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流派不是独木桥
⑴流派的学习和继承，一直是京剧界深为关注的话题。在好长一段时期里，呼唤创造新流派的声音很强烈，不时见诸报刊和有关的学术研讨，成为引导流派传承的“主旋律”。然而近30年过去了，新的流派没有产生，反倒是现有流派的抢救、保护问题显得突出和紧迫起来。在纪念张派艺术创始人张君秋先生诞辰90周年的研讨会上，对于流派传承的看法，有人强调原汁原味保留，也有人主张要尝试走自己的路，只是没有人再提创造新的流派。
⑵这就颇值得思索。表面看，对新流派的呼声转低，是基于新流派的难产，久唤不至而不免无奈和失落，细究起来，在一定程度上，包含着对前一阶段思路的某种务实和纠偏。呼唤新流派并没有错，进一步丰富京剧表演艺术的风格特色，是京剧界内外的共同愿望。问题在于新流派的形成和创立，离不开多方面的因素，不仅需要演员的艺术根基和努力，还受着剧种历史发展阶段和社会生存环境的制约，这不是单纯的提倡和引导所能奏效的。
⑶同时，在对传统流派的传承导向中，单一地强调另创新派，以此作为衡量传承水平的唯一标准和终极目标，也有失片面。比如，有一种流行的说法是“学余派最好是杨宝森”，依据自然是杨宝森先生在学习余派的基础上创出了杨派。杨派极大地丰富了京剧老生演唱艺术，其贡献和影响怎么称誉也不过分，但若就以此论定学余“最好”，可以设想一下，余派传人都按此“最好”去下功夫，余派本身谁来传呢？还传得下来吗？依此逻辑推而广之，京剧多姿多彩的名家流派包括杨派、张派在内，岂不都将失传，从舞台上消失吗？这恐怕是任何人都不愿意看到的情景。
⑷事实上，深入了解京剧流派传承的历史，高水平传承的方式是存在多样性的。由于传人自身条件和感知解读的差异，不论主观愿望如何，都不可能做到和流派创始人完全一样，都是有距离的传承，同时学习到一定阶段，距离还会因传人各自审美和追求的不同进一步拉开，从而形成不同的走向和形态。按此区分，大致可以概括为近、中、远三种传承方式：一种是近距离传承。传人的自身条件与创始人或流派演唱要求极为接近，也有志于对本派艺术深钻细研，传其衣钵，悟性很高，能够最大限度地保留和体现流派的“原生态”。余派传人孟小冬是其代表人物之一，她的演唱包括录音、唱片，作为老师余叔岩先生仅存“十八张半”唱片的补充教材，对于余派艺术后学临“书”堪称功莫大焉。第二种是中距离型。传人具备相当的流派传承条件，通过学习奠定了厚实的基础，但在艺事发展过程中不囿于一派，兼学别家，融会运用，并有新的追求和创造，显示出个性特色，但还不足以称“派”（现在也有的在一定范围被冠以某派）。许多为观众所熟知的在世和去世的京剧名家属于此类型。第三种是远距离传承。在继承前人的基础上，不断探索、创新，与原来所宗流派在表现形式、技巧特色上逐步拉开距离，形成崭新而鲜明的艺术风格，得到行内外的普遍承认，最终独树一帜。
⑸近、中、远三种类型的传承，由于学得极像和开宗立派者终归是少数，因此高水平传承呈两头小、中间大的态势，以“中距离”居多，而这恰恰是多年以来缺少研究的部分。可纳入此列的京剧名家是不应该被忽视的。如旦行的杨荣环，艺兼梅、尚两家，技艺精湛而全面，一直致力于继承基础上的创新，所演的流派代表剧目都进行了精心锤炼，根据自身的体会和顺应时代的要求做了加工处理，力求名剧新演，一些常演剧目深受行内外的好评。然而，就是这样一位对前人的艺术实现了高水平的个性化传承的艺术家，因前些年或片面强调门派正宗、或仅以成败论英雄的影响，没有得到足够的重视，生前还曾遇到归属两难的尴尬处境，是十分可惜和令人感慨的。如果对他们成功的艺术创造和多样化的传承经验，给予充分的肯定和深入的解析研究，将有助于创造一个既讲继承、又鼓励创新的环境氛围，给新人带来有益的启示。
⑹流派要流起来，还要流得宽广壮阔，才能长久保持创造力和生命活力。这是流派也是京剧艺术都需要的传承。
对第⑴段画线句及相关内容分析正确的一项是（ ）

A．因为京剧界对此意见不一，所以“没有人再提”。

B．“不再提”是为了纠正“呼唤创造新流派”的错误。

C．因为再提“创造新流派”就无人来传承名家流派。

D．因创造新流派受多方因素制约，仅靠提倡是不够的。

联系上下文，填入第⑵段空格处最恰当的一项是（  ）

A．又而更

B．因但又

C．且而也

D．如但并

第⑷段中加点的词“临‘书’”在文中的含义是 ___________________________
第⑸段中与第⑷段“近距离传承”、“远距离传承”对应的词语分别是___________、____________
第⑸段列举杨荣环事例的作用是______________
结合文意，概括作者提出“流派不是独木桥”这一说法的理由。

阅读下面的文字，完成后面题目。（9分，每小题3分）
“清明”与“上河”含义之谜
张择端的《清明上河图》中“清明”与“上河”是什么含义呢？
《清明上河图》的专家学者通过对“清明”的考证得出三种观点：一是“清明节”之意，二是“清明坊”之意，三是“清明盛世”之意。
其中，持“清明坊”观点的专家学者，是已故河南开封中学的孔宪易先生。孔宪易先生通过对木炭，石磙子、扇子、西瓜、服饰等考证研究，认为是画的秋景。清明之意是指“清明坊”。根据是当时东京城被划分一百三十六坊，外城东郊区共划分三坊，第一坊就是“清明坊”。
河南大学历史系教授周宝珠先生，用几十年的时间对《清明上河图》进行细致地考证。他在《清明上河图与清明上河学》一书中，对孔宪易先生的秋景之说持否定态度。其中对扇子的考证叫人折服。《清明上河图》中出现的扇子有十多处，这是孔宪易先生产生秋景说法的原因之一。 周宝珠教授考证认为，扇子的主要功能的确是用来拂暑驱蝇，但是在北宋这个时期还另有它用。扇子除有题诗作画、扑卖馈赠之用外，还有“便面”之用。“便面”这一风俗由来已久。书生文人、达官显贵、庶民布衣在街上碰到熟人不愿寒暄，就以扇子障面，对方心神领会并不责怪，反而认为是礼貌之举。故曰：“以扇遮面，则其两便。”由此看来“便面”习俗是不受季节影响的。
周宝珠教授对著名鉴定专家史树青先生“政治清明”一说赞赏有嘉，并进一步证明了这种可能性。北宋长期实施的“偃武修文”的国策，国家经济趋于繁荣，出现了较唐朝时期之后的又一个太平盛世。这一时期的文人官宦，为了仕途腾达，大肆歌颂当朝皇帝的政治清明；《清明上河图》中展现出的磅礴气势和繁盛景象，最能代表宋徽宗赵佶“偃武修文”的治国思想。如果称太平盛世未免太露骨，因此“清明上河图”这五字一语双关，弦外有音。但是《清明上河图》中描绘的正在乞讨的乞丐，官衙门口坐着的懒散的士兵，以及大街上跑着的猪等，这些景象却似乎与太平盛世相违背。
许多专家学者对于《清明上河图》中的“清明”有着诸多的解释与争论。那么《清明上河图》中的“上河”又是指什么含义呢？长期以来一些专家学者对“上河”二字的含义也有诸多解释。关于“上河”的含义主要有几种观点：有专家学者认为“上河”是指“河的上游”；有专家学者认为“上河”是“逆水行舟”之意；也有专家学者认为“上河”即“上坟”之意；还有专家学者认为“上河”即“赶集上街”之意。
根据《东京梦华录》中记载：汴河自西京洛口分水入京城，东去泗州入淮，运东南之粮。根据这段文字，由西北向东南是下水，反之是上水。因此有专家学者认为“上河”即汴河上逆水行舟之意。然而，也有专家学者提出了不同的观点。
根据《清明上河图》明代李东阳的题跋记载：“上河者云，盖其世俗所尚，若今之上冢然，故其如此也。”这就是一些专家学者提出“上河”即是“上坟”一说的重要依据。然而，还有专家学者提出了不同观点，认为“上河”不能作为动词解释，而应该作为专用名词解释，如果按名词解释“上河”应该是指御河。
文章引用周宝珠教授对扇子的考证，用意最准确的一项是（   ）

A．证明在北宋时期扇子除拂暑驱蝇外，还有其它如题诗作画、扑卖馈赠的用处。

B．否定孔宪易先生对“清明”的解释，“清明”所绘之景并不一定是秋景。

C．说明扇子在北宋时期，主要的用途是“便面”，是一种礼貌之举。

D．是为了佐证史树青先生关于“清明”是“政治清明”的说法是正确的。

下列说法，不能证明“清明”是“政治清明”意思的一项是（   ）

A．北宋长期实施“偃武修文”国策，经济繁荣，国势昌盛。

B．这一时期的文人官宦，为了仕途腾达，极尽歌颂之能事。

C．《清明上河图》展现出的气势和景象，能体现“偃武修文”的治国思想。

D．《清明上河图》中官衙门口的士兵和大街上跑着的猪等人与物，正体现出一种繁盛景象。

下列说法不符合原文意思的一项是（   ）

A．“清明坊”是北宋时期东京城外城东郊区三坊之第一坊。持“清明坊”观点的专家学者认为《清明上河图》画的就是这个地方的景象。

B．如果“清明”是“政治清明”一说成立的话，那么“清明上河图”这五个字就是一语双关，弦外有音。

C．《清明上河图》中的“上河”也有着诸多的解释与争论，“逆水行舟”的解释是其中支持者最多也最具代表性的说法。

D．文章引用《东京梦华录》记载，是为了证明“上河”即汴河上逆水行舟之意。

阅读下面的文字，完成小题。
哲学精神为主导的山水画传统
汪为胜
闪烁着中国文化光辉的传统哲学在相当程度上是与中国山水画结缘的。儒家孔子说过：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静。”这是首次用哲学审视山水，体现了“动”与“静”的辩证关系。道家老子性爱山水，崇尚自然，用山水寓意着道的法则和规律。在《老子》中我们经常会看到自然景物的人格化描写，在老子的眼里，人与自然山水都是道的化生，从自然本性上来说是一样的。这一思想对后来中国山水艺术创作模式与美学思想产生了直接的重要影响。庄子学说超越现实，他宣称：“天与我并生，而万物与我为一。”庄子的观点是，天地造物，随其剪裁，任其分合，无论春夏秋冬，还是南北山水，自然景物皆可自由组合。他的这一思想观念将事实的表象内化为了物我合一的“精神山水。”
中国历代画论中，或多或少地渗透着以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述，也正是这些画论运用哲学精神提出了有关山水画的要求，诸多山水画大师都善于将哲学精神运用到山水画的创作中。
五代荆浩是用老庄哲学来进行山水画创作的亲躬实践者，强调在绘画中思而取物之真，去粗取精，去伪存真。而致力于南方山水创作的董源，专注于江南丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云的表达，其山水画作“平淡天真”，流露出了浓厚的高隐成分，这正是道家宣扬的出世隐居态度。道家之学滋养成长起来的郭熙，在《林泉高致》中提出平远、高远、深远的“三远法”。在他看来，“远”是一种飞越与延伸，有着一片化机，苍苍茫茫，无边无际，只有这样才能渐入“无”的境地、“虚”的境地、“淡”的境地，使自己精神世界得到升华，达到“登高山则情满于山，临沧海则意溢于海”的创作境界。这是哲学精神影响郭熙写意性山水的结果。宋米芾认为绘画的功用是“自适其志”，不应是装点世俗的工具。他喜好南方轻墨浅岚的山水，“米氏云山”是他追寻道家“平淡天真”理想的最终选择和归宿。元四家之一的倪瓒，主张绘画就是为了“写胸中之逸气”。古代先贤很智慧的地方就是，认为人的情感、智理、知觉记忆所发出之处并不是脑，而是心得思维。老子以气入手探讨万物起源，庄子讲人之生为气，人之存为气，达到最高境界亦为气。故而，宋代苏轼提出“士人画”主张，认为绘画应“取其意气所到。”倪瓒所提到的“逸气说”，与苏轼的观点皆受道学的影响，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。明董其昌受儒、道、禅思想影响很重，他的山水画论文常用古典哲学相喻，他笔下的山水，构图力求抓住“远”这一特征，总是近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩。以披麻用笔，轻松、柔和，毫无觚棱钩角刻露之痕，这是道家“坚强者死之徒”思想作用的结果。他用墨虚淡、柔和、软秀，也是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”影响下的结果。
中国山水画的核心思想是哲学精神，这是前人用智慧为我们留下的一笔宝贵财富，需要认真研究。倘若我们鄙之弃之，遗失殆尽，未来中国画的发展将会失去“中国精神”，成为没有核的泡沫气体，我们将为之付出代价。
（选自2014年2月28日《美术报》，有删改）
下列关于影响中国山水画的“哲学精神”的理解，正确的一项是（    ）

A．孔子首次用哲学眼光来审视山水，提出了“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静”的创作主张。

B．老子认为人与自然山水都是道的化生，本性相同，这成为后世山水艺术创作模式与美学思想的重要内容。

C．庄子认为春夏秋冬、南北山水的景物都可以自由组合，这是一种把事实表象内化为“精神山水”的思想观念。

D．哲学精神在古代许多山水画大师的创作中都有体现，所以历代画论都是以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述。

对相关画家创作特点的认识，下列表述不正确的一项是（    ）

A．荆浩是用老庄哲学精神创作山水画的开创者，他的创作以山水寓意道的法则和规律，强调在绘画中去粗取精，去伪存真。

B．董源深受道家出世的思想影响，他笔下的江南山水，丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云，风格平淡天真，有深厚的高隐成分。

C．郭熙认为“远”是一种飞越与延伸，“远”才能渐入“无”“虚”“淡”的境地，精神世界方可升华，这是道家思想的体现。

D．董其昌的山水画构图强调“远”，近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩，用笔轻松、柔和，这是道家思想作用的结果。

下列理解和分析，符合原文内容的一项是（    ）

A．老子、庄子都对“气”极为推崇，他们的主张体现了古代先贤认为心得思维产生于人的情感、智理、知觉记忆这一智慧。

B．宋代文人画家颇受道家思想影响，苏轼提出的“士人画”就是一种写实性山水画作，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。

C．中国古代山水画用笔轻松、柔和，用墨虚淡、软秀，这是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”对创造者影响的结果。

D．哲学精神是笔宝贵财富，是山水画“中国精神”的灵魂，今天的创作如果抛弃这一传统，一味求新求变，后果难以想象。

阅读下面的文字，完成后面的题。
《周易》的前生今世
《易传》是对《周易》一书的第一次系统解释的著作，因为共有10篇文字，故又称《十翼》。《易经》与《周易》，不是两名一实的重同关系，而是种属关系。
自从阴、阳爻由数字中归类抽象出来之后，很自然地固定为六十四个六爻卦体，对这些卦体作出有序排列，并且各自给予一个卦名，便诞生了第一部《易经》。据史传，这第一部《易经》诞生于夏代初期，其名为《连山》。夏代之前，洪水泛滥，人或为鱼鳖；大禹治水，洪灾顿息，舜将帝位禅让于禹，建立夏朝。由于长期的洪灾，人们对赖以避难的高山心怀感激；洪灾之后的渔猎生活，山上盛产的野果和飞禽走兽，为人们的主要生活来源；对山的崇拜，也就成为一种必然。因此，在对六十四卦排序之时，象征山的“艮”卦名列榜首，也就顺理成章。六爻重卦“艮”是由两个经卦“艮”相重而成，象形山连着山。所以，夏代制定的以“艮”为首卦的《易经》，便取名为《连山》。我国最早图腾对象“山”，也因此可以确认。
由渔猎社会转向农业社会，也是在以“山”为崇拜对象的夏代。个中原因，显然是洪水消减之后，人们纷纷从山上下来，在平原上安营扎寨的缘故。长期的农事活动，使人们对“春播一粒粟，秋收万颗粮”的土地产生了感情。于是，由“山”移情于“地”的观念随着农事活动的深入展开而得以确立。
商汤取夏政而代之，作为治国之策的《易经》，也必须作出相应的改编。由于古籍资料的残缺，我们已无法知道改编的全部内容，但是从商朝初期诞生的第二部《易经》称名《归藏》，可以确定这部《易经》的首卦已由“艮”改换为“坤”。坤为地，以“坤”为首卦的《归藏》，表达了商代先人对大地的崇拜，我们祖先由此进入第二个图腾崇拜时代。
商代八百年，是农业社会逐渐走向成熟的阶段。成熟的农业生产，使先人们意识到农作物的收成好坏并不取决于土地，而是取决于天气：风调雨顺，五谷丰登；洪涝旱灾，歉收甚至颗粒无收。于是，先人的观念又开始发生第三次转变，即由对“地”的崇拜转向对“天”的崇拜。商朝末年，周族领袖姬昌被商纣王囚禁于羑里，在狱中对第二部《易经》即《归藏》作了全新的编纂，即史称“演易”。经姬昌重新编纂之后的这第三部《易经》，在周朝取代商政权之后正式命名为《周易》，即“周朝的《易经》”。
由于观念的变化，更由于《周易》的诞生，《归藏》自周代始式微，但是，一直到春秋末期，它还有可能被完整保留着。据《礼记》记载，孔子为了解殷商社会，曾专门跑到殷商贵族集居地宋国，寻找并研究《归藏》；从孔子的“吾欲观殷道……得坤乾焉”的透露，我们也获得了《归藏》的首卦是“坤”，第二卦是“乾”的信息。汉代时，《归藏》可能还有较多内容存世，所以有易学家焦竑的“商时讲学者首重在静”之议论，经学家郑玄在《礼记》注疏中称：“殷阴阳之书存者有《归藏》，是亦以《归藏》为殷易矣”。
现在所见的《归藏》佚文，一为收录在《道藏》中，二为前些年从湖北荆门王家台楚墓中发掘的竹书残简。这些佚文为姬昌“演易”的背景提供了信息。
从西周到东周，《周易》不仅是周王朝的治国大纲，也是朝廷及贵族决疑解难的工具。《左传》、《国语》中的二十多条占筮或援引《周易》决疑记载，便是《周易》权威性和实用性的直接表达。
春秋末期，“善为《易》者不占”成为风气；孔子晚年喜《易》，以致“韦编三绝”；为学生讲《易》，留下解读《周易》的数篇文字，与前人留下的几篇资料性文字一起，合编成《易传》，遂使得《周易》如虎添翼，进入每一位读书人的书房，并进而成为后世科举取士的“统编教材”。
关于《易经》的理解，下列说法正确的一项是（   ）

A．“《易经》与《周易》，不是两名一实的重同关系，而是种属关系”，由此可知，《周易》包括《易经》，二者是种属关系。

B．“孔子晚年喜《易》”，他把解读《周易》的数篇文字，与前人文字一起合编，形成对《周易》进行系统解释的著作《易经》。

C．《易经》在不断的更新与发展之中，首卦也在不停地变化，从夏初到商初再到周代，一直到现在，其首卦还在不停改变。

D．全文谈到了与《易经》相关的三部著作，即《连山》《归藏》《周易》，而这三部著作体现了《易经》在不同时期的发展。

下列各项对于《易经》首卦的论述，不正确的一项是（   ）

A．《易经》首卦在不同阶段的每一次变化之中，生活环境的变化，食物来源的变化，人们的思想观念和信仰的转变都对变化起着举足轻重的作用。

B．夏代之前，洪水泛滥，山上盛产的野果和飞禽走兽，为人们的主要生活来源，对山的崇拜，使象征山的“艮”卦在《连山》六十四卦中名列榜首。

C．夏代以后，长期的农事活动，使人们对土地产生了感情。于是，由“山”移情于“地”，使得商代初期的《归藏》首卦由“艮”卦变化为“坤”卦。

D．商代八百年，农业社会逐渐走向成熟，使先人们意识到农作物的收成好坏更多取决于天气，于是到《周易》时，首卦已更新为代表天的“乾”卦。

下列理解和分析，符合原文内容的一项是（   ）

A．夏代初期诞生的《连山》，以“艮”为首卦，这为我们现在将我国最早的图腾对象确认为“山”提供了重要的历史依据。

B．商汤取夏政而代之，作为治国之策的《易经》，也作出了相应的改编，通过对改编全部内容的分析，获知大地已被崇拜。

C．周族领袖姬昌在狱中对《归藏》作了全新“演易”，后被周武王命名为《周易》。直至此时第三部《易经》方才尘埃落定。

D．汉代时，第二部《易经》——《归藏》还有较多内容存世，所以才能有易学家焦竑的“商时讲学者首重在静”之议论。

阅读下面选文，完成文后各题。
近日，中国海军在也门撤侨行动中帮助一名日本游客乘中国军舰脱离险地的新闻引起了人们的广泛关注和激烈讨论。在不少国人的心中，花纳税人的钱、用中国最好的军舰救一个日本人，比起花大把钱去日本看樱花、购物更难以理解。
中国军人该不该救那个落难的日本国民？当然应该。
暂不提国家形象、软实力这些过气的流行词，以及被传得已经面目扭曲的所谓“以德报怨”的中国传统，仅仅人性、生命两个词的分量就已经足够。漠视一个无辜的、面临死亡威胁渴望获得救助的生命，不是一种高尚，它会让我们自甘堕落到幽暗人性的深渊。
世界历史视野中的大扩张、大探险带给中国人的绝大多数记忆都是不友好甚至鲜血淋淋的，这当然也包括明治维新后日本的殖民扩张。因此，那个时代常常和文明能相提并论的名词，诸如蒸汽机、轮船、大炮、海军……在中国人的印象中总是带有几丝野蛮与残忍。由此，中国人本能地讨厌“扩张”这一类词。
必须把扩张与本国在外国的正常利益存在有效区分开来。扩张，是用武力把别人的利益据为己有，或者把自己的意愿强加到别人头上。本质上是一种帝国主义政策。这一政策造成的本国在外国的利益存在，很难说是正常的。但本国也可以有在外国的正常利益存在，这是自由贸易与全球化的必然结果。
在今天，中国制造遍及世界各地，人民币在越来越多的地方受到欢迎，中国军队在大洋之上保持常态巡航，中国在距离国门千里之外也能保护自己的国家利益。事实上，中国力量今天已然能够在世界发挥影响，而且影响会越来越大。
有道是，力量越大，责任也越大，这种力量与责任可以有多种形式的表现。比如，它可以是一次不起眼的援助，也可以是国境线上的难民营，也可以是动辄几千人、不分国籍的救助性军事行动……它可能会给世界讲述一个完全不同的关于“中国在外国的存在”的故事，可以是优雅的、温情脉脉的。
在这个过程中，我们需要告别被害者心态，而应慢慢具备正常大国国民的平和心态。
（选自2015年4月9日《南方周末》，有删改）
下列对“扩张”理解不正确的一项是（    ）

A．“扩张”本质上是一种帝国主义政策，这一政策会造成本国在外国的非正常利益存在。

B．“扩张”的一种表现是，用武力把别人的利益据为己有。

C．自由贸易与全球化必将导致更多国家的扩张。

D．把自己的意愿强加到别人头上也属于“扩张”。

根据文意，下列说法不正确的一项是（   ）

A．历史上日本在中国的殖民扩张导致今天不少中国人并不赞同中国海军对日本人的救助。

B．作者认为，我们应以正常大国国民的平和心态来看待这次中国海军对日本人的救助行为。

C．中国海军对日本人的救助正是中国力量越来越大，责任越来越大的体现。

D．轮船、大炮、海军等，既是文明的代名词，也是野蛮、残忍的象征。

阅读下面的文字，完成文后题目。
诗歌批评岂能庸俗化
普冬
批评对作品的意义不言而喻。好的批评如同灯光，指引着作品从暗处走向前台。近些年的诗歌批 评中，不乏这样的经典或中肯之作。但与此同时，诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，不少诗歌批评为了应酬需要，违心而作，学术含量可疑，甚至堕落为诗人小圈子里击鼓传花的游戏道具。这类批评对诗歌创作来说类同饮鸩止渴，还不如索性没有的好。
批评庸俗化表现为诠释过度，脱离作品文本进行没有限度的“再创造”。一些平庸之作明明直白无味或佶屈聱牙，批评文章却写得天花乱坠，一再上演“皇帝的新衣”闹剧。这些批评牵强附会、肆意升华，外延无限扩张，乃至另起炉灶，使批评成为原创式的畅想，早已失去了与原作品的联系。
批评庸俗化表现为一哄而上的羊群效应。有人提到“疼痛”，一时间无痛不成诗，非痛不好诗，翻开诗歌评论集，简直“痛不欲生”；有人说到“底层写作”，于是流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为新宠。不论创作还是批评，长期以来已习惯跟风、复制和起哄。对生活我们缺的不是图解，而是用心的关注。诗歌应该是自然与人文背景下的“顺产儿”，诗歌批评同样如此。海洋、浪花、岛屿，应该把这些真实的生活还给诗歌，也还给批评。
批评庸俗化表现为概念代替文本，行为代替写作。较之个体性的埋头创作，不少诗人似乎更喜欢混个脸熟，在这样的背景和语境下，诗歌批评基本沦为诗人间的交际和应酬。哪怕是纷纷攘攘的流派或主义之争，也往往是你方唱罢我登场，名目噱头不少，却未见得与文学和读者有何关系。
批评庸俗化表现为以偏概全、近亲结缘。某些诗人同时兼有批评家身份，习惯以自己的喜好为唯一或主要标准。比如现实主义视浪漫为虚空，浪漫主义视写实为流水账，废话诗人眼里唯美即为幼稚，至于下半部诗人则一篙子打翻一船人——除我之外都是“伪娘”。这种“顺我者昌，逆我者亡”的门派偏见之争，批评效果不难预期。
一切表现形式都应该是创造的成果。今天的浪漫或许是明天的现实，当下的现实也可能是昨天的浪漫。重要的是我们的作品是否揭示生命本质，精神是否向真向善向上，以及手上的“主义”是否与我们的诉求达成一致。而批评要做的，就是把真正的创造性成果点亮，让不同形式、不同风格、不同创造性诉求的佳作，在反复的研读与辨析中沉淀价值。
诗歌批评庸俗化趋势亟须扭转。文学批评的职业公信力需要树立，批评家需要贡献学术良知。果真如此，对诗歌和读者，都将是福音。
下列关于“诗歌批评”的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．诗歌批评是对作品的诠释，也是对作品文本的一种再创造，但须坚持适度的原则。

B．诗歌批评对于作品而言意义巨大，犹如灯光一样能够指引着作品由暗处走向前台。

C．诗歌批评需要批评者有学术良知，用心关注、反映生活，而不是对生活进行图解。

D．诗歌批评需要批评者保持清醒，与文学和读者紧密联系，而非人云亦云一哄而上。

下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．不少的诗歌批评脱离现实，牵强附会，更有甚者竟然割裂与原作品的联系另起炉灶，天马行空，肆意畅想。

B．现在的诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，学术含量低，有些甚至沦为学术游戏，妨碍了诗歌创作的进步。

C．诗歌批评之所以会出现概念代替文本，行为代替写作的现象，在于批评者心气浮躁，不能潜心、埋头创作。

D．无痛不成诗，流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为诗歌的新宠，这些陋习导致了诗歌批评的庸俗化。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．诗歌批评庸俗化，会丧失文学批评的职业公信力，如果文艺批评家再不反省，对诗歌和读者来说，都是灾难。

B．文艺作品需要揭示生命本质，表现真善美；文意批评则要把文艺作品中真正的创造性成果点亮，将价值沉淀。

C．现在的诗歌批评家习惯以偏概全，搞门派之争，以自己的喜好为唯一或主要标准，给诗歌创作造成恶劣影响。

D．诗歌批评与诗歌一样，都应该是自然与人文背景下的顺产儿，反映真实是它们的共同要求，而不是制造噱头。

阅读下面的文字，完成文后各题。（共10分）
①近年来，“大数据”这个概念突然火爆起来，成为业界人士舌尖上滚烫的话题。所谓“大数据”，是指数据规模巨大，大到难以用我们传统信息处理技术合理撷取、管理、处理、整理。“大数据”概念是“信息”概念的3．0版，主要是对新媒体语境下信息爆炸情境的生动描述。
②我们一直有这样的成见：信息是个好东西。对于人类社会而言，信息应该多多益善。这种想法是信息稀缺时代的产物。由于我们曾吃尽信息贫困和蒙昧的苦头，于是就拼命追逐信息、占有信息。我们甚至还固执地认为，占有的信息越多，就越好，越有力量。但是，在“大数据”时代，信息不再稀缺，这种成见就会受到冲击。信息的失速繁衍造成信息的严重过剩。当超载的信息逼近人们所能承受的极限值时，就会成为一种负担，我们会不堪重负。
③信息的超速繁殖源自于信息技术的升级换代。以互联网为代表的新媒体技术打开了信息所罗门的瓶子，数字化的信息失速狂奔，使人类主宰信息的能力远远落在后面。美国互联网数据中心指出，互联网上的数据每两年翻一番，目前世界上的90％以上数据是近几年才产生的。2000年，数字存储信息占全球数据量的四分之一，另外四分之三的信息都存储在报纸、胶片、黑胶唱片和盒式磁带这类媒介上。2007年，只有7％是存储在报纸、书籍、图片等媒介上的模拟数据，其余都是数字数据。到2013年，世界上存储的数据中，数字数据超过98％。面对数字数据的大量扩容，我们只能望洋兴叹。
④“大数据”时代对人类社会的影响是全方位的。这种影响究竟有多大，我们现在还无法预料。哈佛大学定量社会学研究所主任盖瑞•金则以“一场革命”来形容大数据技术给学术、商业和政府管理等带来的变化，认为“大数据”时代会引爆一场“哥白尼式革命”：它改变的不仅仅是信息生产力，更是信息生产关系；不仅是知识生产和传播的内容，更是其生产与传播方式。
⑤我们此前的知识生产是印刷时代的产物。它是15世纪古登堡时代的延续。印刷革命引爆了人类社会知识生产与传播的“哥白尼式革命”，它使得知识的生产和传播突破了精英、贵族的垄断，开启了知识传播的大众时代，同时，也确立了“机械复制时代”的知识生产与传播方式。与印刷时代相比，互联网新媒体开启的“大数据”时代，则是一场更为深广的革命。在“大数据”时代，信息的生产与传播往往是呈几何级数式增长、病毒式传播。以互联网为代表的媒介技术颠覆了印刷时代的知识生产与传播方式。新媒体遍地开花，打破了传统知识主体对知识生产与传播的垄断。新媒体技术改写了静态、单向、线性的知识生产格局，改变了自上而下的知识传播模式，将知识的生产与传播抛入空前的不确定之中。在 “大数据”时代，我们的知识生产若再固守印刷时代的知识车产理念，沿袭此前的知识生产方式，就会被远远地甩在时代后面。
（节选自2013．2．22《文汇读书周报》，有删改）
下列对“大数据时代”的特点解说正确的一项是（   ）

A．数据规模巨大，信息严重过剩，总量已超过了人们的承受极限值而成为社会的负担。

B．信息生产呈几何级数式增长、病毒式传播，信息传播方式不再是自上而下，而是相反。

C．精英与贵族的知识垄断被冲破，传统知识主体不再是唯一的知识生产者和传播者。

D．“机械复制时代”知识生产和传播方式被颠覆，呈动态、多向和空前的不确定性。

下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．人们在信息稀缺时代形成的占有信息越多越好、越有力量的认识，将随着“大数据”时代的到来而改变。

B．人类主宰信息的能力远远落后于信息的产生，是因为信息技术的升级换代带来的数字化信息的失速狂奔。

C．从2000年数字存储信息占全球数据量的四分之一，到2013年超过98％，说明了传统媒体正被新媒体取代。

D．将印刷革命和“大数据”时代称为“哥白尼式的革命”，表明了知识生产与传播的改变具有划时代的意义。

根据文意，写出如何应对“大数据”时代的两点建议。

阅读下面文字，完成问题。
孔子对民生问题是重视的，但语焉不详。孟子则把孔子的仁学落实到政治的措施上，要求社会统治者和管理者在解决民生基本问题上体现仁民爱物的思想感情，中国近代的民生主义即发源于此。
首先，要“制民之产”，使百姓丰衣足食。仁政最核心的内容便是解决好民众的吃穿问题，使他们的物质生活有起码的保障。其次，“省刑罚薄税收”，人民的负担要有一个限度，过此即有灾难，所以要省刑罚，必须薄税敛。第三，救济社会上孤苦无援者。第四，加强教育，德化民俗。孟子认为要在富民的同时，“谨庠序之教，申之以孝悌之义”，使民去恶从善，形成礼义之风。这样，社会才有秩序，人民才会有真正的安宁寿福。
在早期儒家代表人物中，没有哪一位比孟子更重视民众的社会作用和历史地位。
孔子讲过“民无信不立”的话。孟子则大大前进了一步，他提出“得天下有道，得斯民斯得天下矣；得其民有道，得其心斯得民矣；得其心有道，所欲与之聚之，所恶勿施，尔也”，这就是民为邦本的思想。
孟子相信天命，但他把天命化为民意，认为这两者是一致的，这实际上是用民本思想重新解释了传统的天命论，大大提高了民众的地位。他引《太誓》的话：“天视自我民视，天听自我民听”，百姓的感受和意志，体现了上天的精神，“民之所欲，天必从之”，君王只要能使百姓满意，就等于服从了天命。孟子用民众的意志代表天命，从而限制君王的意志，“君权天授”变成了“君权民授”。
孟子提出了一个超越同时代人的口号：“民为贵，社稷次之，君为轻。”这个口号一经提出，便使社会震动，响彻了两千多年，成为批判君主专制的有力武器。这个“民贵君轻”的说法，在先秦诸子之中是极为罕见的，它肯定民众是国家的主体，对于君权至上的制度具有很大的冲击力。按照孟子这一思想来设立政治体制，至少能发展出开明的君主立宪制。这是孙中山提出民生、民权主义的思想源头之一。
孟子最突出的贡献之一是确立中国士人的独立性格，提升了士人的精神境界，为中国知识分子立身处世，建立了一种较高的标准。
孟子认为君臣关系完全是相对的，这已经具有了朴素的平等和民主思想色彩。他说“君之视臣如手足，则臣视君如腹心；君之视臣如犬马，则臣视君如国人；君之视臣如土芥，则臣视君如寇仇”。士可以为明君而死，但不必为昏君而死。暴虐之君可以被废除诛讨，所以他不赞成愚忠。他认为明君必须“贵德而尊士”，“故将大有为之君，必有所不召之臣”。这样，孟子就大大提高了士君子的社会地位。
孟子刻画了有社会责任心的知识分子的气象，此即是：“得志与民由之，不得志独行其道，富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。”大丈夫的气度是何等的雄伟宏大，富贵、贫贱、威武这三样东西不能改变一个人的气节，在生死考验面前能“舍生而取义”，最后成全自己完美的人格。
对于我们来说，孟子的思想是一笔珍贵的精神财富，如能认真开发而运用，对于今天人性的改良，社会的治理，民族的复兴，将有莫大的助益。
（选自牟钟鉴《从孔子到孟子》，有删节）
下列对于孟子“仁政”的理解，不符合原文意思的一项是 

A．孔子和孟子都很重视民生，但孔子的论述模糊、零散，相比之下，孟子的“仁政”思想更清楚，更具体，更有条理，也更具有可操作性。

B．孟子不仅继承而且创造性地发展了孔子的“仁学”，在政治、经济、文化等方面对社会的统治者和管理者提出了具体施政要求。

C．孔子关于民生的论述虽然语焉不详，但它是孟子“仁政”学说的基础，所以，也理应把它看做是中国近代民生主义思想源头的一部分。

D．与要求保障基本民生、减轻百姓负担、保护和救济社会弱势群体相比，孟子的仁政更强调用孝悌之义对百姓实行道德教化，以确保社会秩序，这是孟子仁政的核心内容。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．“得民心者得天下”的民本思想和“君权民授”的新天命论，都充分体现了孟子对民众的社会作用和历史地位的前所未有的重视。

B．西欧和日本等国之所以能发展并保留成熟的君主立宪制，是因为这些国家比中国封建王朝更能接受孟子的学说，更愿意放弃君权至上的封建制度。

C．孟子为中国知识分子所建立的一套立命处世的高标准，不仅确立了中国士人的独立的人格，而且提升了士人的精神境界。

D．孟子重新阐释了君臣关系，认为士可以为明君而死，但不必忠于昏君，暴虐之君可以被废除诛讨，这已经具有了朴素的平等和民主思想色彩。

根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是

A．孟子重视和强调民众的社会作用和历史地位，这不仅在整个儒家学派中是最突出的，而且在先秦诸子百家中也是很少见的。

B．孟子的仁政学说对后代产生了巨大的影响，孙中山近代革命思想中的民生思想和民权思想也都从孟子那里汲取了精华。

C．孟子宣扬的“舍生而取义”人格已经成为一种完美人格和优秀精神的坐标，长久以来一直影响着中国有社会责任心的知识分子的思想。

D．孟子的思想是一笔宝贵的精神财富，只要我们认真开发、运用，就必定能完成今天人性的改良、社会的治理和民族的复兴。

阅读下面的文字，完成后面题。
流行歌曲会成为一代之文学吗？不妨回到具体的学术语境。金、元以来不断有学者倡导历朝文学各有所胜之说，后经王国维《宋元戏曲考序》论述而为人耳熟能详。历代文学各有胜擅之说，突破了文学史一直以诗文为尊的等级观念，以开放包容的审美眼光，揭示出不同时期文学体式丰富多彩、不断迭兴的本真面貌。王氏倡“一代有一代之文学”，深含着为元曲鸣不平以期唤起世人对其价值重估的焦虑。他感慨：“独元人之曲，为时既近，托体稍卑，故两朝史志与《四库》集部均不著于录；后世儒硕皆鄙弃不复道……遂使一代文献，郁堙沉晦者且数百年，愚甚惑焉。”于是将元曲与唐诗、宋词等并列，实有为曲争地位的心理动机。不错，正是“一代有一代之文学”理念构建的开放视野，为每个时代寻找代表性的文学样式预留了空间，也从理论上预设了流行歌曲为“一代之文学”的可能性。
不过，值得注意的是，以文体递嬗观念考察文学样式者代不乏人，王国维说到了点子上，有人的判断却出了错。明人卓人月《古今词统序》云：“我明诗让唐，词让宋，曲又让元，庶几《吴歌》、《桂枝儿》、《罗江怨》、《打枣竿》、《银绞丝》之类，为我明一绝耳。”卓人月才、学、识均属上乘，但他于明代民歌的评价不免有拔高之嫌，很少有人能接受唐诗、宋词、明歌并列的提法。远见卓识如卓人月，尚不免犯研究者的两大通病：一是没有拉开足够的心理距离，有意或无意拔高研究对象，不能恰如其分地公允评价，成为事实上的“武断的文化史家”；二是没有拉开足够的时间距离，不能跳出文化现场，“身在此山中”影响了视线与判断。卓人月的误判对今天的启示是：现在断言流行歌曲成为一代之文学是否过早，我们是否被现象所迷惑，是否拥有了足够广阔的学术视野，是否有过对文化现象足够的反省、批判与质疑，是否拥有王国维般广收博采成一家之言的学术能力？
以“一代之文学”衡之于流行歌曲的研究者，也许忽略了王国维这一提法的文化语境与真正用心。王国维写《宋元戏曲史》的年代，正是京剧舞台艺术如日中天之时，这一点与当下流行歌曲红遍大江南北如出一辙，但王国维并非为当时流行的、强势的、占主导地位的艺术寻找合法性证据（这一点与今天学者大不相同，我们太热衷于为现存事实提供学理支撑了），他有严格的学理尺度和独立的价值判断，表现出“虽千万人吾往矣”的学术勇气：“明以后无足取，元曲为活文学，明清之曲，死文学也。”当国人在京剧艺术里如痴如醉之时，他的这番表态犹如空谷足音雄视古今，充满了文化自负与学术自信。再者，王国维论元曲独标其文字而非将其当作舞台艺术进行考察，这与其“仅爱读曲，不爱观剧”的人生喜好有关。今天戏曲学已演化为包括案头与场上在内的立体研究，王国维的研究方法自有值得商榷之处，但不得不佩服他对元曲文字震古铄今的价值发现。元曲自明万历年间就基本无人能唱，它的音乐、唱腔已淹灭不闻，其文字却熠熠生辉，在含蓄蕴藉风格之外另辟本色自然的审美向度。对尚活在舞台上的明清之曲，他抱以冷然的态度，因为文字并未带来令人耳目一新的艺术创造，至于京剧，已由作家中心转向演员中心，文字上更无足观了。
如此，王国维“一代之文学”的说法实则包含这样的内容：不管当下多流行，一时的影响多广泛，它必须作为“案头文本”接受审查——是否做出别样的艺术贡献，提供了不一样的审美价值？换句话说，流行歌曲如果要取代诗成为当代文学的代表性样式，它就必须接受成为文学经典的资格审查（娴熟的形象语言、原创性、认知能力等），并服从于文学中心主义的价值标码。
下列各项中，其内涵不属于作者所论“一代之文学”范畴的一项是（ ）

A．汉赋 唐诗	B．宋词 明歌
C．楚辞 元曲	D．汉赋 宋词

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．王国维突破了文学史一直以诗为尊的等级观念，以开放包容的审美眼光，为元曲鸣不平，认为元曲价值被低估，强烈唤起世人重新评估元曲。

B．从理论层面而言，流行歌曲成为“一代之文学”有其可能性。但现在如果加以断言，则为时过早，因为会被现象所迷惑，也没拥有足够广阔的学术视野，也没有过对文化现象足够的反省、批判与质疑，也没拥有像王国维一样广收博采成一家之言的学术能力。

C．王国维写《宋元戏曲史》的年代，正是国人在京剧艺术里如痴如醉之时。他凭着严格的学理尺度与独立的价值判断，为当时流行的、强势的、占主导地位的戏曲艺术提供了学理支撑，充满了文化自信和学术自信。

D．王国维研究戏曲学的方法与他“仅爱读曲，不爱观剧”的人生喜好有关，论元曲独标其文字而非将其当作舞台艺术进行考察。因此，以现在的学术标准来看，这种研究方法不够“立体”。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．《吴歌》《桂枝儿》《罗江怨》等民歌之所以有被拔高之嫌，是因为研究者没有拉开足够的心理距离和足够的时间距离。

B．王国维对舞台上的明清之曲并不欣赏，是因为其文字没有带来耳目一新的艺术创造；对京剧则更不欣赏，是因为其文字更无足观。

C．研究“流行歌曲会成为一代之文字吗？”这一问题，一定要回到具体的学术语境中去考察，否则不可能揭示出不同文学体式丰富多彩、不断迭兴的本真面目。

D．1996年北京大学出版了谢冕、钱理群主编的《百年中国文学经典》，选入了崔健的摇滚歌曲《一无所有》和《这儿的空间》。作为中国精神制高点的北大，前任校长许智宏也不止一次在学生面前唱《变心的翅膀》和《老鼠爱大米》。由此看来，至少这四首歌属于“一代之文学”的范畴。

阅读下面的文字，完成后面题目。
建设生态文明需要共同和持续努力
广义的文明概念指人类创造的物质、精神、文化、科学技术、社会制度、生产方式和生活方式的总和。依据人类社会各历史阶段的主要生产方式和生产力发展水平，可将人类文明历史划分为狩猎采集文明、农业与畜牧业文明、工业文明等不同历史阶段。
如果依据人类文明同资源环境和地球生态系统的相互关系，可将人类文明划分为生态文明、非生态文明以及介于二者之间的半生态文明、准生态文明等形态。狩猎采集文明对地球生态系统的影响较小，处于原始的生态或准生态文明阶段。农业与畜枚业文明引发了较为严重的植被破坏、土地肥力衰竭、水土流失等生态系统退化过程，可以称之为半生态文明时期。十八世纪后期开始的工业革命，对土地资源、水资源、化石能源和多种矿产资源的消耗，已经到了难以为继的地步，对水、大气、土地和生物的污染所引起的生态灾难业已爆发，工业文明可以说是一种非生态文明。
纵观人类文明进步的历史可以发现，以生产力为主要标志的人类文明进步，具有客观必然的趋势，文明的进步虽然不会一帆风顺，但总的趋势是向前发展的。而生态文明建设的情况有所不同，人类个体、局部和近期的经济利益可能同群体、总体和长远的生态利益之间存在内在的矛盾，从这个意义上说、生态文明建设不会是一种自发的过程和趋势，需要有科学和严格的经济制度、行政制度和法律制度来保证。生态文明建设中对自然规律的认识，资源节约、替代和循环利用，清洁生产和产业升级，环境的治理和生态保育，减灾防灵工程等各个环节，均需要科学技术的支撑；科学研究、新技术、新工艺的设计和相关工程的实施、均需要较大规模的经济投入。同时，还需要人们思想观念和精神文化的更新．因此，建设生态文明，需要政府、学者、媒体和全社会的共同和持续的努力，才有可能使人类社会进入一个以资源可持续利用和人类社会与环境协调发展为基础的社会历史新阶段。 （摘自《光明日报》、莫多闻文）
下列对原文的概括和分析不正确的一项是

A．从人类文明同资源环境和地球生态系统的关系看，狩猎采集文明处于原始的生态文明阶段，对地球生态系统的影响较小。

B．从狩猎采集文明到农业与畜牧业文明再到工业文明，人类文明经历了生态文明、非生态文明和半生态文明的不同历史阶段。

C．文明的进步虽然不会一帆风顺，但总的趋势是向前发展的。以生产力为主要标志的人类文明进步，具有客观必然的趋势。

D．生态文明建设需要有科学和严格的经济制度、行政制度和法律制度来保证，需要政府、学者、媒体和全社会共同和持续的努力。

为什么说工业文明是一种非生态文明？（2 分）
作者认为应该怎样建设生态文明？请简要概括。（4 分）

阅读下面文章，完成后面问题。（每题3分，共9分。）
网络文学的意义指向与价值承载                欧阳友权
社会公众对网络文学关注度的上升和网络文学影响力的不断扩大，提醒我们思考一个问题：网络文学在规模生产和广泛传播的同时，是否应该重视自身的意义指向与价值承载？
这个问题的重要性在于，网络文学无论作为一种大众文化产品还是作为文学作品，都应该富含积极健康的精神品质，传播正确的价值观。网络写作不是“零度写作”，也不仅是“孤独者的狂欢”，而是一种主体表达和文化建构，是承载了传统、蕴含了价值选择的意义赋予。无论网络文学多么另类甚或叛逆，只要它还是文学，只要它还属于精神产品，属于大众文化产品，就应该具有精神文化产品的特点，通过特定的意义指向和文化价值观产生积极的影响力与感染力，为我们的社会、我们的生活特别是青少年成长提供精神“钙质”。
如果说文学是“引导国民精神的前途的灯火”，网络文学有责任为这一灯火护持加油，让它在网络时代仍能发挥引导作用。网络写作需要认真面对文学与历史、文学与道德、文学与意义承载等重要命题，更好地传递人文理性，彰显时代精神，参与建构我们这个时代的核心价值观，而不是以任何理由放弃主体责任，更不能去价值化、去主流化。
当然，相对于传统文学，网络写作拥有更多的自由和更少的限制，更尊重读者和市场，而不是谨遵传统惯例。虚拟空间的自由性和网络写作的“零门槛”，把传统文学生产的前置型“把关人”变为产品下游的市场选择。博客、微博、微信等数字化“自媒体”的快速普及，把“人人都能当作家”的昔日梦想化为现实。这让文学创作“高山仰止”的状况发生改变，文学生产由专业化转为自主创作的大众化。特别是在利益驱动下，网络写作往往是运笔如飞，恣情快意，顾不得考虑艺术品质和价值导向，失去他律又无以自律的书写，会让粗制滥造的所谓“文学”甚至文字垃圾并陈于网络空间。娱乐至上和过度商业化的传媒语境，可能将弱化创作者应有的责任意识，造成网络写作崇高感的缺失。
面对急剧变化的传媒和时代环境，网络文学需要端正价值导向，关键要处理好两种关系。
一是网络自由与文学担当的关系。网络写作更注重个人经验、即时感受，适于张扬个性、释放创造性，这是互联网的诱人之处，也是网络文学增长迅速、汇聚人气的一个重要原因。网络环境的净化离不开网民的自律与责任，文学写作者更是责无旁贷。网络文学发展到今天，需要用审美担当去证明其自身是一种有作为的文学，是文学发展到数字技术时代的一个有价值的历史节点。相反，如果一味地追求自娱娱人，一味地免责任性，回避社会担当，网络文学应有的价值赋予和功能指向将面临消解的危险。
二是市场导向与艺术追求的关系。要艺术还是要市场，传统观念大多会选择前者，但在网络文学领域却常常认同后者。网络文学是传媒文化市场的产物，是迄今为止产业化程度最高的一种文学形态。近年，一批文学网站对产业化经营的积极探索，逐步建构起网络文学以读者为中心的市场机制。尝试打造“全媒体”经营、产业链延伸的商业模式，实现文化资本的利润最大化，已成为网络文学发展的经济驱动。但由此造成的作品“数量”与“质量”的落差、有“文学”而缺少“文学性”的矛盾，一直是困扰网络文学发展的短板。也许这一矛盾还会在网络文学领域长期存在，但只有认识到这一矛盾的根，获得调节二者关系的自觉性，才有助于问题的克服，帮助网络文学建立正确的意义向度，进而创造网络文学的健康与繁荣。
（选自《人民日报》2014年04月25日，有删改）
关于“网络文学的意义指向与价值承载”的内涵，下列理解符合原文意思的一项是（    ）

A．对网络文学有更高期待的同时，也要思考网络文学的意义指向与价值承载。

B．是一种主体表达和文化建构，是承载了传统、蕴含了价值选择的意义赋予。

C．作为一种产品，就应该有责任和义务为我们的社会提供精神“钙质”。

D．要能更好地传递人文理性，彰显时代精神，参与建构时代核心价值观。

下列理解与分析，不符合原文意思的一项是

A．面对“零门槛”的网络写作，写手们往往没有限制，不守传统，挥洒自如。

B．网络文学让创作“高山仰止”的状况发生改变，使创作有了自主性、大众性。

C．顾不了艺术品质和价值导向，缺少他律又无自律，导致网络写作泥沙俱下。

D．在娱乐至上和过度商业化的传媒时代环境中，网络文学要端正价值导向。

根据原文内容，下列理解与分析不正确的一项是（    ）

A．无论网络文学与传统文学有多么不同，只要它还是文学，就应该通过特定的意义指向和文化价值观产生积极的影响力与感染力。

B．网络自由是一种有限度、有担当的自由，网络环境的净化离不开网民的自律与责任，文学写作者更是责无旁贷。

C．近年，一批文学网站认同市场导向，罔顾艺术标准，逐步构建起以读者为中心的市场机制，已经成为网络文学发展的经济驱动。

D．只有认识到网络文学市场导向和艺术追求之间的矛盾根，获得调节二者关系的自觉性，才有助于克服困扰网络文学发展的短板问题。

现代文阅读（9分，每小题3分）阅读下面的文字，完成文后各题。
从“太阳神鸟”看原始图腾崇拜
金沙人，生活在距今约两三千年前，大约是在北纬 30°41'，东经 104°的位置，从地图上来看，那里是成都平原的金沙村。金沙人遗址出土了一件金箔“太阳神鸟”，它的结构之完美，工艺之精致，寓意之神圣，联想之辽阔，诉求之美好，使考古人不得不认定它就是金沙人的精神北斗、灵魂的重心、生活的图腾了。有鸟就有太阳，就有图腾的力量，这几乎是早期人类的普世信仰。古埃及、古希腊、美索不达米亚、印度和玛雅，都沐浴在太阳神的光照之中。
这件金箔“太阳神鸟”，带着神意的刻刀，完美无瑕，外轮廓为圆形，图案分为内外两层，突出镂空工艺，刀法谦谨而毫无杂念，流线简洁抽象而内蕴雄力。四只连环鸟所传达出美的感染力，带有一种天使般的使命感的精神感召力，围绕内层的十二芒太阳纹，顺时针螺旋给出恒动的视觉效果，传达出宇宙天神的节奏韵律，又像火燃烧着涌动不息的热情。
这很容易使人联想到太阳与神鸟的传说。初民每天睁开眼睛，便看到太阳从东方神奇地升起，然后行走于天空，再向西渐渐沉落。他们以为这是鸟背负着太阳在飞行。于是口口相传，天上有十个太阳，是帝俊与羲和所生，他们住在东方汤谷的扶桑树上。神鸟背负着太阳，一只返回后另一只又接着出去，每天轮流背着太阳从东方的扶桑飞向西方的若木。《山海经•大荒东经》说得也很形象，“一日方至，一日方出，皆载于乌”。鸟就像太阳的双翅，是太阳的骏马。每天送往迎来，将太阳送出大山，将天意送给人间，将光明和温暖送给天地万物，再将太阳送回大地。
金沙人将辛勤的神鸟和太阳放在自己的精神祭台上，就这样，金色成为他们的信仰色。想那祭祀王穿戴一身金玉，是何等的华贵雍容，他念念有词，向天问长，向地问短，训诫族人子弟，安排畜牧农事采集。这就是史前人留给我们的文明记忆和智慧启迪，这是一份农耕文明的遗产。对于中国人来说，就像那负日的不死鸟，与“夸父逐日”接力，在智慧的嘴边一代代游吟传唱。
金沙人崇拜太阳，以太阳为图腾，为自己立宪，可见他们的精神高度和生活信仰的高度。图腾在人的灵的思维中诞生，所以它表现的是人的灵性而非人的理性。人类的灵性在理性触摸不到的宇宙深处，那是审美的圣境，传说中的太阳神鸟便在那里栖居繁忙。
当文明人戴上了理性的眼镜时，发现在这诗意的背后，图腾崇拜是原始思维缔造的另外一种原始精神禁忌和原始群落秩序。社会由人群构成，最初的社会由最初的掌握简单的工具的人群构成。这群人面对自身以外的所有的客观自然力，需要凝聚力和秩序，图腾崇拜提供了神的凝聚力和秩序。因此，图腾崇拜是确立社会人与自然之间关系的具体、简单和实用的方式。从崇拜图腾到受图腾制约，是人类第一次以图腾为自己立宪，确立自己的信仰生活，实现精神和秩序平衡的自我超越。
下列各项中，其性质不属于原文所论信仰的一项是（  ）

A．五四运动以后，一批爱国的进步青年开始信仰马克思主义，赴法勤工俭学，一旦学得马克思主义，就主张用它去研究和解决中国面临的实际问题。

B．在古代埃及，南方上埃及以蜜蜂为国徽，国王戴圆锥形的白色王冠，以秃鹰为保护神。北方下埃及以纸莎草为图腾崇拜，国王戴红色王冠，以眼镜蛇为保护神。

C．自古以来，中国是农业大国，只有风调雨顺，才能五谷丰登，家给人足。反之，非旱即涝，颗粒无收，饿殍遍野。正是基于这一利害关系，古人对龙的威力产生了敬畏，形成了龙的图腾崇拜。

D．玛雅人崇拜自然神，以后逐步演变为雨神、死神、风神以及四方神等等。最高神为太阳神，被认为是“白昼”和“黑夜”的主宰以及文字和书籍的创造者。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．金箔“太阳神鸟”结构完美，工艺精致，寓意神圣，联想辽阔，诉求美好，被认定是金沙人的精神北斗、灵魂的重心、生活的图腾了。

B．“太阳神鸟”图案分为内外两层，四只连环鸟所传达出宇宙天神的节奏韵律，又像火燃烧着涌动不息的热情，有一种天使般的使命感的精神感召力

C．《山海经•大荒东经》中记载“一日方至，一日方出，皆载于乌”，这使人联想到太阳与神鸟的传说，神鸟背负着太阳，每天轮流背着太阳从东方的扶桑飞向西方的若木。

D．金沙人将辛勤的神鸟和太阳放在自己的精神祭台上，以太阳为图腾，为自己立宪，可见他们的精神高度和生活信仰的高度。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．有鸟就有太阳，就有图腾的力量，这是早期人类的普世信仰；古埃及、古希腊、美索不达米亚、印度和玛雅，和金沙人一样信仰太阳神。

B．祭祀王穿戴一身金玉，是何等的华贵雍容，他念念有词，向天问长，向地问短，训诫族人子弟，安排畜牧农事采集；从中可以感受到农耕时代的文明。

C．最初的先民面对自身以外的自然力，需要凝聚力和秩序，图腾崇拜能提供凝聚力和秩序；图腾崇拜成了社会人与自然之间关系的具体、简单和实用的方式。。

D．图腾在人的灵的思维中诞生，所以它表现的是人的灵性；因而图腾本身具有审美价值，金箔“太阳神鸟”，镂空的工艺，谦谨而毫无杂念的刀法，简洁抽象而内蕴雄力的流线都带给人一种美的享受。

阅读下面的文字，完成后面题目。
中国有悠久的诗歌传统。中国最早的诗歌总集《诗经》出现在距今三千余年到两千四百余年之间。这些没有署名的诗篇中，极为精美地保留了来自民间的朴实的歌唱。那些优美的情歌，非常细致地表达了青年男女互相爱慕的情态，还有一些诗篇咏唱了戌边征战的苦情，更多的篇章表达了享受生活的自然质朴的情趣，也有强烈的对于贪婪的统治者的揭露和讽刺。这些诞生在纪元至少两千多年前的诗歌，犹如天边的太阳和月亮，历经时代沧桑而明华璀璨依旧，它们有异常久远而鲜活的生命力。
在中国，诗歌是一道连绵不断的长流水。由于受到儒家学说的影响，“诗言志”成为中国人稳定的诗歌观念。在中国，这种诗歌观念不仅熔铸了民族的心智，而且持久有力地传达着民众的情感诉求，诗歌成为表达他们的欢乐、悲哀或者愤怒的最通常的情感方式。基于此，中国历代的统治者，也总是非常重视诗歌在传达民间情绪方面的特殊作用。各级官员的“采风”之行，其实就是他们了解和倾听民意的诗歌之旅。
从长远的影响看，诗歌的功用不仅在于传达民众的希望和心声，诗歌也成为了中国社会从平民到贵族的最重要的审美和娱乐的方式。由于诗歌在历代的普及，它也极大地影响并陶冶了这个民族富于想象和幻想的美好心灵。他们喜爱山水，多愁善感，对大自然充满喜悦和感激之情。单就月亮这一意象而言，它在中国民众的心目中是充满诗意的，是永远鲜活而有灵性的。月亮是中国人永远的心灵的朋友。
中国诗歌取得了历史性的辉煌，它成为中国文化史最为灿烂的一页，也为中国人带来了自豪和骄傲。中国诗歌在长期的发展中出现过很多杰出的诗人，这些诗人创造的无数诗章，组成了一串没有尽头的闪光的珠串。他们于是成为经典，也成为不可逾越的规范。这种无所不在的影响，蔓延到周围的一些国家，在日本，在韩国，在越南，也在域外的许多地方，出现了用汉字写诗的外国朋友，他们也是一些杰出的诗人，他们中有的人，甚至写进了中国诗歌史，包括经典的诗歌总集，如《全唐诗》。
事情到了近代。中国在列强的坚船利炮威逼之下仓皇无措。敏感的中国知识分子为了挽救国难，也为了强国新民，发起了激烈的文化-诗歌的革新运动。倡导者们以中国古典诗歌为假想敌，他们激烈地抨击古典诗歌的弊端，他们以白话取代文言，以自由取代格律，从而确立白话新诗的主体地位。这是中国诗歌史上的一场惊天动地的伟大革命。它宣告了辉煌的、同时又是停滞的古典诗歌的终结，也宣告了自由的、开放的、接近人们日常生活的现代诗歌的开始。
新诗与中国人民患难与共。新诗在文革动乱结束以后迎接了它的伟大的复活节，这就是通常称之为的朦胧诗的崛起。这个诞生在七十年代末、与中国的改革开放同步的诗歌运动，以坚定地历史反思的精神，以及非凡的勇气，在思想上批判文化专制主义和现代迷信，在艺术上重新接续了五四新诗运动的血脉，点燃诗歌的现代精神的火炬。今天到会的中国诗人，他们不同程度地都参与了这场摧毁精神枷锁、拨乱反正、革故鼎新的艰苦抗争。
（选自《中华读书报》，有删改）
下列关于《诗经》的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．《诗经》出现在距今三千余年到两千四百余年之间，即诞生在纪元至少两千多年前，是我国最早的诗歌总集。

B．《诗经》中很多篇章表达享受生活的情趣，另外还有反映战争、爱情，揭露和讽刺统治者等方面的内容。

C．《诗经》中的篇章都没有署名；各级官员的“采风”之行，其实就是他们了解和倾听民意的诗歌之旅。

D．《诗经》因为历经了几千年的沧桑，所以如同日月的光辉，有着异乎寻常的生命力，以至影响深远。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．在儒家学说的影响下，我国“诗言志”这种稳定的诗歌观念不仅熔铸了民族的心智，而且持久有力地传达着民众的情感诉求。

B．中国历史上涌现出无数杰出的诗人，他们的作品成为了不可逾越的规范，而且这还影响到日本、韩国、越南等周边国家。

C．我国周围的一些国家曾经出现了一些用汉字写诗的诗人，他们的作品甚至收录在我国诸如《全唐诗》等经典的诗歌总集中。

D．为挽救困难、强国新民，新诗的倡导者们否定了中国古典诗歌的功用和影响，认为新诗更为自由、开放，更接近人们的日常生活。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．诗歌在传达民间情绪方面有着特殊作用，成为诗人表达欢乐、悲哀或者愤怒的最通常的情感方式，也成为统治者获得民意的有效途径。

B．诗歌影响和陶冶了人们的美好心灵，人们喜欢诗歌中月亮这一意象，它充满诗意，永远鲜活而有灵性，如同人们的心灵朋友一般。

C．新诗运动是中国诗歌史上的一场惊天动地的伟大革命，它宣告了古典诗歌的终结，也宣告了自由、开放、接近人们日常生活的现代诗歌的开始。

D．今天的许多中国诗人都不同程度地参与了现当代诗歌思想领域的艰苦抗争，他们在近代以来的关键时刻，发出了代表时代前进的声音。

阅读下面的文字，完成小题。
计算机的出现是人类社会的巨大进步与发展，在计算机信息技术的不断发展、数字技术不断完善的进程中，新媒体具有了与传统媒体不同的形态。按照传播学的视阈，新媒体大致包括网络新媒体、手机新媒体、电视新媒体等形态。与传统媒体不同，新媒体形成了信息的开放性、传播的便捷性、传受的互动性等全新的特征。新媒体的出现不仅改变了人们的某些生活方式，也改变了人们的某些观念。新媒体不仅影响了现代社会的文学创作，也影响了当下社会的文学阅读，让读者的阅读具有了新的特点。
阅读浅泛化，成为新媒体时代阅读的特点之一。网络文学、电子报刊、电子图书、手机文学，让读者的阅读更为自由与随意，地铁里、码头上、公交车里、办公室里，只要有电脑、手机、电子书就可以阅读，翻阅浏览式的阅读，跳跃式的阅读，囫囵吞枣不求甚解的阅读，成为新媒体时代阅读的一种现象，便捷、快速浅尝辄止的阅读，成为当下社会浅阅读的基本特征。由于这种阅读方式，形成了大量浏览而缺乏深入的泛阅读，甚至只浏览标题而不细读文本的现象，不在大量文本前驻足，而在吸引眼球的段落词句上留步。
阅读的图像化，成为新媒体时代阅读的特点之二。数字电视、动漫图书、移动电视、DVD影视、3D电影、彩信等，让现代人的阅读图像化了，人们对于古典文学名著的阅读常常凭借影视作品，而非通过名著的文学文本，在读图时代往往又出现了插图本文学作品的出版与流行，甚至也出版了一些图说中国古典哲学名著的系列丛书，在让一些深奥的古典哲学图像化的同时，却也将一些深邃的思想简单化了。追求读图的形象与轻松，追求读图的视觉快感，形成新媒体时代阅读的一种倾向，过于沉溺于读图往往会弱化人们的想像能力和思维能力。
阅读的游戏化，成为新媒体时代阅读的特点之三。在某些小说创作中，明显可以看到电子游戏的痕迹，那种天马行空的奇思幻想，打斗杀戮的场面，除暴扶弱的行为，都与电子游戏十分相似。在文学阅读过程中，与传统的文学阅读接受教益不同，新媒体时代的阅读呈现出游戏化特点，追求愉悦、寻觅刺激、求得快感已成为阅读的某种目的，以至于在一些作品的阅读过程中，跳跃式的浏览式阅读已经成为习惯，选取有刺激的场景与情节，无论是情欲宣泄，还是阴谋算计，无论是偷窥盯梢，还是杀戮火拼，读者们往往在这些夺人眼球的地方滞留，形成了阅读的片断性、零碎化。手机小说的阅读更是如此，那些有色彩的手机小说，往往与性和政治相关，通过手机的一再转发，引起哈哈一笑，在游戏状态中完成了小说的阅读。
新媒体时代的文学阅读，固然与媒体技术发达有关，也与大众文化流行有联系，新媒体时代文学阅读的浅泛化、图像化、游戏化，成为大众文化流行的症候。
下列各项中，不属于新媒体时代阅读特点的表现的一项是（   ）

A．社会上出现了大量浏览而不求深入的泛阅读，人们甚至只浏览标题而不细读文本，或者只在段落词句上“留步”。

B．数字电视、动漫图书、移动电视等让现代人的阅读图像化了，人们对于古典文学名著的阅读常常凭借影视作品，而非通过名著的文学文本。

C．新媒体时代，追求愉悦、寻觅刺激、求得快感已成为阅读的某种目的，刺激的场景与情节更能吸引人的注意。

D．人们在阅读阅读过程中，跳跃式的浏览式阅读已经成为习惯，无论阴谋算计，还是杀戮火拼，往往能让读者目光滞留，形成了阅读的片段性、零碎化。

下列对文意的理解，正确的一项是（   ）

A．读图可以使阅读更形象更轻松，也会给人以视觉快感，但沉溺于读图往往会弱化人们的想象能力和思维能力。

B．电子游戏中那些天马行空的奇思怪想、打斗杀戮的场面、除暴扶弱的行为，都留有新媒体时代的阅读的痕迹。

C．影视作品代替文学作品的阅读、插图本文学作品的出现与流行、中国古典哲学名著的图说，让阅读变得浅泛化。

D．一些手机小说起初往往会让人哈哈一笑，但通过手机的一再转发，人们却可以在游戏状态中完成对小说的认真阅读与反思。

阅读下面的文字，完成下题。
①《诗经》原来是诗，不是“经”，这在咱们今天是很准确的。但在封建社会里，诗三百篇却被尊为“经”，统治阶段拿它来做封建教化的工具。
从西周初期到春秋中叶，诗三百篇是一种配乐演唱的乐歌。这些乐歌一方面用于祭祀、宴会和各种典礼，当作仪式的一部分或娱乐宾主的节目。另一方面则用于政治、外交及其他社会生活，当作表情达意的工具，其作用和平常的语言差不多，当然它更加曲折动人。例如周代有一种“献诗陈志”的做法，当一些人看到国君或者同僚做了什么好事或坏事，就做一首诗献给他们，达到颂美或者讽谏的目的。还有人由于个人遭受冤屈或不幸，也往往通过诗来发泄和申诉。应该说明，“献诗陈志”是要通过乐工的演唱来献给君上或同僚的，所以卿士“献诗”总和“簪献曲”或者“瞍赋”、“矇诵”并提。
②在人民群众的生活里，诗歌也常用于表情达意，例如《诗经·邶风·新台》和《诗经·秦风·黄鸟》等，都是针对具体的现实问题而发的。古代史传中还有一些不在三百篇之内的“徒歌”，例如《左传·宣公二年》记载宋国将军华元被郑国人提了去，后来逃回来，人民讥笑这位败军之将，做了一个歌儿对他唱。这样的歌，从性质上说和“献诗陈志”没有什么分别。不过士大夫献诗，是特地做了乐工唱的；庶人的作品则先是在社会上流传，给采访诗歌的人收集去了，才配上乐曲，达到统治阶段的耳中。
③在外交宴会等场合，宾主各方往往通过“赋诗”来表达愿望和态度。“赋诗”时点出现成的诗篇，叫乐工们演唱，通过诗歌的问答，了解彼此的立场，这就叫“赋诗言志”。这种“赋诗”往往不管原作本身的内容和意义，仅仅是把赋诗者的观点和愿望寄托在诗中某几句之上，来作比喻和暗示，所以是一种典型的断章取义。《左传·襄公二十六年》记晋侯为了卫国一个叛臣的缘故，把卫侯羁押起来，齐侯和郑伯到晋国去说情，郑国的子晨就赋《诗经·郑风·将仲子》一诗。《将仲子》本来是一首爱情诗歌，这当中有“人之多言，亦可畏也”的话，是说女的爱着男的，又怕旁人说闲话；子晨却借用来说，晋侯纵然有理由，但“人言可畏”，别人看来总是为了一个叛臣。
④三百篇到了孔子的时代，由于新声代替古乐，造成了诗与乐的分家，诗也就由乐歌逐渐变为纯粹的语言艺术了，“赋诗”、“献曲”也不大见到了。诗三百篇在社会上的实际用途缩小了，封建士大夫就逐渐把诗的意义和封建教化的原则联系起来。比如公孙丑问《伐檀》诗中，为什么君子不耕而食?孟子回答道：“国君用了他，就得到安富尊荣；子弟信从他，就学会孝悌忠信。君子不劳而食，还有谁比他功劳更大呢?”封建统治阶级就是这样“以意逆志”，最后把诗尊为“经”。直到五四运动以后，这部伟大的诗集才冲开了各种乌烟瘴气，在思想和艺术上放射出夺目的光辉。
（摘编自中华书局“知识丛书”金开诚《诗经》）
下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是 （   ）

A．《诗经》中的作品原来是普通的诗歌，并没有深刻的含意，但是封建统治阶级却把它尊为经典，用它来做封建教化的工具。

B．在春秋中叶以前，诗三百篇曾经作为一种配乐演唱的乐歌，成为祭祀、宴会和各种典礼的一部分仪式或娱乐宾主的节目。

C．所谓“献诗陈志”，一种情况是指卿士通过贡献诗歌，向国君或同僚陈述自己的心意，以达到颂美或者讽谏的目的。

D．在古籍记载中，卿士“献诗”经常和“瞽献曲”、“矇诵”等一起出现，是因为卿士做诗以后，总是通过乐工的演唱来呈献。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （   ）          

A．宋国人民讥笑败军之将华元的诗歌，也是用来作为表情达意的工具，所以从性质上说，跟卿士的“献诗陈志”没有什么不同。

B．古人在“赋诗言志”时所言的志，往往不为原诗所具有，而是赋诗者采用断章取义的办法，寄托在诗中某些句子之上的。

C．到孔子时代，新音乐逐渐兴起，古乐逐渐失传，由此造成诗与乐分家，《诗经》也就变成纯粹的语言文学作品，而与音乐无关了。

D．子展借用《诗经·郑风·将仲子》“人之多言，亦可畏也”一句话，他的意思是叛臣的一面之词令人担心，请晋侯不要听信。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （   ）                

A．在西周初期到春秋中叶的政治、外交和其他社会生活中，《诗经》被当作表情达意的工具，往往能收到平常语言所无法达到的效果。

B．上古时候，人民群众的作品如果给采访诗歌的人收集去了，就可能进入诗三百篇中，不然则仍然是没有曲调的“徒歌”。

C．古人在“赋诗言志”时采用的都是现成的诗篇，其含意大家都清楚，所以能够通过诗歌的来回问答，了解彼此的立场。

D．孟子解释《伐檀》说，君子使国君得到安富尊荣，使子弟学会孝悌忠信，所以君子可以不劳而食。这就曲解了《诗经》的原意。