读。

关于“进入经典”，下列表述正确的一项是（   ）

A．进入经典可以采用朗读，比如鲁迅作品中的韵味、情感及只可意会不能言传的东西，就需要靠朗读来获得。

B．进入经典可以采用分析的方式，分析作品的内容、形式等，例如对西方经典就只能通过分析来接近进入。

C．进入经典可以通过感悟、情境、感觉，甚至直觉进入的方式，这是进入中国经典的最传统的方式。

D．进入经典可以通过读和背，通过读和背来感觉、体验，读过背过了，经典就进入到读者的生命中了。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．对于“短平快”的网络阅读，作者肯定了它存在的意义，同时又指出它存在着两大问题，所以需要强调深度阅读。

B．阅读经典作品，需要分析，但不能完全靠分析，必须重视对作品的感觉、感悟、情境、直觉。

C．不同的经典作品有不同的进入方式，因此读者也会有不同的理解、不同的发挥与不同的创造。

D．儒家学说的开创、发展过程，证明了经典是怎样成为学说的过程，它是由原创者、研究者和解经者共同完成的。

阅读下面的文字，完成下题。
杨老实吃名菜
李德泽
杨老实今年70多岁了，一生都是在农村偏僻的山旯旮里度过的，正宗的乡巴佬。
近来，他儿子当了局长。在一个双休日，局长开着小车回老家，把他接到城里去享享福，报答养育之恩。
乡间“茅屋出公卿”，杨老实自然高兴，也就随小车进了局长之家。
局长对读高中的儿子说：“我没有空闲。你就陪爷爷到城里各个地方去逛一逛。爷爷老了，你把钱管好。他想吃什么就买什么吧。”
于是，孙儿陪着杨老实逛街。中午，孙儿牵着爷爷的手，走进一家名菜大酒楼，在豪华的餐厅内入坐。服务小姐走来递给一本名牌菜谱说：“你们要吃什么菜，请点吧。”
孙儿就说：“爷爷，你喜欢吃啥就点啥，我付钱就是了！”杨老实翻开菜谱一看，感到菜名很新鲜，一连点了5个菜。
不一会儿，服务小姐就端菜上桌。杨老实一看，顿觉奇怪，就指着一个个细瓷盘子问是什么菜名。服务小姐也就指着一个个盘子甜甜地做了介绍。
杨老实终于明白：“母子相会”，原来是凉拌的煮熟黄豆铺底，上面放着豆芽。“小二黑结婚”是在盘子里放了两个剥去黑壳的皮蛋。“青龙卧雪”是盘子里装点白糖，上面放一根青黄瓜。“走在乡间的小路上”，居然是红烧猪蹄，然后在四周镶一圈香菜。“一国两制”竟然是一盘煮花生米和炸花生米。
杨老实望着菜，默然沉思：这些东西，也不过是我们乡下常吃的东西而已。城里有文化的人真聪明，取些怪好听的名字。
服务小姐又送来一瓶酒，开瓶盖倒了两杯，放在他俩的面前，然后飘然而去。
孙儿一边给爷爷拈菜，一边劝爷爷喝酒。杨老实喝了两口酒，感到不舒服道：“这是什么酒？怎样像潲水味呢？”
孙儿笑着说：“爷爷，这是名牌啤酒，不太醉人，喝习惯了就好喽。”
杨老实拈菜入口，皱着眉说：“这菜也少，味道也不合我的口。”
孙儿接上话：“爷爷，如今不像以往那些年成了，图多填肚子。现在好多人都讲究玩味了，还都讲究档次哩！你多吃几次，习惯了就合口味了。”
酒毕。孙儿说：“爷爷，再吃碗名牌‘羊拉面’吧？”
杨老实心想：羊怎么拉面呢？稀奇。又是啥鬼名堂？我得看看。想到此，他就答道：“要得。”
孙儿叫来服务小姐，立马就端来两碗“羊拉面”。杨老实用筷子一撬，竞没有一片羊肉，直问服务小姐是何道理。小姐灿然一笑说：“做面条的师傅姓杨。杨师傅有一手做面条的绝技，在食品技艺大赛上获过金奖，已成名人。以名人作广告，就将面条命名为‘羊拉面’喽。”
杨老实听完，叹了两口气：“唉！唉！真会骗人。”
吃罢。杨老实看见孙儿摸出三张100元钞票，买单结了账。他一下子头昏眼花，惊呼：“怎么这么贵哟！我们乡下要卖好多谷子才够哟！”
孙儿劝道：“爷爷，你辛苦一辈子，爸让你享受享受！”
杨老实愤然道：“我再也不来享口福喽！真是‘名菜’宰我们乡巴佬没商量。我还是回乡下去吃原汁原味的好！”
下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的两项是（   ）

A．局长儿子开着小车接老人进城享享福，要报答养育之恩，可老人来后，局长却说白己没空，实际上这是一种托辞，表明局长眼里只有权钱，没有真正的孝心和亲情。

B．小说塑造杨老实人物形象的时候，综合运用了动作、语言、心理、神态等多种描写手法，使形象更为立体、饱满。

C．小说语言口语化、个性化，如“你们要吃什么菜，请点吧”、“不太醉人，喝习惯了就好喽”、“怎么这么贵哟”等，具有鲜明的情感倾向和民族特色。

D．小说最后以“杨老实愤然”作结尾可谓匠心独运，出人意料而又在情理之中，让人回味无穷。

E．对比是本文主要的表现手法，如杨老实的“老实”和城市人的“聪明”、儿子的初衷和拙劣的结果、杨老实的高兴而来享口福和最后心的煎熬等都构成了鲜明的对比，从而有力地凸显了主题。
小说交代杨老实对于五道名菜的顿悟情节有什么作用？请简要分析。
小说中杨老实的形象有哪些特点？请简要分析。
小说的立意是具有普遍意义的，但对于小说的批判性主题，人们说法不一：有人认为是在批判城市的不“老实”现象，也有人认为是在批判杨老实为代表的农村人的“太老实”思想。请结合文本，谈谈你的理解。

阅读下面的作品，完成文后各题。
湘水苍凉话屈原
张坚固
两千多年前的那个时候，来自君王无故的怒气和指责，被迫的疏隔和远离，对于屈子，就像是孩子第一次遭受的不公平对待。我仿佛看到他的不知所措，他的想不通，他执拗的不舍的背影。
他还是被疏远、流放了，虽然他一度倔强地辩解，说是自己主动走的。但我们都不信，他自己也不信。屈赋中几乎每一句话，他的理智都是不相信的，但他的心灵相信。
美人与香草，爱慕与背弃，远逝与归来，全部的屈赋都在纠结着。每个读者都感觉到诗中话语和意象的一再重复，惟有屈子不自觉。他深深沉溺其中，唯恐那个人不知、不信，于是一遍遍地诉说，一次次地表白。而那个人的反应如何呢？——他掉过头去，“佯聋而不闻”。看到这里，不觉失笑了，他们就像一对过家家的孩子。这个动作甚至让我觉得，怀王并非要刻意地伤害，只是他像孩子一样任性和不耐烦，忽然地就“不理你了”。这其中也许有旁人的挑拨，也许是彼此人格中的不和谐因素慢慢凸显，让他们隐约意识到，彼此要走的道路将是多么不同。怀王后悔了曾经赋予他的无限制的信任和权力，他要把它们收回来，却用了最粗鲁的方式。他像孩子一样自私，并不去考虑这一切的后果。于是，撕毁诺言、背弃情谊的痛苦，全部推压到了屈子身上。
他们终究不是孩子。两人之间的变故，牵动着整个国家和人民的命运。而这，更时刻折磨着屈子的身心。
是真的越来越远了。屈子从郢都离开，一路摇摇晃晃来到了湖南。这是我的家乡。沅湘一带的奇山异水，对后世的文学家而言，是个最富诗趣的所在，他的《离骚》，浪漫主义风格的吟诵，就是在这里写就的。但对于屈子，它更有可能是一个无法逃避的莫大恐慌。去年我在湘西采风，很多地方都还是渺无人烟。可以想象，两千多年前的这里，是怎样荒芜一片。
长时间这样脱离社会的生活，会把一个正常人逼疯的，何况屈子本来就不正常。于是，我们读到的诗句渐渐语无伦次了。我无法控制自己有这种感觉：诗中的想象越是奇幻流丽，语言越是脱俗出尘，他就越是憔悴疯癫。如果有故人看到他那时的样子，恐怕要心碎了。可是，没有人。
他是那么偏执的一个人。那里的食物，他怕吃下去不洁，把花瓣和露水当作食物；那里的衣服，会玷污他清白的躯体，宁可穿着他荷叶做成的奇异衣裳，行吟在寂寞的泽畔。他自恋，比美人更美，比娇女更娇，比坚强更坚强！
一方面极疯癫，另一方面却极清醒。他清楚地看到国家一步步衰落，社会的黑暗与人心的浑浊。他厌恶那个浑浊的世界，面对那里，他一点也不掩饰自己的清高和自豪。可是当他远离那里的时候，又是多么不舍。仿佛一次长途旅行，从希望开始，却曲折不期，回返已是暮途，“登高吾不说兮，入下吾不能 ”，“屈心而抑志兮”，委屈身心，压抑感情，不能遏制，这是他心里永远的矛盾，永远的痛处。
心灵和身体的双重折磨，到了如何不堪的地步，才让屈子走向了汨罗江的水波？诗篇中说得很明确，自沉是经过深思后的抉择，并非一时血气上涌或是神经失常的冲动。这更让我心痛——没有人比他更热爱生命。他那么喜欢美丽的花草，香洁的衣裳，那么害怕光阴的流逝，他对尘世怀着极端眷恋。但最终给他以归属感的，竟是滚滚波涛。屈子用他的生命完成了他一生的追求和证明了他高洁的人格！这是一场人格的悲剧，这样的人，必然有这样的结局，无论我们如何不甘。
如果我是江边生长的一株芷草，必曾牵留过他的衣袂。千年来端午落下的龙舟雨，是那时牵留不住的泪水。
（选自《株洲二中》报137期，有删节。）
对文章内容的理解和分析最准确的两项是（ ）

A．屈原是被疏远了、流放了，但他却倔强地辩解说是自己主动走的，说明他有时也有点维护面子的虚伪。

B．文中加点的“那个人”“那里”分别指代的是：“那个人”是指楚怀王；“那里”是指楚国的国都即郢都。

C．文中“他像孩子一样任性和不耐烦，忽然就‘不理你了’。”隐晦地表达了楚怀王流放屈原的粗鲁方式。

D．文中引用屈赋中“香草”，“荷叶、花瓣、露水”，象征的是诗人屈原高洁、不与世俗同流合污（出淤泥而不染）的品格。

E．“沅湘一带的奇山异水”激发了屈子的诗情，这是《离骚》诞生的最主要的原因。说明屈子即使被流放，也有流连山水的闲情逸致。
作者说怀王和屈原都像个“孩子”，请说说这两个“孩子”所蕴含的意义有什么不同？
为什么说屈子“一方面是极疯癫，另一方面却极清醒”？
结合“如果我是江边生长的一株芷草，必曾牵留过他的衣袂。”探究作者在文中表达的情感。

阅读下面的文字，完成下题。
当“中式教育”遇上英国土壤
黄培昭
英国广播公司有关中国老师在英国教学经历的纪录片本周播放了最后一部分，那些接受“中式教育”的英国学生最终在各个科目中得到很好的成绩。不过，这期间引发的各种争议值得人们再度思考。
中国老师在英国教学过程中遇到的许多尴尬，实际上是在两个文明和两套社会体系坐标下，不同教育理念、思想、模式等发生碰撞后产生的结果。英式教育，大体可称之为“快乐教育”，其推崇的观念在于：教育的艺术，是唤醒孩童天生好奇心并在未来满足它的艺术；而好奇心本身的鲜活及益处，与内心的满足及快乐成正比。笔者曾到英国的一些中小学采访，还参加过家长会，发现学生们笑意盈盈的时候居多，少见眉头紧锁、满脸严肃。
中国乃至东亚的教育，非常重视和强调扎实的基础知识，讲究学生的“勤学苦练”。最常说的就是，“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨……”学校都在这一原则指导下施教，因而基础教育水平极高。学生们吸收了丰富的基本知识，掌握了应试技能，这都是英国学生所缺乏的，英国学生的数学等基础学科水平普遍较差，甚至要低于中国一两个年级。在英国，时常听闻有些学生遇到考试神经紧张，甚至还需要考前心理舒压。看来，快乐也是有代价的。
不能否认的是，貌似以“玩乐”为主的英式教育，对培养学生思考能力、创新能力、实践能力以及想象力等大有裨益，这也对学生进入高等教育后进行学习、科研潜力的爆发进行了铺垫。笔者发现，英国中小学更注重艺术、文学等课程的设置，而不认为苦练加减乘除等计算技巧很有需求。支撑这一观念的人认为，在计算机广为普及的今天，已没必要再让人脑来做最基本的运算活动。相反，艺术、文学能够启迪人的心智，激发学生们的潜能，唤醒他们心中的审美等，有利于学生的长远发展，使他们进入大学后，在学习能力与职业竞争力等方面，能够后来居上。打个不恰当的比喻，英国教育就是“放养”模式。他们认为若在“圈养”的框架下，学生们中规中矩，束手束脚，虽然营养丰富，但不得不面对未来“单飞”时能力匮乏的窘境。不过，“放养”也是有规矩的。英国教育对学生综合素质的要求并不低：社会实践，各种集训，访学实习，野外生存等，不一而足。这些活动使得学生们从小就接触实践，实现了与社会的对接。
当然，正像“鞋子合不合脚，自己穿了才知道”，中英教育发端于各自国土，符合本国国情社情。双方教育的着力点和着重点有差异，并不存在教育本身孰优孰劣的问题。如果英国一味照搬中国的教育模式，即便如这次取得了好成绩，但“水土不服”就会引发纪录片中校长那样的抵触情绪；如果把英国教育模式移植到中国，显然也根本行不通。看来，相互借鉴、有机融合，彼此取长补短，逐步填平文化和教育理念的鸿沟，才是应取态度。乐于学习而不“夜郎自大”，不盲目妄议、指摘和贬损对方，才是教育的应有之道。
（摘自2015年08月21日《人民日报》）
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．英国广播公司的纪录片显示，英国的一些学生在接受了“中式教育”后，各个科目都取得了很好的成绩。

B．由于中英两国教育的理念、思想、模式等方面的差异性，中国老师在英国教学过程中遇到了许多尴尬。

C．英式教育虽然以玩乐为主，但对培养学生思考能力、创新能力、实践能力以及想象力等大有裨益。

D．英国教育者认为将学生置于“圈养”的框架下，会令他们束手束脚，进而难以独白对应未来的挑战。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．英式教育是“快乐教育”，英国的一些中小学学生少有眉头紧锁、神经紧张的，总是笑意盈盈的。

B．中国的教育，很是重视和强调扎实的基础知识，基础教育水平很高，中国学生在基本知识和应试技能的把握上要优于英国学生。

C．好奇心本身的鲜活及益处与内心的满足及快乐是成正比的，英式教育较为注重对孩童 天生好奇心的唤醒。

D．英式教育绝不是完全式“放养”，它在社会实践、各种集训、访学实习、野外生存等活动方面有着相当高的要求。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．文章叙述“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨……”的施教原则，说明了中 国乃至东亚的教育，重视和强调扎实的基础知识，讲究学生的“勤学苦练”。

B．作者认为在计算机广为普及的今天，已没必要再让人脑来做最基本的运算活动，所以中 小学应大力加强艺术、文学等课程的设置，而不用苦练加减乘除等计算技巧。

C．中英双方教育的着力点和着重点是有差异的，但并不存在教育本身孰优孰劣的问题，只存在适合和适应的问题。

D．中英教育应该相互借鉴、有机融合，彼此取长补短，逐步填平文化和教育理念的鸿沟，但直接移植别国教育模式，显然也根本行不通。

阅读下文，完成文后各题
月迹
贾平凹
我们这些孩子，什么都觉得新鲜，常常又什么都不觉得满足；中秋的夜里，我们在院子里盼着月亮，好久却不见出来，便坐回中堂里，放了竹窗帘儿闷着，缠奶奶说故事。奶奶是会说故事的，说了一个，还要再说一个……奶奶突然说：
“月亮进来了！”
我们看时，那竹窗帘儿里，果然有了月亮，款款地，悄没声儿地溜进来，出现在窗前的穿衣镜上了。原来月亮是长了腿的，爬着那竹帘格儿，先是一个白道儿，再是半圆，渐渐地爬得高了，穿衣镜上的圆便满盈了。我们都高兴起来，又都屏气儿不出，生怕那是个尘影儿变的，会一口气吹跑呢。月亮还在竹帘儿上爬，那满圆却慢慢儿又亏了，末了，便全没了踪迹，只留下一个空镜，一个失望。奶奶说：“它走了，它是匆匆的；你们快出去寻月吧。”
我们就都跑出门去，它果然就在院子里，但再也不是那么一个满满的圆了，进院子的白光，是玉玉的，银银的，灯光也没有这般儿亮的。院子的中央处，是那棵粗粗的桂树，疏疏的枝，疏疏的叶，桂花还没有开，却有了累累的骨朵儿了。我们都走近去，不知道那个满圆儿去哪儿了。却疑心这骨朵儿是繁星儿变的；抬头看着天空，星儿似乎就比平日少了许多。月亮正在头顶，明显大多了，也圆多了，清清晰晰看见里边有了什么东西。
“奶奶，那月上是什么呢？”我问。
“是树，孩子。”奶奶说。
“什么树呢？”
“桂树。”
我们都面面相觑了，倏忽间，哪儿好像有了一种气息，就在我们身后袅袅，到了头发梢儿上，添了一种淡淡的痒痒的感觉；似乎我们已在了月里，那月桂分明就是我们身后的这一棵了。
奶奶瞧着我们，就笑了：
“傻孩子，那里边已经有人了呢。”
“谁？”我们都吃惊了。
“嫦娥。”奶奶说。
“嫦娥是谁？”
“一个女子。” 哦，一个女子。我想。月亮里，地该是银铺的，墙该是玉砌的：那么好个地方，配住的一定是十分漂亮的女子了。
“有三妹漂亮吗？”
“和三妹一样漂亮的。”
三妹就乐了：
“啊，啊！月亮是属于我的了！”
三妹是我们中最漂亮的，我们都羡慕起来。看着她的狂样儿，心里却有了一股儿的嫉妒。
我们便争执了起来，每个人都说月亮是属于自己的。奶奶从屋里端了一壶甜酒出来，给我们每人倒了一小杯儿，说：“孩子们，你们瞧瞧你们的酒杯，你们都有一个月亮哩！”
我们都看着那杯酒，果真里边就浮起一个小小的月亮的满圆。捧着，一动不动的，手刚一动，它便酥酥地颤，使人可怜儿的样子。大家都喝下肚去，月亮就在每一个人的心里了。 奶奶说：“月亮是每个人的，它并没有走，你们再去找吧。”
我们越发觉得奇了，便在院里找起来。妙极了，它真没有走去，我们很快就在葡萄叶儿上，瓷花盆儿上，爷爷的锨刃儿上发现了。我们来了兴趣，竟寻出了院门。
院门外，便是一条小河。河水细细的，却漫着一大片的净沙；全没白日那么的粗糙，灿灿地闪着银光，柔柔和和地像水面了。我们从沙滩上跑过去，弟弟刚站到河的上湾，就大呼小叫了：“月亮在这儿！”
妹妹几乎同时在下湾喊道： “月亮在这儿！”
我两处去看了，两处的水里都有月亮，沿着河沿跑，而且哪一处的水里都有月亮了。我们都看起天上，我突然又在弟弟妹妹的眼睛里看见了小小的月亮。我想，我的眼睛里也一定是会有的。噢，月亮竟是这么多的。只要你愿意，它就有了哩。
我们就坐在沙滩上，掬着沙儿，瞧那光辉，我说：“你们说，月亮是个什么呢？”
“月亮是我所要的。”弟弟说。
“月亮是个女子。”妹妹说。
我同意他们的话。正像奶奶说的那样：它是属于我们的，每个人的。我们就又仰起头来看那天上的月亮，月亮白光光的，在天空上。我突然觉得，我们有了月亮，那无边无际的天空也是我们的了，那月亮不是我们按在天空上的印章吗？
大家都觉得满足了，身子也来了困意，就坐在沙滩上，相依相偎地甜甜地睡了一会儿。
（1）下列对散文有关内容的分析和概括，最恰当的两项是 （    ）

A．文章开篇写“我们这些孩子，什么都觉得新鲜，常常又什么都不觉得满足”，充分体现了孩子们的天真好奇。

B．文章中“奶奶”这个人物形象有普天下所有奶奶的共性，对孩子的任何要求总是尽量满足，有些溺爱。

C．作品通过山村儿童追寻月迹的行踪，向读者展现了一幅幅中秋夜月的淡雅图画，显示出明月的神秘而又慷慨的性格。

D．月亮是美的，天空也是美的。无边无际的天空象征着世间所有美好的事物。结尾说“大家都觉得满足了”，道出人要“知足常乐”的主旨。

（2）综观全文，孩子们是如何追寻月的足迹的。
（3）开篇写孩子们“什么都不觉得满足”，结尾写“大家都觉得满足了”，请分析原因是什么？
（4）结合全文内容和你的理解，谈谈你对“那月亮不是我们按在天空上的印章吗？”这句话的理解。

阅读下面的文字，完成下题。
船魂
王海群
夕阳西下，晚风渐起。
乌蟒河缓缓地流，“半江瑟瑟半江红”。
河对岸静泊着水泥船，岸上还是低矮的小茅棚，它们的主人还是艄公何大伯吗?
何大伯是给了我第二次生命的人。当年我和母亲去外婆家，搭的就是他的船。我和同船玩闹的另一个孩子都落水了。何大伯跳下水，救起了我，另一个孩子却让激流永远地卷走了。那是他自己的孩子小驹儿呀……
何大伯，今天我看你来了。
可是，我却怕何大伯认出我来。
一个老者走出了小茅棚，望望对岸。船过来了。是何大伯!我的心突突地跳起来。
他老了，背弯了，头发、胡子全白了。两只眼睛失去了神采，表情是那样的漠然。深深的愧疚压着我的心，假如他的驹儿不被激流卷走，假如他的第二个儿子还在他身边……
何大伯看了我一眼，扭过头，说了声：“上船吧，同志。”
难道他真不认识我了?我工作了，成了一名年轻的法官，已有9年没来看他了。不认识也好，哦，不，也许怪我没先叫他，可是……
上了船，他只是摇桨，默不作声，我打破了宁静，说：“今天没什么风浪嘛，老人家。”“有风浪也不怕，撑船的怕什么风浪?”声音沙哑，却带着当年的豪气。
船到河心，夕阳已落，河水一片混沌。“这水比以前浑多了。”我说。
“清水也好，浑水也好，只要有船，就能渡人。”何大伯接过我的话，眼睛却不看我，只是摇桨。“还要有像你这样的老艄公才行啊。”我说。
“不行，老喽。再干6年，我小儿子白龙回来啦，就交给他。”
他说得那样平静，我的心却提上嗓子眼，不敢看他。
船到岸边，我身上没零钱，只好掏出一张百元钞给他。
“怎么，用大票子吓我?”他露出一丝笑意。
他边点钱边说：“现在我烟酒都断了。等儿子回来，我想买条新船。”
“买条新船好啊。”我说。“只是，我看，光靠我这条船不行啊。”大伯叹了口气：“别看我老了，但还看得清。你看，有些伢仔整天不务正业，偷吃扒拿，就是不上过日子这条船；有的当干部，不但不吃苦在前，还多吃多拿，坑害百姓，不给政府撑好船。最叫我憋气的是政府要法办，让他们吃点苦，受点教育，家里还护着，请客送礼，替他们开脱。要我说，没有政府这条大船，老百姓的一河清水就让他们搅浑了，迟早他们把自己给呛死。”
我边听边点头赞许。何大伯，你或许不知道，你的小儿子白龙的案子就是我判的啊。20年前，你为了救我失去了大儿子驹儿，可是后来，我却没给你的小儿子白龙留一点情面…
“你看，天不早了，快回去吧，我这人瞎啰嗦。”
我百感交集下了船。回望对岸又有人朝河边走来，突然有了一个想法，复又上船，“老人家，我想帮你摆一次渡。”
老人疑惑地看了我一眼。我抓过竹篙，一头抵向岸边。
一双手，一双厚实、温暖的手死死地捂住了我拿竹篙的手。
我扭头看他，他却侧脸，目光投向了远方浩渺苍茫的水面，嘴中嗫嚅着什么……
下列对小说有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（  ）

A．小说运用第一人称写法，讲述主人公“我”来到乌蟒河边找老艄公何大伯报恩的故事。

B．写老艄公“两只’眼睛失去了神采，表情是那样的漠然”，是以外貌描写来表现他因失去孩子驹儿、二儿子犯罪入狱、年老、对世事的忧虑等综合因素而造成的沉痛心情。

C．何大伯对“我”有救命之恩，可“我”却没有因此而宽容他犯罪的小儿子，这说明“我”是一个秉公执法的法官。

D．“我”提出摆渡这一请求，是希望我与老人相互谅解，而“老人疑惑地看了我一眼”，是对我的要求一时的不理解。

E．“半江瑟瑟半江红”这一句景物描写展示了一幅十分美丽的夕阳西下时的河景，同时也为小说情节展开提供了环境背景。
小说从“我”不主动介绍自己，自认为何大伯没有认出了我来这个角度写，有什么好处?请简要分析。
从小说的叙述和描写上看，哪些地方能看出何大伯已经认出我来了？请结合小说简要分析。
小说的题目“船魂”，含意丰富，请结合全文，谈谈你的理解和看法。

阅读下面的文字，完成下题。
绿染戈壁
梁衡
由西安出发西行，车驶入甘肃境内，公路两边就是又浓又密的柳树。这种柳，是西北高原常见的旱柳。它树身高大，树干挺直，如松如杨，而枝叶却柔密浓厚。每一棵树就像一个突然从地心涌出的绿色喷泉，茂盛的枝叶冲出地面，射向天空，然后再四散垂落，泼洒到路的两边。远远望去连绵不断，又像是两道结实的堤坝，我们的车子夹行其中，好像永远也逃不出这绿的围堵。
左宗棠是1869年5月沿着我们今天走的这条路进入甘肃的。左宗棠止步于举人，此后三次参加会试，三考不中，便无心再去读枯涩的经书，而是在乡下边种地边研究农桑、水利等实用之学，后因太平天国乱起，就随曾国藩办湘军。1866年甘肃出现回民起义时，左正在福建办船政，建海军，对付东南的外敌。朝中无人，同治皇帝只好拆东墙补西墙，急召他赴西北平叛。
左宗棠在西北的政治、军事建树历史自有公论。但他到西北后，发现这里的危机不只是政治腐败，军事瘫痪，还有生态的恶劣和耕作习惯的落后。大军所过之处全是不毛的荒山、无垠的黄沙、裸露的戈壁、洪水冲刷过后的沟壑。这与江南的青山绿水、稻丰鱼肥形成强烈的反差。左宗棠隐居乡间时曾躬耕农亩，准备种田教书，终老乡下。但是命运却把他推向西北，让他“达则兼济天下”，兼顾西北。
面对赤地千里，他做的第一件事就是栽树，这当然是结合战争的需要。但古往今来西北不知几多战事，二栽树将军又有几人？用兵西北先要修路，左宗棠修的路宽三到十丈，东起陕西的潼关，横穿甘肃的河西走廊，旁出宁夏、青海，到新疆哈密，再分别延至南疆北疆。穿戈壁，翻天山，全长三四千里，后人尊称为“左公大道”。1871年2月左下令栽树，有路必有树，路旁最少栽一行，多至四五行。这是为巩固路基，“限戎马之足”，为路人提供阴凉。左对种树是真有兴趣，真去研究，躬身参与，强力推行。他先选树种，认为西北植树应以杨、榆、柳为主。河西天寒，多种杨；陇东温和多种柳。凡军队扎营之处都要栽树。他还把种树的好处编印成册，广为宣传，又颁布各种规章保护树木。史载左宗棠“严令以种树为急务”“相檄各防军夹道植树，意为居民取材，用庇行人，以复承平景象”。左每到一地必视察营旁是否种树。在他的带领下，各营军官竞相种树，一时成为风气。现在甘肃平凉仍存有一块《威武军各营频年种树记》碑，详细记录了当时各营种树的情景。
左宗棠在西北到底种了多少树，很难有确切的数字。他在光绪六年（1880年）的奏折中称，只自陕西长武到甘肃会宁县东门六百里，就种活二十六万四千多棵树，其中柳湖有一千二百多棵。再加上甘肃其余各州约有四十万棵，还有在河西走廊和新疆种的树，总数在一二百万棵之多。而当时左指挥的部队大约是十二万人，合每人种树十多棵。中国西北自秦以来共有三条著名的大道。一是秦始皇统一中国后修的驰道；二是唐代的丝绸之路；三就是左宗棠开辟的这条“左公绿柳之路”，民国时期和新中国成立后的西北公路建设基本上是沿用这个路基。三千里大道，百万棵绿柳，这在荒凉的西北是何等壮观的景色，它注定要成为西北开发史上的丰碑。
兵者，杀气也。向来手握兵权的人多以杀人为功、毁城为乐，项羽烧阿房宫，黄巢烧长安，前朝文明尽毁于一旦。他们能掀起造反的万丈狂澜，却迈不过政权建设这道门槛。只有少数有远见的政治家才会在战火弥漫的同时播撒建设的种子，随着硝烟的退去便显出生命的绿色。
（摘编自2014年7月23日《人民日报》刊文《左公柳，西北天际的一抹绿云》）
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①长夫人等（指后勤人员）不得在外砍柴。但屋边、庙边、祠堂边、坟边、园内竹林及果木树，概不准砍。（左宗棠《楚军营制》）
②马夫宜看守马匹，切不可践食百姓生芽。如践食百姓生芽，无论何营人见，即将马匹牵至该营禀报，该营营官即将马夫口粮钱拿出四百立赏送马之人，再查明践食若干，值钱若干，亦拿马夫之钱赔偿。如下次再犯将马夫重责二百，加倍处罚。（左宗棠《楚军营制》）
③左宗棠的同乡及幕僚杨昌浚，应邀西行，见道旁柳树成林，也有七绝一首：“大将筹边尚未还，湖湘子弟满天山。新栽杨柳三千里，引得春风渡玉关。”
下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）

A．左宗棠在福建办船政，建海军，对付东南的外敌，而同治皇帝又急召他赴西北平叛。可见左宗棠当时在清廷已有无人替代的地位。

B．左宗棠被朝廷差遣到西北，却发现那里大有用武之地，于是在政治、军事上颇有建树，在其他很多方面成就也都不凡。

C．左宗棠原本志在“穷则独善其身”，躬耕陇亩，种田教书，却又不得不接受命运的安排，赶赴西北以“达则兼济天下”。

D．左宗棠最初下令种树，是为了巩固路基，“限戎马之足”，为路人提供阴凉，没有想到树木成林，绵延成片，泽被后世。

E．自古以来，手握兵权的人多以杀人为功；但左宗棠却在用兵时极力改善西北的生态环境，显现出其远见卓识与人文情怀。
本文开头在全文中有何作用？请简要赏析。
文中说“左对种树是真有兴趣”，左公“兴趣”体现在哪些方面？请结合文本，简要分析。
左公种树取得巨大的成功而泽被后世，其中的原因有哪些？请结合上述材料，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成小题。
饶宗颐的书写情怀
方孝坤
有人把饶宗颐比作一座山、一片海、一座孤独的海岛。学术界称他为“国际瞩目的汉学泰斗”、“整个亚洲文化的骄傲”。
香港特首曾荫权说：国学大师饶宗颐以旷世之才，文通六国，学富五车，堪为一代鸿儒。
文化部前副部长郑欣淼说：饶公继承了我们传统文化最精致典雅的一部分。他研究之广、学问之深，古今一人而已。
北京大学季羡林教授说：近年来，国内出现各式各样的大师，而我季羡林心目中的大师就是饶宗颐。
饶氏家族是近代潮州首富，书香门第，少年饶宗颐就是在自家的藏书楼“天啸楼”中打下了学问的根基，同时也打下了书画的坚实基础。他幼年即从唐人欧阳询及颜真卿之楷书及宋人行草入手。现在其潮洲故居壁上，仍存有他13岁时以欧体楷书所写对联，笔力刚健，不似幼年人之作。他的梨俱室还藏有他20多岁所书的扇面，也是典型欧体行书，他的早年学书经历似乎跟常人无异，但表现出的天赋则大异常人。
饶宗颐对前人书画艺术有极高观察力及转化能力。他的书法能够神追古人又极具个性。他曾对张猛龙碑、龙门二十品等北碑，及唐欧阳询化度寺碑，深入研习其笔法，之后他广阅众碑之余，偶然涉笔写其他北碑与唐碑，皆能写得形神俱似而又匠心独运。他写金冬心漆书，参入了爨宝子，汉简隶体写得比金冬心还要灵动，他的隶书，扎根汉碑而广参汉镜铭、砖文、木简，同时吸收了清代隶书的意趣，既沉雄刚健，又生动有趣。行草方面，师法古人，自上而下，博精约取。篆书则广泛吸收古文字修养，独具特色。在工具的选择上，饶宗颐善用茅龙笔，且扩展其功能。亦书亦画，各体皆能，其成就远远超越茅龙笔书法的创始人理学大家陈白沙先生。
饶宗颐的书法成就体现在他的博、厚、通。
在学习古人上，饶宗颐博学诸家，转益多师，楷书除上述诸家外，更取法瘗鹤铭、张猛龙碑、爨宝子碑及龙门造像。章草取法简而参以急就章。行草好唐怀素与宋黄山谷、米南宫。隶书取径张迁碑、石门颂及开通褒斜石刻，而参入清人意趣，篆书于天发神谶碑，浸淫至深。正是在广博的学习和积累过程中，其书写技巧得到锤炼和升华，其书法视野得到开拓，其书法学养得以丰厚。其学书过程不仅遍临经典，而且结合自己的学术实践和思考对传统书法及其理论进行了深入的研究和思考，并且留下了精辟的理论，为后人提供了更多的营养。饶宗颐的“学书十要”对书法技法、学书的路径提出了自己的看法，发人深省。
饶宗颐之所以能够在学术和书画上取得如此巨大的成就，我认为有两点非常重要，一是他有一颗童心——一颗探索世界的不知疲倦的童心，他自己曾经表述过，他孜孜以求的学术之路其实都是在玩，似轻松幽默的话语包含了他的达观和童真，没有这份童真，就没有他对这个世界的探索精神，没有这份童真就没有他的独特的书画艺术。另外一点是他的书写情怀，所谓书写情怀，就是生活之闲暇可以以书画以寄情，生活之沧桑可以以书画以移情，生活之劳碌可以以书画以悦情。
2003年8月底，饶公患上了轻度中风，他的右手偏瘫，不能提笔。香港大学饶宗颐学术馆主任郑炜民博士去看望他，饶宗颐跟郑炜民说：“炜民，我将用左手写字画画，学高凤翰一样。”当时饶公已经用左手执笔，练习写字。到2003年12月24日，饶公来学术馆，走进他的画室内，开始画画；他已经用右手执笔绘画的，很快就画成一幅《灵鹫山图》。饶公先左手，后右手，凭着顽强的毅力和执著恢复了左手的功能，重新利用他的智慧的手书写性情，挥洒人生，他的书画情怀和书写实践验证了书画延年益寿的功能。
饶宗颐就是一位让人崇敬和瞻仰的书法大师。
（摘编自《传记文学》2013年10月第281期）
（1）下列对传记的分析和概括，最恰当的两项是                      （ ）（ ）

A．有人把饶宗颐比作一座孤独的海岛，一方面肯定他的巨大成就让人难以企及，另一方面也暗示了他的一些思想还不能被世人理解。

B．饶宗颐的隶书，吸收了清代隶书的意趣；行草方面博精约取；篆书广泛吸收古文字修养。从中可以看出饶宗颐对前人书画艺术有极高的观察力和转化能力。

C．饶氏家族是近代潮州首富，书香门第，少年饶宗颐就是在自家的藏书楼“天啸楼”中打下了坚实的学习基础，幼年即从唐人欧阳修及颜真卿之楷书及宋人行草入手，早年学书经历大异常人。

D．正是有学养和人格作为支撑，饶宗颐才成为了一位让人崇敬和瞻仰的书法大师。他的才情和他的锲而不舍的精神使他的书法学养变得越来越丰厚。

E．饶宗颐自己曾经表述过，他孜孜以求的学术之路其实都是在玩，可见，他在进行学术研究时只有轻松和乐趣，从来都不会感到疲劳。
（2）饶宗颐是一位让人崇敬和瞻仰的书法大师，他是怎样成就这一点的呢？请概括回答。
（3）文章开篇引用了学术界和一些名人对饶宗颐的评价，这样写有什么作用？
（4）文中说“饶宗颐的书法成就体现在他的博、厚、通。”请结合文本并联系实际，谈谈你对这句话的认识。

阅读下面的文章，完成小题
也谈人品与画品
杨悦浦
古人云，“人品即画品”。这也是业内颇为流行的一句话。留意了许多年，我发现，许多人对这句话的理解总是“不得要领”。
“人品”和“画品”，分开来说或合起来说，都很重要。“人品”是“做人”的结果，“画品”是“作画”的结果，一个画家既做一个有品位的人又创作出好作品，是艺术表达的最高境界。但是，如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，会让我们不时在生活中看到相反的情况：有些画家，画得不好，但人品极佳；有些画家，画得“贼好”，可人“不咋地”。
有位画家，很聪明，人过中年开始画中国画，一上手就很老到，不几年便声名鹊起，但业内口碑却不好。一次，一位年轻记者去采访他，行前，某长者特地嘱咐：“此人是当代一位很重要的画家，但俗不可耐，采访时不要因此而低估了他的艺术成就。”记者采访回来后，愤怒地说：“要不是事先有人打过招呼，我真想扭头就走。他一口一句脏话，真让人受不了!”美术界看重的是绘画水平，何况也不能说世俗的人就一定是坏人，就不能当一个好画家。所以，“人品即画品”虽在理论层面被奉为圭臬，现实中却有时只是被当作“幌子”。
在美术界，还会听到“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”等，要是较起真儿来，会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。
“做人”，应怎么做人?做什么人?为什么做人?做了怎么样?做不了又怎么样?这一系列的问题，美术界一些人会用自己的行为做出各种各样的解答。有的人画很一般，但能靠“官僚奸商”大红大紫，被媒体热捧，但终为大众不齿。“浮躁”的社会，“做人”的标准也许随之“浮动”。于是，我们不难见到这样的现象：要想提高画价，便开始自己炒作、商人炒作、圈子炒作，弄个主席、院长之类的头衔，于是那些略知皮毛的官员利用职权谋取“学术”地位，也便似乎不是什么见不得人的事了，比起长年累月拼命奋斗才能获得社会承认的人来说，这可是省事多了。这样的“做人”，与真正的艺术创作之间，有什么本质联系?“人品即画品”便仅仅是一句空谈。
若从这些现象看，“人品即画品”在现实中便成了一个可疑的命题。人品就是人品，画品就是画品，常常被分置于两个完全不同的评价体系。
画品，包括很多方面：作品是否达到了艺术基本品位，它的艺术价值如何?作品在社会领域会起到什么样的作用，是否为社会文化艺术综合方面所认知?作品是否经得起历史的鉴证，不要说在历史的长河中，就算是在当代的位置又如何?艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨练，风格和个性要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。
打开美术史，都是由无数名作和艺术思想发展而组成的。历史上画得好的画家很多，人品好的画家也很多，美术史不会将其全然割裂。“人品即画品”的道理，是经得住时间检验的。我只想提醒，在鱼龙混杂、浮嚣躁动的社会现实中，若有人还拿“人品即画品”说事儿，千万别当真。一个真正的艺术家还是要做人有标准，从艺有高度，惟德艺双馨方能遗泽后代。
——《人民日报》
下列不属于作者说的“许多人对这句话（人品即画品）的理解总是‘不得要领’”的依据的一项是（ ）

A．如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，而我们在现实生活中却往往得不到相应的认证，有的画家画不错，但是人不怎么样；有的画家人不错，但是画却不好。

B．“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”是美术界的流行语，要是较起真儿来，人们就会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。

C．现实生活中，有些人靠炒作出名，有些略懂绘画的官员也很容易利用职权谋取“学术”地位。而那些靠真本事拼搏的人却很难得到社会的承认，这使得“人品即画品”成了一句空话。

D．艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨炼，风格和修改要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．在作者看来，绘画就应该看重绘画水平，画家俗一点并不能成为被诟病的把柄，更何况俗也不一定是坏人，俗不影响一个人成为好画家。

B．“人品”和“画品”分开来讲很重要，将二者合起来讲，也是很重要的，一个画家要是能将二者很好地结合起来，便是达到了艺术表达的最高境界。

C．作者对艺术上不努力，却擅长炒作的人给予了批评，并认为他们虽然能够凭借炒作而被热捧一时，但是最终是经不起考验而被大众瞧不起。

D．我们的社会是一个“浮躁”的社会，“做人”的标准也随之“浮动”，使一些人的人品很难保证；这些人绘画不是靠努力，而是靠炒作或靠权力，“画品”也很难保证。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．美术界一向主张和追求“人品即画品”，但是现实生活中受诸多因素的影响，人们对艺术的追求带有更多的功利色彩，从而使“人品即画品”的要求仅限于理论层面了。

B．作者认为“画品”包括很多方面，不但涉及对画作的具体要求，甚至要上升到社会的高度和历史的高度，这就要求画家有过硬的性情、品质和操守才行。

C．“俗不可耐”的画家其实并不是作者讽刺的对象，而年轻记者去采访他前，某长者特地嘱咐他的话才是作者思考的重点，因为“某长者”的话就很好地割裂了“人品”和“画品”。

D．作者鉴于社会上种种拿“人品即画品”说事儿，却不去真正践行它的现象，得出了一个结论——“千万别当真”，这个社会很难出现德艺双馨的画家了。

阅读下面的文字，完成小题。
朱佩弦先生
叶圣陶
朱佩弦先生是国立清华大学的教授，任职已经二十多年。以前在浙江省好几个中学当教师，也在吴淞中国公学中学部教过书。他毕了北京大学的业就当教师，一直没有间断。担任的功课是国文和本国文学。
他是个尽职的胜任的国文教师和文学教师。教师有所谓“预备”的工夫，他是一向做这个工夫的。不论教材的难易深浅，授课以前总要揣摩，把必须给学生解释或提示的记下来。一课完毕，往往满头是汗，连擦不止。看他的神色，如果表现出舒适愉快，这一课是教得满意了，如果有点儿紧张，眉头皱紧，就可以知道他这一课教得不怎么惬意。他教导学生采取一种平凡不过也切实不过的见解：欣赏跟领受的根基在了解跟分析，不了解 ，不分析，无所谓欣赏跟领受。了解跟分析的基础在语言文字方面，因为我们跟作者接触凭藉语言文字，而且单只凭藉语言文字。一个字的含糊，一句话的不求甚解，全是了解跟分析的障碍。打通了语言文字，这才可以触及作者的心，知道作者的心意中为什么起这样的波澜，写成这样的一篇文字或一本书。这时候，说欣赏也好，说领受也好，总之把作者的东西消化了，化为自身的血肉，生活上的补益品了。他多年来在语文教学方面用力，实践而外，又写了不少文篇， 主要的宗旨无非如此。我们想，这是值得青年朋友注意的。好文字好作品拿在手里，如果没有办法对付他，好只好在它那里，与我全不相干。意识跟观点等等固然重要，可是不通过语言文字关，就没法彻底分析意识跟观点等等。不要以为语言文字只是枝节，要知道离开了这些枝节就没有另外的什么大事。
他是个不断求知不惮请教的人。到一处地方，无论风俗人情，事态物理，都像孔子入了太庙似的“每事问”，有时使旁边的人觉得他问得有点儿土气，不漂亮。在文学研究方面，这种精神使他经常接触书刊论文，经常阅读新出的作品，不但理解这些，而且与这些同其呼吸。依一般见解说，身为大学教授，自己自然有已经形成的一套，就把这一套传授给弟子，那是份内的事儿。很有些教授就是这么做的，大家也认为他们是行所当然。可是朱先生不然，他教育青年们，也随时受青年们的教育。单就他对于新诗的见解而言，他历年来关心新体诗的发展，认明新体诗的今后的方向，是受着一班青年诗人的教育的，他的那些论诗的文字就是证据。
他待人接物极诚恳，与他做朋友的没有不爱他的，分别时深切的相思，会面时亲密地晤叙，不必细说。他在中学任教的时候就和学生亲近， 并不是为了什么作用去拉拢学生，是他的教学和态度使学生自然乐意亲近他，与他谈话和玩儿。他在大学里还是如此，学生就是朋友，他哪里肯疏远朋友呢？可是他决不是到处随和的好好先生，他督责功课是严的，没有理由的要求是决不答应的，当过他的学生的都可以作证明。学生对于好好先生当然不至于有什么恶感，可也不会有太多的好感，尤其不会由敬而生爱。像朱先生那样的教师，实践了古人所说“教学相长”，有亲切的友谊，又有坚强的责任感，这才自然而然成为学生敬爱的对象。
他作文，作诗，编书，都极其用心，下笔不怎么快，有点儿矜持。非自以为心安理得的意见决不乱写。不惮烦劳的翻检有关的材料。文稿发了出去，发现有些小节目要改动，乃至一个字还欠妥，总要特地写封信去，把它改了过来才满意。
他毕生尽力的不出国文跟文学，他在学校里教的也是这些。“思不出其位”，一点一滴地做去，直到他倒下，从这里可以见到一个完美的人格。
（选自中国二十世纪散文精品《叶圣陶卷》有删改）
下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）（   ）

A．朱佩弦先生认为，了解跟分析的基础在语言文字方面，只要不含糊一个字、一句话， 就能打通语言文字，就能触及作者的心。

B．除了多年来在语文教学方面用力、实践而外，朱佩弦先生还写 了不少文篇，阐述打通语言文字才可以从阅读中获得补益的观点。

C．朱佩弦先生有坚强的责任感，是学生敬爱的教师，他不做“好好先生”，督责功课很严，没有正当理由的要求决不答应。

D．朱佩弦先生作文，作诗，编书，都极其用心，所以下笔不怎么快，有点儿矜持，不是自以为心安理得的意见他决不会乱写。

E．本文通过记述朱佩弦先生做教师时的一些具体情况，勾勒出一位尽职尽责、乐于合作、亲爱学生、严于律己的教师形象。
朱佩弦先生“是个尽职的胜任的国文教师和文学教师”，体现在那些地方？请简要说明。
朱佩弦先生“毕生尽力的不出国文跟文学”，请结合原文，简要分析他在这两方面的贡献。
关于读书，朱佩弦先生认为打通语言文字是关键，陶渊明则主张“好读书，不求甚解”，即只求领会要旨，不在一字一句的解释上过分深究。你赞同那一种观点？请结合原文和自己的阅读体验谈一谈。

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中国书画作伪历史十分悠久，始于魏晋南北朝，隋唐五代已形成风气，宋时形成我国历史上第一个作伪高潮，元代稍有衰落，尤至明代达到顶峰。
明代书画作伪比之于前代，在手法和形式上又有新发展，除了仿制名家之作外，还有如挖掉旧款改署新款；在本无款的作品上添上名人款；赝品配真题跋等，几乎集中了我们现在已知的全部作伪方法。但归纳起来不外乎摹、临、仿、造及对真迹改头换面等手段。
作伪的手法各式各样，一时古今名家之赝品充斥泛滥。较普遍的一种手法是把原画改款、添款，也就是通常所说的“改头换面”。有些作伪者，把明代院体画家作品的名款挖去，改成宋代某画家之名款，冒充宋画出售。还有明代的一幅山水画《阔渚晴峰图》轴，此画原为宣德宫廷画家师法郭熙之作，为后人挖去原款，在右下角添上郭熙的伪款，企图当成北宋名家的山水画。又如，明宫廷画师朱端的一幅人物故事画轴，原画左边中上部有“朱端”二字款，下面有印章二方。作伪者将“朱端”二字挖去，印章也刮得模糊不清，把标签写成了宋代马远的《弘衣渡口图》。但经过认真鉴定比较，看出其画法风格异于马远，时代风格又不相符，详细观察，发现画上方中部有“钦赐一樵图书”朱文方印，此乃皇帝钦赐朱端的专用印章，他人不能假借。
对于此种方法作伪，时人屡试不爽。清顾复曾谈到明“院体”“浙派”画家，其中三人的画被改成宋人画的情况：“迩来三人之笔寥寥，说者谓洗去名款，竟作宋人款者，强半三人笔也。”他就曾见到吕纪《杏花双雀图》被改作宋代的黄筌款。后来明代院体画传世稀少，甚至一些宫廷名手之作竟没有一件流传下来，究其原因，或许与这种改头换面，明画冒充宋画的作伪因素有很大关系。
明代的名家有时碍于面子，对假名款心知肚明不肯说破，但又不想违背良心，就在题诗时暗示。如款为李赞华的赝品《射鹿图》，本来是黄道宗所画，卷后有朱德润等四人题。造假者于是把题识去掉，再题作李赞华画。但作伪者粗心，以致“原作者黄道宗三字尽处尚剩有迹”。后来沈周知之，欲题出道宗，恐翻前案，故题其诗末句云：“欲辩题痕迷纸缝。”作伪者虽“逞其心力仿作古人之迹，不但不知者易诳，即素识画理者，亦几莫能辨”，然“及识破，但觉满纸牵强，不待与原画对劾而知也”。
画家们对此事表现得如此含蓄，这让造假者越发猖獗。为了追求利益最大化，作伪者可谓无计不施，他们想出了以割裂分装的方式造假。就是将一幅画分割成数幅分别装裱，分头出售，以牟取利润。
（摘编自吕友者《明代中后期书画的作伪风潮》）
下列对于“改头换面”这种作伪方式的表述，不正确的一项是            （ ）

A．“改头换面”是通过把原画改款、添款的方式来作伪的手法，是一种较为普遍的作伪手法。

B．明代的山水画《阔渚晴峰图》和宋代马远的《弘衣渡口图》都是被“改头换面”后的作品。

C．明“院体”“浙派”画家的画，就有被人用“改头换面”的方法改成宋人画的情况。

D．改头换面，用明画冒充宋画，这可能是明代院体画传世稀少，甚至一些宫廷名手之作竟没有一件流传下来的原因之一。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是                           （ ）

A．中国书画作伪始于魏晋南北朝，这种风气在以后的朝代中愈演愈烈，至明代达到顶峰。

B．明代书画作伪在手法和形式上都有新的发展，几乎集中了我们现在已知的全部作伪方法。

C．明代的名家有时对假名款心知肚明，但碍于面子，不肯说破，于是出于良心就在题诗时暗示出来。

D．作伪者采用割裂分装的作伪方式，将一幅画分割后分头出售，从而实现利益的最大化。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是                       （ ）

A．明代书画作伪让名家的赝品充斥泛滥，其方式包括摹、临、仿、造及对真迹改头换面等。

B．后人以挖掉旧款改署新款的方式，把宣德宫廷画家师法郭熙的作品《阔渚晴峰图》伪造成了北宋名家的山水画。

C．款为李赞华的赝品《射鹿图》，本来是黄道宗所画，但因为作伪者的粗心，最终被辨认出来。

D．吕纪《杏花双雀图》被改作宋代的黄筌款，但画家们对此事的表现非常含蓄，因而让造假者越发猖獗。

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回家
朱道能
日暮时分，他终于赶回了家乡。
村口的小商店早早亮起了灯光。有几个乡邻在说着闲话。见了他，都一脸热情地招呼着。他立即放下大包小包，连连回应，一一敬烟。
刚唠了几句，爹来了。
“回了。”爹的话，永远是那么简明，然后就去提地上的行李。
有人对他说：“你爹都来瞄几趟了。”
也有人对他爹说：“养儿不要多，一个顶十个呀——老哥好福气哟。”
爹拿眼去瞅儿子，嘿嘿地笑。
回到家，把脸一洗，娘已经把七大碟八大碗摆上了桌子。爹悄无声息地从柜子里拿出一瓶酒来。
一看这酒，他愣了一下。去年春节前，妻子冰在单位分了八瓶抵债的高档白酒。初一给领导拜年拎去了两瓶，可一看领导家的酒柜，就又悄悄拎了回来。后来这酒，就送了岳父两瓶，客户四瓶，朋友来家喝了一瓶，余下这一瓶，回老家时塞进了提包，他想让一辈子只喝两块五一斤土烧的父亲，也尝尝这百元佳酿的滋味。
娘说：“这酒你爹稀罕着哩，过生日时都舍不得拿出来喝一口。”
爹打开酒盖，先给他倒满，然后给自己满上端起来，和儿子轻轻一碰，仰起脖子，一饮而尽。
他心头一热，为不苟言笑的父亲和儿子这尽在不言中的一碰。
于是，他也一饮而尽。
娘嗔怪道：“瞧你爷俩，慢点喝，跟谁抢呀？吃菜，吃菜……”
就这样杯来盏去，一瓶酒很快去了大半。
他说：“爹，你少喝点。”
娘说：“老头子，身体不好，别逞能了。”
爹说：“没事。”
又是一杯。
酒见底了，爹也醉了。
他扶起爹，爹的头就软软地靠在他肩上。这一瞬间，他才突然发现，儿时印象中无所不能的父亲，竟然如此的瘦小羸弱……
他几乎是搂抱着把爹放在了床上。爹的手还一直抓着他的胳膊，嘴里还含糊不清地絮语着。他拉过被子，把爹的手轻轻塞进被窝。
出来时，娘已经收拾好饭桌。
有杯茶，热气腾腾地等着他。
娘说：“你爹是高兴啦。”
他点点头。
“你爹是高兴啦，”娘又重复了一遍，“你们寄回来的纸片片，可给你爹长脸了……”
纸片片？他愣住了。
娘说：“就是那啥……那啥……”便转身进屋，拿出一个包，解了一层又一层，露出的是——一张明信片。
他想起来了，那是春节前，儿子蛋蛋从学校带回几张学校发的明信片，说是要完成“感恩”的家庭作业。
他说：“算了吧，你爷奶都不识字，寄回去了也没有用。”
儿子说：“不嘛，老师说一定要寄的。”于是，他就替儿子写地址。在写“溡河村”时，还一时想不起“溡”字是不是应该有个三点水。有多少年没有给父母写信了呢？仔细想想，应该追溯到上大学的时候了。
他看儿子一笔一画地写道：祝爷爷奶奶春节愉快，身体健康！
他见下面还有大片空白，就提笔续了一句：祝爹妈笑口常开，健康长寿！
儿子见了，又拿起笔递给妻子：“妈妈，你也写一句……”
于是妻子也写了一句。
然后，儿子交到学校，统一寄发了。
如果不提起，他早已忘记了这张“纸片片”了。
他端起茶杯，猛喝了一口，却烫得直吐舌头。
娘还在说：“这张纸片片，邮递员就送在村口商店里，好多人都看了，说不是一家人，不进一家门，儿子孝顺，孙子乖，媳妇也懂得礼数……”
“你爹才没有出息呢，跟俺一样，是个大字不识的睁眼瞎，却没事捧着这个纸片片，左瞅瞅右瞄瞄的……”
说着，娘就笑出了声。
他也跟着笑，肌肉却有些僵硬。
“前几天，你爹还说呢，掰个指头算一算，冰冰有五年没回了，蛋蛋也有三年没回了……”
娘总有说不完的话题。
他立即道：“原来是准备回的，冰冰单位要临时值班，孩子也要上补习班……”说这话时，他感觉脸在发烫。
娘也立即说：“知道，知道。你爹还说了，你以后也不要年年回了。爹妈知道你们在城里的难处，喝口凉水都要花钱买。回来一趟，这七大姑八大姨的，你不容易啊……”
说到这里，娘的眼圈突然红了：“你爹娘没有啥本事，出门在外都靠你自个勤扒苦做的——以后逢年过节，给俺们寄个纸片片啥的就行了。省俩钱儿，好给咱的蛋蛋上大学……”
他鼻子一酸，说：“娘，你别这样说……”顿了顿，又大声道：“跟俺爹说，明年过年，我们全家一定回来！”
在里屋，爹的鼾声正响。
（选自《天池》2009年第9期，有删改）
下列对小说内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ） （    ）

A．文章语言多用口语，质朴自然。小说多处描写人物对话，既能揭示人物的心理，又能彰显文章的主旨。

B．文章使用语言描写、心理描写、细节描写等多种手法刻画人物，还多处使用修辞手法。

C．在“他”与儿子蛋蛋的对话中我们知道，他大学毕业后就没给父母写过信了，不写信的原因是父母不认字。

D．“爹拿眼去瞅儿子，嘿嘿地笑”一句通过对人物的外貌描写，表现了父亲内心的自豪与幸 福，折射出父亲内向的性格特征。

E．文章写娘转身进屋，拿出一个包，包里装着明信片，“解了一层又一层”的细节描写表明了爹娘珍视的程度，也是对儿孙爱的程度。
文章开头写乡邻们的话语有什么作用？
简要概括母子谈论“明信片”时“我”的心理变化过程。
有人说这篇小说的主旨是赞美父母对子女的理解和关爱，也有人说主旨是表现在外打拼的孩子不能经常关爱父母的愧疚之情。结合文章，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成小题。
漫议中国“鼎”
鼎在中国由来已久。它最初是古代的烹饪之器，相当于现在的锅，用以炖煮和盛放食品。许慎在《说文解字》里记述：“鼎，三足两耳，和五味之宝器也。”鼎有三足圆鼎，也有四足方鼎。最早的鼎是粘土烧制的陶鼎，后来又发展为用青铜铸造的铜鼎。传说夏禹曾收九牧之金铸九鼎于荆山之下，以象征九州。自从有了禹铸九鼎的传说，鼎就从一般的炊器演变为传国的重器了。国灭则鼎迁，夏朝灭，商朝兴，九鼎迁于商都亳京；商朝灭，周朝兴，九鼎又迁于周都镐京。从商至周，都把定都或建立王朝称为“定鼎”。
鼎自从被视为传国重器、国家和权力的象征后，“鼎”字也被赋予了显赫、尊贵、盛大等政治引申意义。譬如一言九鼎、大名鼎鼎、鼎盛时期、鼎力相助、三足鼎立等等。鼎是我国青铜文化的代表。它既是文明的见证，又是文化的载体。根据禹铸九鼎的传说，可以推想，我国早在4000多年前就有了青铜冶炼和铸造技术。
中国历史博物馆收藏的“后母戊”大方鼎就是商代晚期的青铜鼎，它呈长方形、四足，高133厘米，重875公斤，是我国现存古代最大的青铜器。鼎腹内有“后母戊”三字，是商王为祭祀其母戊而铸造的。清代出土的大盂鼎、大克鼎、毛公鼎和颂鼎等都是西周时期的著名青铜器。鼎和其它青铜器上的铭文，记载了商周时代的典章制度和册封、祭祀、征伐等史实，而且还把西周时期的大篆文字传给了后世，形成了具有很高审美价值的金文书法艺术。
美学家李泽厚认为，中国青铜器以其特有的三足器——鼎为主要代表，器制沉雄厚实，纹饰狞厉神秘，刻镂深重凸出，是我国青铜冶炼和铸造技术最具审美价值的工艺品。现代汉字中的“鼎”字，虽然经过了甲骨文、金文、小篆、隶书等多次变化，但仍然保留着“鼎”这一事物的风范和形体特点，其物其字几乎融为一体，都有着丰富的文化内涵。鼎又是旌功记绩的礼器。周代的国君或王公大臣在重大庆典或接受赏赐时都要铸鼎，以记载盛况。这种礼俗在我国已传承至今。
由于自古以来，鼎就是我国一种庄严的重要礼器，象征着祖国昌盛、稳固、团结、统一和权威，亦是和平、发展、昌盛的吉祥物代表。故在当今一些重大外交场合和国家的一些重大政治活动中，都会由鼎来唱主角。
上世纪1995年10月2l日，在联合国总部纽约，为庆贺联合国50华诞，我国政府向联合国赠送一尊青铜巨鼎——世纪宝鼎。该“世纪宝鼎”是具有我国商周青铜工艺风格的艺术精品，采用整体铸造，一次浇注成功。鼎身高2．1米，象征2l世纪。姿呈三足鼎立，双耳高耸，满身纹饰。有金文：“铸赠世纪宝鼎，庆贺联合国五十华诞。”鼎底座高0．5米，2米见方，上铸56条夔龙纹饰，象征中华民族都是龙的传人。鼎的整个造型，雄伟祥和，气势宏大，古朴典雅，美观庄重。
2006年1月1日，我国以法律形式规定免征在我国已征收了2600年的农业税。同年9月29日，河北省灵寿县青廉村农民王三妮的一尊“告别田赋鼎”问世了。这是一位普通农民用中华民族最古老、最庄重的方式来铭记这一千古盛事。
下列对“鼎”的说明，不正确的一项是（   ）

A．鼎最初是古代炖煮和盛放食物的烹饪之器，后演变为国家和权力的象征。

B．鼎上的铭文极具史料价值和艺术价值，所以“鼎”是比其它青铜器更为重要的历史文物。

C．鼎最早是用粘土烧制的陶鼎，大约在4000多年前发展为青铜铸造的铜鼎。

D．鼎是我国青铜文化的代表，它既见证了中华古代文明，又传承了中华悠久文化。

下列各项中不能表明鼎是一种“重要礼器”的一项是（   ）

A．周代的国君或王公大臣在重大庆典或接受赏赐时都要铸鼎，以记载盛况。

B．我国政府向联合国赠送了“世纪宝鼎”，庆贺联合国50华诞。

C．商灭夏，九鼎迁于商都亳京；周灭商，九鼎又迁于周都镐京。

D．河北省灵寿县青廉村农民王三妮铸“告别田赋鼎”，铭记我国免征农业税这一盛事。

根据原文内容，下列表述不正确的一项是（   ）

A．商周时代青铜器上的大篆铭文记载了当时的典章制度史实，形成了具有很高审美价值的金文书法艺术。

B．“鼎”作为象形字，其物其字几乎融为一体，又被赋予了显赫、尊贵、盛大等诸多意义，有着丰富的文化内涵。

C．鼎有三足圆鼎，也有四足方鼎。我国现存古代最大的青铜器是“后母戊”大方鼎。

D．“世纪宝鼎”以其特有的姿形、纹饰、金文而具有丰富的文化内涵，同时作为礼器又具有丰富的象征意义。

阅读下面文段，回答小题。
父 亲
父亲决定去一趟深圳。
父亲两个月前就想去深圳了。父亲很早就听说深圳是个美丽的城市，但他从来没有想过要到深圳去走一走看一看，因为他觉得那个城市再好，也只能是别人的城市，他只要种好他的两亩地，他这一生就算是平稳了，也无憾了。
然而命运就是捉弄人，父亲晚年平静的生活被一个意外打破了，确切地说那是他人生里的一个大悲痛——父亲的大儿子，我哥，他因病去世了。
大哥是在深圳去世的。大哥最后没能看一眼含辛茹苦养育他的父亲，也没能看到情同手足的兄弟姐妹，就匆匆走了。这个噩耗从深圳传来，我们一家人都无法接受。父亲听了走回他的房间，沉默了整整一个晚上才出来。
大哥去深圳打工已经十多年了。每年大哥都要回来一趟，看看老父亲，每次大哥回来，都带上大包小包的东西，说是给父亲补补身子。父亲对那些东西没有兴趣，每次都告诉大哥，下次回来，不要再带那些东西了，只要一家人坐在一起吃顿饭，他就高兴。但大哥每次回来，还是少不了孝敬父亲的礼物。
大哥今年春节回来的时候，还是带回很多的东西，有健身的酒，有补体的人参，有暖和的衣服。父亲也没有多看，他盯着大哥看了一会，说：工作不要那么拼命，干不下去就回来，家里还有两亩薄田呢。从父亲的话里，我发现大哥比去年消瘦了，估计在那里干得太累了吧。大哥只是笑笑，说：没事儿。
想不到半年之后，大哥就走了。
大哥是被癌症夺去生命的。大哥是一名普通的工人，对于大哥的不幸，有人说大哥不是死于癌症，而是死于职业病，甚至有人说是死于安全事故。对于这样的猜测，我也产生了怀疑，怀疑大哥的死是不是真的跟他的工作有关。后来了解到的事情，使我的怀疑更加加深了。
听说大哥在住院期间，他所在的公司给了他一笔医疗费，公司又发动员工捐款。可再多的钱也无法挽回大哥的生命了，大哥住进医院没多久就不治了——原因是大哥的病发现的时候已经是到了晚期的后期了。
那时候父亲是想亲自到深圳去处理大哥的后事的，但考虑到父亲内心的悲痛和他的身体状况，在我们的一再阻止下，父亲才没有去深圳。
两个月后，父亲决定要南下了。任我们一再劝说，父亲就是一个死理，非要到深圳去不可。父亲说，不那样他的一生都会不平静的。我们无法说服父亲，也不知道父亲去那里到底为了什么。
我和父亲登上了南下的客车。父亲也看似平静，但我的心里却是波涛滚滚。面对失去儿子的城市，面对太多猜不透的死因，刚强的父亲会做出些什么呢？我无法预测。
一如我所预料的，在大哥工作的那间公司，我们没有顺利地见到经理。直到第二天的下午，我们才见着经理。经理对两个月前他公司失去的那名员工还隐隐有些印象。
经理安慰了父亲一番，然后就把他的秘书叫了来。
经理让他的秘书到财务那里支两千块钱给我父亲。父亲听了，站了起来，摆了摆他那双有点干枯的手，说：经理，我来深圳不是向你要钱的。
经理看着我父亲，一时不知说什么。
这时，父亲从贴身的衣袋里掏出了一个红色塑料袋子，慢慢地解开。那是一沓崭新的票子。看着父亲的举动，我惊呆了。经理也愣愣地看着我的父亲。
父亲上前几步，把那沓票子递给经理：这是你们工人给我孩子治病捐的款子，现在用不着了，请你转给他们，并转达一个父亲对他们深深的谢意。
父亲说完，向经理深深地鞠了一个躬。看著父亲深深弯下的脊梁，我的心一颤，眼里饱含着泪水。
我们走吧。父亲拉着我的手，说。从他那平静的声音里，我知道，现在的父亲心里一定是很平稳的，也没有什么遗憾了。
父亲是个怎样的形象？请简要分析。
这篇小说在开头和结尾处布局有独到之处，请简要分析。

阅读下面的文字，完成小题。
一位让人心疼的大师
在欧洲，有一位让人心疼的大师，那就是西班牙的塞万提斯，《堂吉诃德》的作者。
他的生平，连随口讲几句都很不忍心。
他只上过中学，无钱上大学，23岁当兵，第二年在海战中左手残废。他拖着伤残之身仍在军队服役，谁料4年后遭海盗绑架，因交不出赎金被海盗折磨了整整5年。脱离海盗后开始写作，后因父亡家贫，再次申请到军队工作，任军需，又因受人诬陷而入狱。出狱后任税吏，又第二次入狱，出狱后开始写《堂吉诃德》，但是就在此书出版的那一年，他家门前有人被刺，他因莫名其妙的嫌疑而第三次入狱，后又因女儿的陪嫁事项再一次出庭受审……
总之，这位身体残废的文化巨人有很长时间是在海盗窝和监狱中度过的，他的命运实在太苦了。
《堂吉诃德》已经出版，而且引起广泛轰动。但是，无论是地方官员还是法官，明明知道他的文学才华却不愿凭着一点良知，认真审查他遭受的灾难，给他一点点起码的公平。
当时的西班牙与英国不同，没有让只读过中学的塞万提斯像莎士比亚那样受到一批“大学才子”的审判，审判他的是真的法庭。然而正是这些真的法庭，使他联想到绑架了他5年之久的海盗，他们也有事没事就审判他。
当海盗的审判与法庭的审判连在一起组成他的人生过程时，他不能不摇头苦笑。
我一时想不出世界上还有哪位作家比塞万提斯承受过更多的苦难。他无法控诉了，因为每一项苦难来自不同的方向，他控诉哪方？
因此，塞万提斯开始冶炼苦难。一个作家，如果吞入多少苦难便吐出多少苦难，总不是大本事，而且这在实际上也放纵了苦难，居然让它囫囵出入、毫发无损。塞万提斯恰恰相反，他在无穷无尽的遭遇中摸透苦难的心窍，因此对它既不敬畏也不诅咒，而是凌驾于它的头上，俯视它的来龙去脉，然后再反躬自问。
终于，他的抵达正是另一个人物的出发，那就是骑瘦马、举长矛的堂吉诃德。这是塞万提斯用自身苦难铸造成的，由此证明他已彻底降伏苦难，获得了一种人类学上的读解。
堂吉诃德一起步，世界破涕为笑。
于是，塞万提斯也就在至高层次上诠释了漫画和寓言。
前一段时间我在马德里看到了塞万提斯的纪念雕像，雕像的下前方便是堂吉诃德的骑马像，后面还跟着桑丘。堂堂一国的首都在市中心以群雕方式来纪念他，而且把这个纪念广场以国名相称，叫做西班牙广场，我看在规格上已超过莎士比亚。这片土地以隆重的骄傲来洗刷以往的无知，很可理解。但遗憾的是，堂吉诃德和桑丘的雕像过于写实，就像是用油画的笔法描摹一幅天才的漫画，成了败笔。德国美学家莱辛在《拉奥孔》中曾娓娓论述，由史诗转换成雕塑是一种艰难的再创造，可惜西班牙历来缺少莱辛这样等级的理论家。
西班牙广场上的这组雕塑，塞万提斯为白色，堂吉诃德和桑丘为黑色。白色的塞万提斯天天注视着眼前黑粗笨拙的这一对宝贝又会暗笑，就凭你们这模样怎么还能流浪远方，把苦难流浪成寓言？
塞万提斯晚年看到了别人伪作的《堂吉诃德》第二卷，于是赶紧又披挂上阵与文化盗贼搏斗，方式也就是赶写真的第二卷。真的第二卷出版次年，他因水肿病而去世。
两百多年后，德国诗人海涅指出：塞万提斯、莎士比亚、歌德成了三头统治，在叙事、戏剧、抒情这三类创作里分别达到登峰造极的地步。
在海涅眼里，只有这三头统治，只有这三座高峰。但是歌德出生太晚，并世而立的只有两头，同在欧洲，却隔着大海，当时两个国家还对立着。
我前面已经说过，似乎是上帝的安排，戏剧家莎士比亚戏剧性地在自己的生日那天去世，使4月23日成为一个奇怪的日子。谁知还有更奇怪的事情，似乎又是上帝，也只能是上帝，觉得两座高峰不能独遗一座，居然把塞万提斯的去世也安排在同一天!那么，1616年的4月23日，也就变得更加奇怪。
当时，无论是英国的斯特拉福，还是西班牙的马德里，都没有对他们的死亡有太大的惊讶。人类，要到很多年之后，才会感受到一种文化上的山崩地裂，但那已经是余震。真正的坍塌发生时，街市寻常，行人匆匆，风轻云淡，春意盎然。
对文章有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）（   ）

A．几次提及莎士比亚，说明了塞万提斯同莎士比亚一样具有传奇性和伟大的成就，而他的成功的背后遭遇了更多的苦难。

B．堂堂一国的首都在市中心以群雕的方式纪念塞万提斯，说明西班牙人一直很看重塞万提斯。

C．西班牙广场上白色的塞万提斯注视着眼前黑粗笨拙的这一对宝贝暗笑，作者提及此处，主要目的是讽刺雕刻家技艺的拙劣。

D．塞万提斯的一生，受尽了磨难，从中他冶炼出不朽的作品，从这点上讲，这些不幸恰恰也成就了一位伟大的作家。

E．本文通过对塞万提斯一生经历进行的全方面的概述， 表达了作者对其不幸遭遇的同情。
本文标题为“一位让人心疼的大师”，请简要概括塞万提斯哪些方面让人心疼？
解释文中画线句子的含意。
①终于，他的抵达正是另一个人物的出发，那就是骑瘦马、举长矛的堂吉诃德。
②于是，塞万提斯也就在至高层次上诠释了漫画和寓言。
联系原文谈一谈塞万提斯哪些方面被后人敬仰 ？